kabardariopa

ARI PRAMUNDITO KEMBALI BERNYANYI SOLO

2012-01-27T13:36:00.000+07:00

Akhir-akhir ini orang lebih mengenalnya sebagai vokalis sebuah group band bernama Gruvi. Padahal sebelum bersama band pop ini, nama Ari Pramundito sudah pernah mencuat sebagai penyanyi solo.

Kehadirannya di dunia musik berawal tahun 2007 ketika merilis debut album solo bertajuk “Funk Me” dengan single-hits seperti “Dicintai tuk Disakiti” dan “Katakan Kau Cinta”. Lagu-lagu ini pernah menduduki posisi chart teratas di beberapa radio tanah air.

Eksistensi Ari kembali dibuktikannya ketika menjadi gitaris sekaligus vokalis Gruvi. Bersama Gruvi nama Ari kian menjulang. Apalagi Ari juga menulis lagu untuk Gruvi dan menempatkannya sebagai salah satu hits-maker tanah air. Lagu ciptaannya yang popular bersama Gruvi antara lain “Masih Mencintaimu” dan “ABC Cinta”. Lagu-lagu ini selain melambungkan nama Gruvi, juga meraih jutaan download ring back tone. Bersama Gruvi, Ari sempat merilis 3 album dan tampil sebagai pembuka konser Justin Bieber.

“Namun panggilan hati saya ternyata tetap sebagai penyanyi solo,” ungkap Ari Pramundito. Dan Ari kembali hadir di blantika musik Indonesia sebagai solois dengan merilis single “Aku Sangat Mencintaimu” dari album “I'll Do”. Berbeda ketika bersama Gruvi dalam konsep lagu-lagu pop, kini Ari kembali menunjukkan spesialisasinya sebagai penyanyi sweet jazz atau lagu-lagu berirama groove dan funk. Sebagai penyanyi sekaligus gitaris membuat Ari jadi bernilai lebih. Apalagi jika Ari memamerkan scat sing (mengikuti melodi gitar dengan vokal) yang bisa dibilang belum ada lagi yang bisa melakukan itu setelah Mus Mujiono.

Dalam album terbarunya, lelaki langganan gelar ‘best guitarist’ dibanyak festival musik jazz ini juga bertindak sebagai executive producer, producer, composer, arranger, sekaligus player. Sementara aransemen ia kerjakan bersama sahabatnya Yudhistira Arianto.

Proses produksi album ini memerlukan waktu pengerjaan sekitar 4 bulan. Lelaki penggemar berat George Benson dan Stevie Wonder ini sangat memperhatikan sound quality dari albumnya ini. “Saya ingin musisi yang mengisi album ini dihargai setiap nada dalam lagu-lagu yang mereka keluarkan,” jelas Ari Pramundito.

Untuk mixing Ari Pramudito mempercayakan kepada Moko, mixing engineer dari Brotherland Studio. Sementara untuk mastering dilakukan di Memphis, Amerika Serikat oleh Brad Blackwood, salah satu mastering engineer kelas dunia pemenang Grammy Award. Blackwood berpengalaman menangani mastering album dari artis-artis seperti Maroon 5, Will I Am, Evanesence, Black Eyed Peas, Vennessa Carlton, Sara Bareilles, P.O.D, dan banyak lagi.

Ari Pramundito menyadari kalau ingin kembali bersaing di industry musik tanah air sebagai penyanyi solo dia harus serius. “Mastering di Amerika bukan buat keren-kerenan tapi memang karena saya ingin merilis album dengan kualitas terbaik,” jelas Ari lagi. Disinilah kontribusi seorang Ari Pramundito untuk kembali membawa musik Indonesia ke dunia internasional dan menjadi musisi yang lebih baik lagi untuk Indonesia.

“Semoga album ini dapat diterima untuk memberikan cahaya baru, warna baru yang fresh, semangat baru di music lewat karya saya dan musisi pendukung saya, dan juga membuat bangga Indonesia di mata dunia” - Ari Pramundito-

PLANET BAND: INGIN MENGHARUMKAN BANJARMASIN

2012-01-13T22:27:00.009+07:00

Banjarmasin sebentar lagi akan mencatatkan namanya dalam daftar kota-kota tanah air penyumbang band papan atas.

Tak mengada-ada karena kenyataannya akhir-akhir ini ibukota Propinsi Kalimantan Selatan itu gencar menyumbang artis dan band baru dalam blantika musik tanah air.

Salah satunya adalah PLANET BAND. Band beranggotakan Adi (vokal), Amy (gitar), Ary (gitar), Abenk (bass), Azien (drum) resmi berdiri 11 Agustus 2007 di Banjarmasin.

Menurut mereka, nama PLANET BAND ditahbiskan sebagai nama karena terispirasi saat melihat bintang jatuh.

“Orang yang melihat bintang jatuh itu diyakini membawa keberuntungan. Bintang jatuh juga berpijar cahaya sebelum mencapai PLANET bumi. Berharap band kami juga membawa keberuntungan serta selalu berpijar dan bersinar seperti bintang,” jelas Adi sang vokalis.

Sedari awal membentuk band, kelimanya sudah sepakat untuk menjadikan band ini sebagai band yang bisa menembus kancang nasional. “Kami berkeinginan untuk mengembangkan kreatifitas serta karir bermusik kejenjang yang lebih tinggi dan profesional,” kata Amy. Makanya agar karirnya bisa lebih berkembang mereka sepakat untuk hijarh ke Jakarta.

Latar belakang dengan pengalaman, karakter dan influence bermusik yang berbeda coba mereka tautkan kedalam karya yang diharapkan bisa memberi warna baru dalam khasanah musik nusantara.

Setidaknya bisa melahirkan skena pop yang baru diantara

band-band yang sedang menjamur saat ini. PLANET BAND mengusung genre musik pop-alternatif dengan sentuhan melayu yang kental disetiap lagu mereka.

“Kami melebur pengalaman masing-masing dengan melahirkan karya yang mudah-mudahan berbeda dengan kebanyakan band yang sudah ada,” harap Adi sang vokalis.

Akhirnya perjuangan merekapun mulai kelihatan hasilnya. Baru-baru ini PLANET BAND merilis album secara nasional. Debut albumnya bertajuk “Planet” yang diproduksi oleh Dian Production berisi tujuh lagu dengan mengedepankan lagu andalan berjudul “Febby”.

“Kami berharap mudah-muadahn lagu-lagu PLANET BAND bisa diterima oleh penggemar musik tanah air. Dan kami juga berkeinginan mengharumkan nama Banjarmasin sebagai salah satu kota penghasil musisi buat musik Indonesia,” harap Ary tentang keberadaan bandnya ini.

Sang Legenda Hidup John Mayall di Jak Blues Festival 2011

2011-12-08T14:32:00.002+07:00

Musik blues sekarang tak lagi dikatakan sebagai musik orang tua, karena kenyataannya banyak anak muda sekarang yang bermain blues. Pernyataan ini dilontarkan Frans S.Sunito, Wakil Ketua Komite Jakarta International Blues Festival 2011 pada konferensi pers yang diadakan Selasa (6/12) lalu di Black Cat Jazz Club, Senayan, Jakarta.

Konferensi pers yang diadakan sehubungan dengan akan berlangsungnya hajatan besar para pencinta blues tanah air dihadiri oleh para dedengkot musik blues yang tergabung dalam asosiasi INA Blues. Selain Frans S Sunito, hadir pula musisi senior Oding Nasution - Ketua Asosiasi Blues Indonesia, Davy Ratu - Ketua Pelaksana Jakarta International Blues Festival 2011, Abdee Negara 'Slank' dan Gugun dari Gugun Blues Shelter.

Jak Blues Festival sendiri akan berlangsung pada 17 Desember 2011 di Istora, Senayan, Jakarta dengan line-up utama adalah legenda hidup musik blues, John Mayall. “John Mayall adalah cikal bakal msuik blues rock yang berkembang di seluruh dunia. Dan Gugun Blues Shelter bangga jadi pembuka sang legenda,” kata Gugun dalam konferensi pers.

Seperti diketahui sejumlah nama besar di dunia musik blues dan rock adalah mantan 'anak didik'nya seperti Eric Clapton, Jeff Beck, Jack Bruce, Peter Greem, Mick Fleetwood, John McVie, dan Mick Taylor mantan gitaris The Rolling Stones. Mereka semua pernah bergabung dalam group John Mayall and the Bluesrreakers

Selain John Mayall, festifal yang mengusung thema “Keepin' the Blues Alive ; In Blues We Trust” juga akan menampilkan artis-artis international diantaranya Kara Grainger (Australia), Shun Kikuta (Jepang), Kim Mok Kyung (Korea Selatan), Soulmate (India), dan Bopomofo (Taiwan). Sementara musisi dalam negeri yang akan berpartisipasi adalah Abdee Negara & Friends, Gugun Blues Shelter, Sandy Sondoro & Friends, Endah n Rheza, Andre Harihandoyo & Sonic People, Adrian Adioetomo, Balawan, Oppie Andaresta, Trias Acustika, Blackout, Ginda & The White Flowers dan lain lain.
Layaknya sebuah festival, acara yang akan berlangsung mulai pukul 11.00 sampai dengan pukul 24.00 menyediakan 5 pannggung berbeda untuk dinikmati:

Blue Stage : Panggung untuk musisi blues Internasional dan nasional

Red Stage : Panggung utama di Istora Senayan, untuk special show dari musisi blues legendaris John Mayall

Black Stage : Panggung bagi bakat-bakat baru dan new rising star blues

Green Stage : Panggung blues akustik.

White Stage : Panggung “relaxing ngamen” di lounge stage

Untuk info Djarum Super Jakarta Blues Festival 2011:

InaBlues Office Hotline (Hunting): 021-7590-4943

CLAS MILD MEMPERSEMBAHKAN CLAS PARTY WITH AKON LIVE IN CONCERT

2011-11-14T03:26:00.003+07:00

Eksistensi Clas Mild dibawah bendera musiknya “Clas Party” yang konsisten untuk memajukan dunia musik di Indonesia terus berlanjut.

Setelah sukses menggelar konser boyband asal Irlandia, Westlife, yang berhasil menghibur 4500 penonton, Clas Party hadir kembali di Jakarta untuk menghibur pencinta musik R&B dengan menampilkan Akon dalam konser bertajuk “Clas Party with Akon Live in Concert”.

“Dengan menghadirkan Akon, kami ingin menginspirasi anak muda Indonesia dalam musik. Kami ingin menampilkan artis internasional yang lengkap secara konsep mulai dari panampilan, tata panggung dan tentunya kualitas suara Akon. Semoga sehabis menonton konser Clas Party ini bisa menambah inspirasi,” tutur Iwan Sulistyo, Senior Manager Marketing Communication PT Nojorono.

Minggu, 13 November 2011 lalu, bertempat di JIEXPO, Kemayoran, Jakarta, AKON berhasil membuktikan kalau ia punya penggemar fanatik di Indonesia. Tak salah Clas Party menampilkan AKON karena pemenang Favorite Male R&B/Soul Artist di American Music Awards 2007 ini memang berhasil membuktikan bisa mengantar hysteria bagi pecinta musik hip-hop/R&B tanah air.

Membuka konser dengan semangat , tepat pukul 21.00, AKON langsung membuat pelataran JIEXPO bergemuruh. Dengan kostum serba putih yang terlihat kontras dengan kulitnya yang hitam legam, Akon mengawali pesta penuh kejutan dengan nomor pembuka 'Shake Down'.

"Hallo Jakarta, c’mon make some noise," teriak Akon dari atas panggung outdoor Jakarta International Expo, Kemayoran, Jakarta , Minggu 13 November 2011 malam. Walau ini penampilan keduanya , namun party goers Jakarta ternyata tak surut antusiasnya. Suasana party terasa kental dalam konser ini berkat aksi dua orang DJ yang mengiringi penampilan AKON yang penuh kejutan.

Kejutan pertama adalah ketika Akon meminta sekuriti membuka pagar pembatas antara penonton kelas VIP dan penoton kelas regular. Tentunya setelah sebelumnya meminta ijin kepada penonton VIP. “Siapa yang sudah pernah menonton konser Akon sebelumnya pasti tau aturan dalam konser Akon. There’s no VIP, there’s no regular people,” kata Akon disambut gemuruh penonton kelas regular yang kemudian membaur dengan penonton VIP.

Prosesi mencengangkan ini ternyata untuk menunjang aksi kejutan berikutnya yang cukup menggemparkan. Akon menggelinding diatas penonton dalam sebuah balon raksasa. Dalam balon transparan itu Akon berguling-guling sambil tetap bernyanyi. Aksi berbaur dengan penonton ini cukup lama dilakukannya.

Saat melantunkan lagu 'Beautiful', AKON membuat kejutan lagi dengan membuka bajunya serta melakukan diving dengan menghempaskan tubuhnya ketengah penonton yang menyambut meriah.

Pada lagu 'Freedom' AKON terlihat emosional menyanyikannya. Lagu ini merupakan pengucapan syukur akan perjalanan hidupnya menuju kebebasan. Dari Senegal ke Amerika Serikat adalah lompatan karir yang spektakuler. Sambil menampilkan video footage yang menggambarkan masa dia di Afrika, sepanjang depan panggung dipenuhi kembang api yang membentuk tirai.

Dalam aksi konsernya, penyanyi bernama asli Aliaune Damala Bouga Time Puru Nacka Lu Lu Lu Badara Akon Thiam kelahiran Senegal, 30 April 1973 ini menyanyikan semua lagu hits-nya. Diantaranya ‘Dangerous’, 'Lonely', 'Don't Matter', ‘Smack That’, 'Wake Up Call', ‘Locked Up’, dan tentunya ‘Right Now (Na Na Na).

'Clas Party With Akon Live In Concert' menampilkan kejutan demi kejutan. Untungnya cuaca cerah mengiringi penampilan AKON. Kalau tidak, penonton masih akan disuguhi kejutan lain karena AKON berjanji pesta tak akan berakhir walau diguyur hujan. Dan pesta bertema 'It's Rain or Shine Event” ini berakhir memuaskan, tanpa berbasah-basah. *ops

FELIX’S Menebar Happy Pop

2011-10-27T12:01:00.000+07:00

Keinginan mereka sederhana, sama seperti keinginan banyak anak band yaitu ingin meramaikan blantika musik Indonesia dan berharap bisa eksis. Makanya dalam menamai band, mereka terispirasi dari seekor kucing bernama Felix the Cat. Kucing adalah penggambaran dari keinginan mereka agar bisa digemari semua kalangan. Maka sepakatlah mereka menamakan diri FELIX’S.

FELIX’S berawal dari persahabatan enam orang yang kemudian dikembangkan dalam dunia musik. Setelah terjadi beberapa pergantian personil maka pada Juli 2007 akhirnya terbentuklah FELIX’S dengan formasi Tutut (vokal), Avenk (gitar), Rio (gitar), Lutfi (bass), Renggo (keyboard), dan Nopika (drum).

Dalam menempa pengalaman panggung, FELIX’S sering mengikuti berbagai festival band. Hingga pernah menjadi juara pertama Piala Menpora 2008. Kemudian meningkat menjadi band pembuka untuk band-band papan atas tanah air. Sertelah dirasa cukup menimba pengalaman panggung, FELIX’S kemudian merekam lagu-lagu karya mereka dalam bentuk demo. “Kami coba merekam karya kami dalam aliran musik yang kami namakan Happy Pop,” kata Tutut sang vokalis. “Karya kami adalah hasil penyatuan dari banyak referensi yang kami dengarkan,” tambahnya.

Ya mereka sepakat menamakan aliran musik mereka dengan Happy Pop. Sebuah suguhan musik pop yang dibawakan dengan selalu bergembira gembira. Dan FELIX’S membawa kegembiraan itu kepada sahabat dan penggemar yang mereka sebut FELIX’S FORCE (F.Force)

Dan FELIX;S bekerja sama dengan perusahaan rekaman PILAR MUSIK siap untuk meramaikan industri musik Indonesia lewat debut album bertajuk “TERBAIK” dengan single hit “Tak Ada Rencana Mendua”. Sebuah lagu ceria yang dilantunkan dengan power vokal yang meyakinkan di dalam balutan aransemen musik pop-rock yang bertenaga. Dan tentunya dibawakan dengan gembira. Lagu ini sudah bisa dinikmati di radio-radio tanah air.

ANGEL LELGA Rilis Single “Baby ILU”

2011-10-18T15:55:00.011+07:00

Nama dara cantik ini sudah tak asing lagi di industri entertainment tanah air. Banyak cerita sudah diukirnya di ranah hiburan ini. Bermacam kegiatan hiburan pun sudah dilakoninya, mulai dari presenter, pemain sinetron, hingga tentunya sebagai penyanyi. Namanya Angel Lelga.

“Dari kecil aku hobby-nya nyanyi. Makanya setelah dewasa keinginan itu tak pernah pupus,” kata Angel. Makanya gadis kelahiran 1 Januari ini lantas melatih kemampuan olah suaranya dibawah bimbingan palatih vokal Bertha dan juga Uci Elfa Singer.

Untuk membuktikan kemampuannya itu, baru-baru ini Angel Lelga merilis sebuah single bertajuk “Baby I.L.U”. Dalam lagunya itu Angel menawarkan lagu pop-dance ringan yang dibawakan dengan beat sedang namun tetap dalam enak untuk bergoyang.

“Aku berharap lagu single ini bisa diterima oleh siapa saja dan dari kalangan mana saja,” harap gadis bergelar S1 Universitas Bina Nusantara ini. “Makanya aku membawakan lagu pop dengan lirik sederhana yang mudah dicerna,” tambahnya.

Lagu dan aransemen musik yang dibuat Irwan Simanjuntak dari Brotherland Studio ini diharapkan bisa memberi warna dalam kancah musik pop tanah air. Liriknya dibuat simple dan mudah dicerna. Bertutur tentang kejadian sehari-hari, tentang cinta dan media sosial.

”Sekarang kan hampir semua orang pake BlackBerry dan ikutan sosial media. Flirting pake BBM, bahkan pacaran aja lewat BBM. Ini tema yang mudah diingat ketika dituangkan dalam lirik lagu,” jelas gadis penyuka Benyamin S dan John Lennon ini.

Tumbuh dalam keluarga yang sederhana, anak ketiga dari lima bersaudara ini lebih mengutamakan kebersamaan dan sangat pemaaf, hingga detik ini pun, kesehariannya yang kian disibukan oleh sejumlah aktifitas seperti latihan vocal dan dance, hingga jadwal show ke daerah-derah. Sekarang ditambah kegiatan promosi untuk single “Baby I LU” ini.

Tapi walaupun sibuk, Angel Lelga tidak pernah lupa akan keluarganya. Disela-sela waktunya, Ia selalu menghubungi keluarga dan kerabatnya untuk berkumpul sambil makan atau jalan-jalan.
“Aku sangat suka melihat wajah-wajah yang ceria serta suasana hangat saat keluarga atau kerabat berkumpul sambil alan-jalan atau menyantap makanan bersama dengan lahap,” tandas Angel. “Disaat itu aku merasa seperti ada semangat baru. Apalagi kalau aku bisa curhat tentang hal-hal apa yang sedang dipikirkan, kemudian keluargaku mendukung serta memberikan pendapat yang tulus,” tambahnya.

Angel Lelga ingin membuktikan kalau passion-nya di musik sedang menggebu. Bahwa selama ini keinginannya merilis lagu hanya terganjal kesibukan. Selain jadwal manggung yang padat sebagai penyanyi dan model, Angel juga sibuk jadi pemain sinetron serta film layar lebar. Angel Lelga juga punya kegiatan baru lainnya yaitu sebagai icon parfum yang mengambil namanya sebagai brand A’Lelga. Juga saat ini Angel menjadi Duta Pariwisata Morowali, sebuah kabupaten pemekaran di Propinsi Sulawesi Tengah.

Namun jadwal yang padat itu tak menyurutkan semangatnya untuk akhirnya merilis single terbarunya berjudul “Baby I L U.” Karena itulah bukti kesukaannya terhadap musik. Semoga penggemarnya terhibur dan juga semoga penikmat musik Indonesia bisa menerima kehadiran Angel Lelga di dunia musik.

CLAS MILD WESTLIFE GRAVITY TOUR 2011 BERLANGSUNG SUKSES

2011-10-06T10:05:00.007+07:00

Rupanya rasa cinta Westlife terhadap penggemarnya di Indonesia tak percuma. Buktinya konser keempatnya di Indonesia tetap mendapat sambutan luar biasa. Konser bertajuk CLAS MILD WESTLIFE GRAVITY TOUR 2011 yang berlangsung di Tennis Indoor Senayan, Jakarta, Rabu malam (5 Oktober) lalu sukses besar. Tercatat 4000 tiket sold out.

Boyband yang digawangi oleh Shane Filan, Kian Egan, Nicky Byrne, dan Mark Feehily ternyata masih bertaring. Tak beda dengan kunjungan mereka sebelumnya di tahun 2000, 2001, dan 2006 silam. Yang berbeda hanya penampilan mereka yang lebih matang.

Pukul 20.30 konser CLAS MILD WESTLIFE GRAVITY TOUR 2011 dibuka dengan lagu When You’re Looking Like That. Boyband asal Irlandia bentukan Simon Cowell ini ternyata masih membangkitkan histeria masal. Buktinya penonton Jakarta sontak bergemuruh menimpali lagu yang berirama up-beat itu. Berturut keempatnya menyanyikan lagu-lagu World Of Our Own, What Makes A Man, dan single terbaru Safe.

Terlihat penonton yang datang sangat berbeda dengan penonton boyband asal Korea misalnya. Dari segi usia serta dandanan, penonton yang datang ke konser CLAS MILD WESTLIFE GRAVITY TOUR 2011 kali ini didominasi oleh wajah-wajah yang bukan remaja lagi. Tak heran karena boyband ini menjadi fenomenal di dunia musik international di tahun 2000-an.

CLAS MILD WESTLIFE GRAVITY TOUR 2011 ini adalah bagian dari promo tour dunia mereka seiring dirilisnya album Westlife yang ke-11 “Gravity”. Jakarta adalah kota ke 45 sepanjang Gravity Tour ini. Konser yang didukung tata suara dan tata lampu yang bagus serta konsep koreografi yang keren membuat Weslife tampil sangat menghibur.

Keraguan sebelumnya bahwa boyband ini tak semenarik dulu lagi sudah terpatahkan dengan penampilan yang memukau. Dalam press conference yang dilakukan sesaat sebelum konser, mereka tak banyak gembar-gembor soal apa yang akan mereka tampilkan. Tapi Weslife bisa membuktikan dengan sebuah konser yang prima dan sangat berkesan.

Semua penonton CLAS MILD WESTLIFE GRAVITY TOUR 2011 menikmati konser dengan wajah ceria. Walau konser sempat dihentikan dengan tujuan untuk menenangkan penonton yang terlalu antusias. Tak ada tampang lesu penonton. Bahkan penonton ikut bernyanyi dihampir disemua track yang dibawakan seperti My Love, You Raise Me Up, I Will Reach, Flying Without Wings, dan banyak lagi. Maklum, hampir semua lagu Westlife memang sangat familiar. Bergantian keempatnya menyapa penonton. Suasana akrab terjalin antara Westlife dengan penggemarnya.

Terbentuk di Irlandia pada 3 Juli 1998, Westlife awalnya terdiri dari lima personil. Namun Brian McFadden meninggalkan band tahun 2004. Hingga sekarang Westlife telah menjual 44 juta album rekaman di seluruh dunia. Dan pada 22 November 2010 silam merilis album kesebelas berjudul “Gravity” dengan produser John Shanks. Album ini berisi 12 lagu termasuk single pertama Safe dan The Reason sebuah lagu popular milik band Hoobastank yang popular di tanah air.

CATATAN SI BOY – a Rio Haminoto Storygraph -

2011-08-12T04:17:00.008+07:00

Sudahkah Anda menonton film Catatan Harian Si Boy? Kalau sudah, selain filmnya yang menarik, Anda pasti penasaran dengan sebuah buku yang sepertinya jadi salah satu 'tokoh' penting dalam jalinan cerita film itu. Buku yang dalam film itu digambarkan tua dan lusuh tapi punya peran penting karena menjadi benang merah yang menghubungkan film itu dengan kisah masa lalu.

Buku harian lusuh itu menjadi bagian hidup dari Nuke, ibunda Tasha. Buku harian ini kemudian menjadi sangat penting buat Satrio sebagai jalan menemukan Boy, pemilik buku ini. Satrio harus menepati janjinya kepada Tasha yaitu mempertemukan Nuke dengan Boy.

(Nama gue Boy. Ini CATATAN gue.....)

Buku harian ini berisi catatan harian seorang bernama Boy yang dalam film ini digambarkan sebagai lelaki paruh baya yang kaya raya namun misterius. Dan buku catatan harian ini pula yang mengaitkan cerita film itu dengan kisah 30 tahun silam semasa Nuke dan Boy masih muda dan melegenda dalam film Catatan Si Boy 1–5.

Storygraph Catatan Si Boy merupakan catatan orisinal Boy, dengan latar belakang cerita di film Catatan Si Boy 1-5, merupakan kumpulan catatan tentang pengalaman dan pandangan hidup Boy yang tidak pernah diceritakan sebelumnya. Jelas kenapa buku catatatn harian ini menjadi sangat penting bukan saja buat Nuke tapi juga buat para pencinta film Catatan Si Boy yang menonton dari film 1 hingga 5, karena hanya dalam buku ini Boy menunmpahkan segala apa yang tak pernah dia ungkapkan kepada siapapun.

(Jujur cing, gue bukan manusia super dan juga bukan yang terbaik. Mungkin karena itu, cuma inilah sesuatu pertama dari nol yang bisa gue buat. Bikin coretan di halaman putih dalam bentuk catatan tentang kepingan-kepingan hidup. Gue akan coba nulis semua yang gue rasa dan alami. Manis. Pahit. Apapun itu.)

Daya pikat buku ini juga merasuk anak muda generasi sekarang yang tak pernah mengalami masa emas Boy bersama Nuke, Kendi, Emon dan lain-lain. Mereka yang hanya menonton film Catatan Harian Si Boy ini penasaran dengan buku yang telah membuat Satrio harus berjuang untuk bertemu Boy demi ibu dari seorang gadis cantik bernama Tasha.

Storygraph Catatan Si Boy ditulis oleh Rio Haminoto (penulis Don Joviano, Kionelle) selama setahun hingga menghasilkan sebuah manuskrip orisinil sarat dengan kisah kehidupan seorang lelaki idaman bernama Boy beserta teman-temannya. Buku ini sangat kental memaparkan era 80an lengkap dengan bahasa, istilah dan penunjang cerita lain yang disesuaikan pada masanya.

(“Kalau Mas Boy sampai rusak di LA, entar Emon bisa kena penyakit HVS lho!”
“Penyakit apaan tuh HVS, Mon?”
“HVS....Hati Verih Sekali!”
Gue tertawa ngakak. Banser ini memang selalu dahsyat. Apalagi kalau lidahnya melet-melet biar bibirnya basah terusssss! Terima kasih ya Emon!)

Sebelum menulis, Rio melakukan riset dengan menonton film Catatan Si Boy 1-5, mendengarkan cerita bersambung drama radio yang menjadi cikal bakal kisah Boy, mencari referensi istilah, bahasa, musik tahun 80-an. Untuk lebih mengenal karakter Boy, Rio juga berkonsultasi dengan penulis asli dari drama radio Catatan Si Boy, yaitu almarhumah Wanda Tumanduk.

Wanda memberikan skrip asli dari sandiwara radio yang kala itu diputar di Radio Prambors. Bahkan Wanda sempat mengatur tim sandiwara radio untuk menampilkan kembali beberapa adegan itu langsung dihadapan Rio. Ini semata-mata agar Rio bisa menulis dengan baik. Pun Marwan Alkatiri sebagai inisiator cerita sandiwara ini ikut membantu Rio dalam membentuk dan menjaga spirit dari Boy

Sebagai sebuah storygraph, buku ini dilengkapi foto-foto yang dituangkan pada buku agar pembaca bisa memvisualisasikan sendiri cerita dalam buku seakan menonton film. Rangkaian cerita dipadukan dengan ilustrasi yang menjadi narasi untuk membantu pembaca mengimajinasikan cerita buku tersebut. Foto-foto dalam buku sengaja dibuat menyesuaikan kepentingan penggambaran bukunya. Dalam Storygraph Catatan Si Boy, foto-foto dibagi dalam beberapa kompartemen yang bercerita. Misalnya dalam bagian 'MY GIRLS', berisi foto-foto teman ataupun pacar yang pernah singgah dalam kehidupan Boy.

(Dari pertama kali gue liat Nuke, Gue udah tau dan yakin aja kalau dialah yang akan menjadi istri gue!Rasanya semua yang terlihat dan terasa adalah benar....MY GIRLS)

Buku ini bahkan dilengkapi dengan CD soundtrack sebagai pembangun suasana saat membaca buku agar bisa membawa pembaca menyelami masa-masa 80-an bersama Boy. Sebagai pembangun mood, soundtrack ini digarap serius. Nama-nama pengisi soundtrack adalah Fariz RM, Caroline Zachrie, Frezia, Riry SHE, Frez Cika, Putut Mahendra, Rina Wahyu, Nadya Kalangie, Fe Utomo dan Sanderson.

Dan storygraph adalah merupakan signature dari Rio Haminoto sebagai penulis buku Catatan Si Boy ini. Buku-buku sebelumnya dari Rio yaitu Don Joviano dan Kionelle juga dibuat dalam bentuk storygraph. Rio juga sedang menulis buku yang akan diterbitkan awal tahun depan.

Rio Haminoto adalah Boy dalam dunia sesungguhnya. Penulis muda kelahiran 15 Oktober 1973, menjalani pendidikan sekolah dasar di Santa Ursula Jakarta dan sekolah menengah di Kolese Kanisius sebelum melanjutkan pendidikan tinggi ilmu politik international di Universitas Clark, Massachusetts, Amerika Serikat. **

Judul buku : - a Rio Haminoto Storygraph - Catatan Si Boy
Penulis : Rio Haminoto
Penerbit : Alumera
Terbitan tahun : 2011
Jumlah halaman : 162

LATASHA Mempersembahkan Single Kedua “Damai Di Dunia”

2011-07-28T18:04:00.008+07:00

Setelah sukses dengan debutnya lewat lagu single “La Samba Primadona”, kini Latasha hadir dengan single kedua berjudul “Damai di Dunia”.

Kalau sebelumnya Latasha dengan gemilang berhasil menerjemahkan lagu lawas “La Samba Primadona” ke dalam suasana gemerlap pesta remaja, kini Latasha menjawab tantangan untuk membawakan sebuah lagu yang sangat berbeda karakter.

Lagu “Damai di Dunia” adalah sebuah lagu pop bernuansa rock ciptaan Budi Drive yang dibawakan dalam tempo lambat. Disini Latasha menunjukkan kemampuan vokalnya secara profesional menyanyikan lagu yang juga pernah dibawakan oleh Drive dalam konsep band. Suara Latasha yang punya ciri dan berkarakter kuat membuatnya nyaman membawakan lagu walau berbeda jenis. “Dengan menghayati makna dari lirik lagu itu, aku yakin bisa menyanyikannya dengan baik,” kata Latasha yakin.

Tak mudah memang menyanyikan lagu yang sebelumnya sudah dipopulerkan oleh penyanyi lain. Seperti “La Samba Primadona” yang dulu dinyanyikan Trie Utami berhasil dinyanyikan kembali dengan bagus. Dan untuk lagu “Damai di Dunia” ini yang juga sudah pernah dibawakan oleh Drive beberapa tahun silam merupakan sebuah tantangan tersendiri.

Budi Drive sebagai komposer sekaligus arranger untuk lagu “Damai di Dunia” punya pendapat positif tentang Latasha. “Karakter vokalnya bagus dan pas banget membawakan lagu ini,” komentar Budi yang dikenal sebagai gitarisnya Drive. Dalam proses rekamanpun Budi tak mengalami banyak kesulitan. Aransemen dibuat akustik agar jadi lebih light untuk menyesuaikan dengan vokal Latasha, berbeda dengan ketika dibawakan Drive yang beraransemen rock dan berat.

Lagu “Damai di Dunia” yang ketika dibawakan Drive dulu masih berjudul “Ode” adalah sebuah lagu yang bertema doa kepada Sang Pencipta. Merupakan harapan dari seorang manusia yang merasa seperti ‘debu di atas laut-Nya’ untuk kedamaian dunia. Menurut Budi, lagu ini dibuatnya karena trenyuh dengan berita-berita di koran dan televisi tentang perang dan kemiskinan yang terjadi di seluruh belahan dunia. “Agar kita tidak lupa untuk selalu berdoa demi kedamaian,” bilang Budi.

Latasha, gadis muda berperawakan mungil ini tergolong baru di blantika musik tanah air. Sebagai pendatang baru, ia berbulat tekad untuk menekuni secara total dunia tarik suara yang disukainya sejak kecil. Lahir di Seatlle, 16 Maret 1996, Latasha menjalani pendidikan formalnya di Sekolah Cita Buana yang telah lulus tahun ini dan melanjutkannya ke Jakarta International School. Gadis muda yang menguasai bahasa Inggris, Perancis dan Cina ini memang sangat tertarik dengan dunia seni, khususnya seni olah vokal. Untuk itu Latasha menyempatkan diri kursus vokal yang ditekuninya di Music Republic - Manhattan dan Power Chord Accademy - Hollywood. Semuanya itu dilakoninya secara serius.

Latasha berharap persembahannya yang kedua ini mudah-mudahan bisa diterima pencinta musik tanah air dan semakin mengukuhkan karirnya di blantika musik tanah air.

“ILFILL” JADI LAGU ANDALAN ANATHA

2011-06-19T17:24:00.008+07:00

Menjadi pelindung adalah suatu pekerjaan yang membanggakan, apalagi buat para lelaki. Melindungi orang yang dicintai bisa berarti sebuah pengakuan. Dan filosofi ini sangat berarti buat lima anak muda ini hingga mengabadikannya sebagai nama band.

Adalah Anto (vokal), Febi (gitar), Tria (gitar), Sansan (bass) dan Ivan (drum). Lima anak muda ini tergabung dalam band bernama ANATHA. Sebuah band pendatang baru yang siap mengarungi belantika musik Indonesia. Filosofi nama ANATHA itulah yang mereka adopsi dari bahasa Sansekerta NAATHA yang berarti PELINDUNG.

“Filosofinya kami terapkan dalam band. Dimana kami semua personil selalu saling melindungi untuk mencapai tujuan dengan harapan Anatha bisa menjadi sebuah band besar kelak. Itu menjadi suatu kekuatan bagi kami untuk senantiasa menghasilkan musik yang bagus dan berwarna,” kata Anto, sang vokalis.

Tak beda dengan kebanyakan band, ANATHA juga terdiri dari beberapa fase yang menjadi bagian dari perjuangan mereka menapak sukses. Terbentuk di Bandung 10 September 2007 oleh tiga sobatan yaitu Anto, Febi dan Tria. Setahun kemudian Ivan bergabung. Sementara Sansan yang belakangan bergabung memainkan bass menggantikan pendahulunya Riki, yang tak bertahan lama.

“Kami mengusung aliran Infinity Pop, yaitu musik pop dengan balutan berbagai unsur musik didalamnya mulai dari rock, alternativa, ballads, dan lain-lain. Kami berharap diterima oleh masyarakat karena menggabungkan unsur musik yang sangat luas dan tak berbatas. Influence musikal kami terinspirasi oleh band-band seperti U2, The Calling, Lifehouse dan Matchbox20,” ungkap Anto lagi.

Perjalanan ANATHA bermuara pada label Love Inspire Music dengan Pinpin Bhaktiar sebagai Executive Producer. Sementara untuk urusan musik ANATHA dibantu oleh Ayi, gitaris écoutez sebagai Music Producer. Single perdana ANATHA berjudul “ILFILL” sudah dirilis ke radio-radio tanah air.

“Lagu ini bercerita tentang kekecewaan seseorang terhadap pasangannya yang telah menduakan cintanya dan menyebabkan hilangnya perasaan cinta terhadap pasangannya tersebut,” jelas Febi.

Masih kata Febi, lagu ini dibawakan dengan nada upbeat dan ceria dibalut distorsi serta bunyi synthesizer yang dinamis agar dapat menambah nuansa modern pada lagunya. “Kami ingin lagu ini bisa menginspirasi orang yang sedang patah hati agar tidak terlalu terpuruk pada kesedihan dan semangat untuk melihat hal kedepan yang lebih baik lagi, orientasi ke masa depan dan memandang suatu kekecewaan dari sudut yang positif,” tambah Tria.

Pada akhirnya keseluruhan materi album ANATHA yang bertajuk "CERITA KITA" ini melukiskan kejadian yang dapat terjadi disekitar kita namun kadang tidak dapat kita hindari. Tapi kita dapat memetik segala hikmah yang terkandung dalam setiap episode-episode kehidupan cinta yang telah, sedang dan akan kita jalani. Dari 10 lagu di album perdana ini, ANATHA menyajikan karakter musik yang dinamis tetapi terkadang dapat mengalun dengan lembut dan lirik yang catchy sehingga dapat menyentuh emosi para pendengarnya.

“Kami berharap dengan hadirnya materi-materi dari debut album ini dapat sedikit membagi pengalaman, penyegaran dan dapat memberikan nuansa baru bagi industri musik di Indonesia. Bagi kami ini adalah karya yang tak ternilai harganya karena merupakan hasil yang kami perjuangkan selama bertahun-tahun dalam mewujudkannya,” harap Ivan.

HARUS APA DENGANMU - THE TITANS

2011-06-15T16:40:00.000+07:00

HEY HEY HEY INI ALBUM SOLO IPANG LAZUARDY

2011-05-22T22:56:00.006+07:00

Press Release

Bila menyebut nama Irfan Fahri Lazuardy, banyak orang akan mengernyit bertanya-tanya. Namun berbeda bila menyebut nama kecilnya, Ipang. Sosok yang sekarang dikenal sebagai vokalis band BIP ini tak diragukan punya pengalaman segudang sebagai biduan rock. Bahkan Ipang tercatat sebagai vokalis yang sama suksesnya ketika bernyanyi solo maupun bersama bandnya.

Sedikit memutar waktu, Ipang pertama dikenal semasa masih menjadi voakalis band bernama Plastik. Nama besar band ini menyisakan buah manis bagi Ipang. Setelah band ini vakum bahkan bubar melegenda, Ipang mengadu nasib sebagai penyanyi solo lewat genre triphop yang kala itu walaupun jenis musik baru dan asing toh mampu melambungkan nama pria kelahiran 6 Januari ini.

Tahun 2004 Ipang resmi menjadi vokalis BIP, band bentukan Bongky, Indra dan Pay. Bersama Ipang, BIP menelurkan album ‘Udara Segar’ (2004) dan yang terbaru ‘Berangkat’ (2010).

Dengan tetap berstatus sebagai personil BIP, Ipang sempat merilis sendiri beberapa lagu single. Uniknya lagu-lagu single itu rata-rata lagu pengiring film layar lebar atau lebih popular disebut original soundtrack (OST) . Sebuat saja OST film Laskar Pelangi, Sang Pemimpi, Realita Cinta Rock and Roll, juga beberapa lagu untuk iklan.

Namun baru-baru ini ada yang mengejutkan dari Ipang. Ia merilis sebuah album solo. Dibilang mengejutkan karena albumnya bersama BIP sedang ranum-ranumnya di pasaran. Apakah Ipang meninggalkan BIP?

Album solo bertajuk ‘Hey Hey Hey’ ini mengedepankan lagu “Tanpamu” sebagai single perdana. Lagu ini bercerita tentang sebuah kisah percintaan yang harus berakhir karena ditinggal pasangan. Cinta rupanya selalu menjadi tema penting dalam banyak lagu, termasuk lagu Ipang ini.
“Cinta memang selalu menjadi tema menarik dalam khasanah pop Indonesia. Tapi album gue ini nggak semuanya bercerita tentang cinta kok,” terang Ipang. Masih kata cowok berambut gimbal ini, albumnya juga ada yang bertema nasionalis dan ada yang bercerita tentang kepedulian lingkungan. Sangat variatif.

Album berisi 10 track ini selain lagu-lagu baru juga menampilkan lagu recycle dari beberapa soundtrack film sebelumnya seperti lagu “Ada Yang Hilang” dari OST Realita Cinta Rock and Roll.

Proses produksi album ini Ipang dibantu sahabat-sahabatnya seperti Didit Saad partner Ipang semenjak masih bersama di Plastik Band. “Didit ini partner in crime gua dalam bermusik,” bilang Ipang. Selain Didit ada Iwan mantan Steven and the Coconute Trees, Dede Kumala yang sudah sering bekerjasama dalam single-single OST.

Uniknya temen-temen Ipang di BIP juga ambil peran dialbum ini. Pay dan Bongky ikut mengisi musik, termasuk Dede Kumala yang sekarang menjadi additional-drummer BIP. Sementara mastering lagu single oleh Indra Q . Ini menjelaskan posisi Ipang bersama BIP. “Gue tetap vokalis BIP, tapi gue diberi kebebasan oleh temen-temen untuk merilis album solo,” kata Ipang yakin.

Dengan diproduseri oleh Ronni Fauzan dari label Rona Indonesia album ini siap membuat kejutan di belantara musik tanah air. “Produsernya ini sahabat gue yang selalu support gue untuk merealisasikan album solo ini. Rencana penggarapan album ini sudah bergulir sejak 2007. Cukup lama memang, tapi gue puas dengan hasil ini. Mudah-mudahan bisa diterima,” harap Ipang. ***

PERUBAHAN BESAR KEYLA

2011-05-04T22:27:00.008+07:00

Press Release

Di tengah maraknya band-band pop bermunculan, KEYLA hadir membedakan diri dari keseragaman. Mereka berani tampil beda dengan membuang imej sebelumnya. Sekarang, dengan single baru yang up-beat, KEYLA justru berhasil mencuri perhatian.

Sedikit bercerita tentang KEYLA, mereka terbentuk pada bulan Februari 2007 silam. Kilas balik pada tahun 2008 KEYLA yang waktu itu beranggotakan Rizza (vokal), Owie (guitar), Ipank (bass) dan Bene (drum) me-rilis album perdana nya ‘Tempat Berbeda’ dengan single hits-nya “Sadari Hati”, “Tempat Berbeda”, dan “Tak Mampu Setia”.

Singkat cerita, pada bulan Januari 2009 KEYLA melakukan perubahan besar. Mulai dari perubahan formasi yang dulu ber-empat, kini menjadi 5 orang personil dengan bergabungnya Ipuy (keyboard) sebagai player tetap. Sebelumnya Ipuy hanya berstatus additional player. Selain itu materi lagu KEYLA waktu itu juga sangat berbeda dengan materi lagu yang ada di album pertama. Dan yang paling mencolok adalah masuknya Ray sebagai vokalis baru menggantikan Rizza. Semua perubahan itu diharapkan bisa menambah warna baru KEYLA.

Akhir 2009 formasi ini mengeluarkan album kedua “Gapai Mimpi’ dengan single hits “Terlalu Cepat Mencintaimu”, “Selalu Menjagamu” serta “Hingga”. Album kedua ini berhasil melejitkan nama KEYLA kepanggung musik tanah air. Sayangnya di tahun 2010 Ipank mengundurkan diri sebagai bassist KEYLA karena harus melanjutkan studi.

“Kepergian Ipank tak menyurutkan KEYLA untuk unjuk karya. Kami harus tetap melakukan sesuatu dengan musik, ” bilang Ray. “Kami sepakat untuk tidak mencari personil baru pengganti Ipank. Untuk sementara cukup dengan additional player,” tambah sang vokalis.

Dan baru-baru ini , dengan formasi berempat Ray (vocal), Owie (guitar), Ipuy (keyboard), Bene (drum), KEYLA hadir kembali dengan melempar single anyar berjudul “Tentangku”.

Banyak hal mengejutkan dari single ini baru ini. Lagu “Tentangku” seolah ingin melantangkan perubahan besar yang terjadi dengan KEYLA. Pertama, single ini coba digarap sendiri semuanya, mulai dari produksi, pengiriman materi ke radio hingga promosi.
“Sebelumnya kami belajar dan selanjutnya kami memberanikan diri untukmengerjakan semua ini sendiri. Walau penuh kekuatiran tapi kami puas,” tandas Owie.

Kejutan kedua adalah perubahan besar-besaran dalam konsep lagu. Kalau sebelumnya lagu-lagu KEYLA dikenal sangat pop dan lebih easy listening, di single terbaru ini mereka hadir dengan karakter baru yang powerful.
“Kami mencoba berekplorasi dengan tempo up-beat serta penggarapan sound yang sangat berbeda dengan KEYLA sebelumnya,” jelas Bene. Masih kata Bene, perubahan nada vokal serta beat drum membuat KEYLA kali ini benar-benar beda.

Yang tersisa dari ciri khas Keyla sebelumnya adalah pemilihan lirik lagu yang tetap masih bertemakan cinta. Lagu “Tentangku” bercerita tentang seseorang yang mencoba untuk mengungkapkan perasaannya kepada mantan pasangan.

"Mungkin single ini terdengar agak sangar. KEYLA ingin membuat sesuatu yang berbeda di tengah pasar musik Indonesia sekarang ini, mungkin terlihat lebiH berani atau malah dibilang nekat, tapi itulah usaha kami untuk bereksplorasi,” ungkap Ipuy pula.

KEYLA berharap dengan tampil beda, mereka bisa menjadi sesuatu yang membuat musik Indonesia ini semakin beragam dan lebih variatif. Dan berharap bisa lebih di terima lagi di blantika musik tanah air.

ANTIK - MEMUTAR WAKTU

2011-04-14T13:35:00.000+07:00

Say Something - jiranE

2011-03-29T18:53:00.000+07:00

PESTA band - Aku Dengar Aku Tahu

2011-03-15T09:41:00.000+07:00

Sony J-Rocks Project: J A N N U dengan single kedua “Wajahnya”

2011-02-15T10:27:00.008+07:00

Press Release
Setelah sukses berkarir bersama J-Rocks, Sony sang Gitaris J-Rocks ini mencoba menguji kemampuannya untuk menggarap album ‘Free My Soul’ milik JANNU sebagai Music Director.

Berbekal pengalamannya di dunia musik lahirlah suatu karya kolaborasi yang baru dan segar untuk blantika music tanah air. Sony mencoba menuangkan talenta musiknya sebagai produser musik. Berkolaborasi dengan artis pendatang baru dengan suara berkarakter membuat Sony bisa menyalurkan pengalaman musiknya bersama J-Rocks dan menuangkannya dalam sebuah kolaborasi berbobot dengan Jannu.

Ku sudah tak percaya cinta..
Hingga kulihat wajahnya..
Aku sudah berputus asa..
Lalu kutatap matanya..

Patah hati karena cinta memang sangatlah menyebalkan. Tapi apakah setelah itu cinta berhenti bekerja? Seseorang bisa saja kembali meluluhkan hatimu…

Itulah yang mencoba disampaikan Jannu dalam single keduanya bertajuk 'Wajahnya'. "Tembang bernuansa akustik ini sangat pas dalam mengekspresikan cinta. Bisa membuat siapa saja berangan-angan akan sosok yang paling mereka cintai," ungkap vokalis ganteng kelahiran 13 Januari 1987 ini.

"Easy listening tentu saja. Cinta itu mudah dirasakan, begitu juga dengan lagu ini. Aku tidak lagi melafalkan lirik yang 'nakal' seperti di single perdana," tambah Jannu.

Seperti diketahui di single pertamanya, Jannu hadir dengan lirik-lirik nakal menggoda penuh percaya diri khas anak muda lewat lagu 'Cinta Tak Cukup Satu'.

Jangan sepelekan “kata-kata ajaib” berbalut karakter vokal Jannu yang manis namun lugas dalam sentuhan musik Sony J-Rocks di single kedua ini.

Di single Jannu yang kedua, Sony J-rocks mengisi bagian interlude-nya dengan iringan melodi yang “menggigit” dan dinamis, menambah indah suasana jatuh cinta.

"Karakter suara Jannu membuat aku geregetan dan tertarik untuk membantunya mewujudkan impian. Karena sudah lama kenal Jannu, ini memudahkan aku untuk mengeksplor kemampuan vokalnya. Dan aku bisa leluasa pula dalam menuangkan idealisme musik yang berbeda dengan J-Rocks," jelas Sony.

“Love will find the way to make it happen..”

Begitu juga dengan terjadinya lagu ini.Cinta membuat Jannu menemukan notasi ceria dan centil untuk lagu ini. Kala itu dalam remang Jannu memandangi foto gadis cantik di layar ponselnya. Akhirnya semua nada-nada indah itu pun keluar mengalir dari imajinasinya.

Sepenggal tentang Jannu:
Niat tulus, menjodohkan pria berusia 23 tahun itu dengan dunia tarik suara.
Menjadi seorang penyanyi tidak pernah terlintas dengan serius di benaknya.
Namun sejak duduk di bangku SMP ketertarikannya pada musik sudah melekat pada jiwanya.

Dan akhirnya cinta pula yang membuat Jannu melabuhkan pilihannya di dunia tarik suara secara serius. So, never give up!

JANNU
Nama Lengkap : Jannu Deguchi
Tempat / tanggal lahir : Jakarta / 13 Januari 1987
Influence Music : Peterpan, MEW, Koes Plus, John Mayer, OST film Once (Glenn Hanzard)

Dia Atau Dia - Antik - .mp4.flv

2011-02-08T19:26:00.000+07:00

THE TITANS-CUKUP SUDAH (OFFICIAL VIDEO)

2011-02-08T19:10:00.000+07:00

ADITYA Hadir Dengan Album “I’m Yours’

2010-11-27T15:27:00.005+07:00

Press Release

Eksistensinya mulai diperhitungkan sejak berkolaborasi dengan Ten2Five dalam lagu “I Do” di tahun 2004. Setelah itu dia lebih sering mengisi acara-acara pensi dan berbagai event musik.

Baru kemudian di tahun 2008 Aditya merilis album perdana “Be Mine” dengan single hits berjudul sama ‘Be Mine’ dan ‘Sangat Rindu’ . Debut album ini melambungkan nama Aditya serta membawanya menjadi salah satu penampil di event besar seperti Java Jazz dan Soulnation 2008-2009 dan beberapa kesempatan tampil di luar negeri.

Setelah memberikan sesuatu pembuktian bagi penikmat musik Indonesia lewat album “Be Mine” itu, kali ini Adit, sapaan akrabnya, kembali dengan persembahan album kedua bertajuk “I’m Yours”

Sophomore album “I’m Yours” yang berada dibawah label TASK RECORDS dan bekerja sama dengan PT AQUARIUS MUSIKINDO ini terdapat lima lagu masing-masing berjudul ‘Hingga Akhir Waktu’, ‘Siapa Dirimu’, ‘Tak Ingin’, ‘Tercantik’ serta lagu daur ulang ‘Juwita’ yang pernah dipopulerkan oleh penyanyi legendaris Indonesia Alm. Chrisye.

Dalam proses produksi album ini, Adit dibantu oleh beberapa musisi muda seperti Andre Dinuth, Rifka Rachman, Adrian Martadinata, Rayendra (Parkdrive/Glenn), Barry Likumahuwa, Adrian “kitut” Rahmat.

Nama Aditya rupanya sudah mulai mendapat tempat di blantika musik tanah air. Buktinya, debut single di album kedua ini ‘Hingga Akhir Waktu’ kini sudah menghias chart-chart radio nasional. Lagu yang merupakan besutan Adit sendiri ini diaransemen dengan apik oleh Andi Rianto, ditambah petikan gitar Andre Dinuth yang semakin menegaskan suasana yang dibangun untuk melambungkan perasaan orang yang mendengarnya.
“Aku banyak menimba ilmu dan pengalaman dengan album perdana. Makanya di album ini aku lebih lepas dan bergairah. Lebih optimis,” kata Adit. “Mudah-mudahan lagu-lagu di album baru aku ini bisa dinikmati,” harap Adit.

Di Ujung Nirwana Bersama T-CASH

2010-11-20T01:06:00.010+07:00

JIKA menyebut kota Yogyakarta, sepertinya kita tidak bisa jauh-jauh dari istilah nyeni. Ya, kota yang dikenal juga sebagai kota pelajar ini sudah terkenal dengan hasil produk yang berkesenian. Setiap muncul kepermukaan, karya yang dihasilkan kerap memiliki aura yang 'tidak biasa' atau setidaknya memiliki sudut perbedaan dan nilai plus di dalamnya.Termasuk di ranah musik yang kita cintai ini. Musisi-musisi yang datang dari kota tersebut mampu menorehkan warna tinta tersendiri dalam perkembangan musik di tanah air. Mereka hadir dan mampu berjaya di tangga popularitas dengan ciri khasnya masing-masing.

Kemampuan itu tentu saja meng-influence para junior-juniornya yang akan menjalankan roda regenerasi. Salah satunya yaitu lima musisi muda yakni kibordis Andrew, gitaris Nouval, dramer Buyung, vokalis Alex serta basis Bimo. Sebelum bergabung membentuk band, mereka sudah lama berkecimpung di dunia musik bersama grupnya masing-masing. Di sebuah komunitas musisi kota Yogya lah kelimanya bertemu dan saling mengungkapkan visi bermusiknya. Rupanya terjadi kesamaan pandang dan tujuan. So, akhirnya di tanggal 14 Februari 2010 mereka sepakat bergabung untuk menjalankan misi bermusik yang telah dirumuskan bersama-sama.

Sebagai nama yang akan dikenal publik, mereka rupanya setuju dengan kata T-Cash yang memang tidak mempunyai arti khusus, hanya nama tersebut enak didengar dan catchy. Mereka lebih mementingkan hasil karyanya ketimbang terkuras energinya hanya karena sebuah nama. “Kami adalah band yang tidak harus melulu berkiblat ke barat, kami bangga dengan budaya kita sendiri. Namun demikian kami juga tidak mau terjebak dengan salah satu unsur dari kebudayaan tersebut yakni cengkok melayu yang kini sedang dieksplor saat ini oleh sejumlah musisi. Disini kami mencoba hadir dengan mengedepankan pengangkatan unsur-unsur musiknya. Seperti menyusupkan suara-suara gamelan, rebana atau marawis serta akordeon,”ujar sang vokalis.

Dan inilah representasi cita-cita dan serta bentuk perjuangan dalam bermusik mereka yang terangkum dalam debut album Di Ujung Nirwana. Dalam sepuluh tembang tersaji, T-Cash masih berpijak dalam kawasan pop yang mereka namakan sebagai musik pop kreatif. Mereka mem-blend unsur-unsur pop jazz hingga rock mereka dan tidak mencomot kiblat musik yag sedang menjdai tren sekarang. Kelima personil menungkan apa yang ada dalam benaknya masing-masing. Nomor “Di Ujung Nirwana” menjadi semacam penjelas bagaimana karakter musik T-Cash sebenarnya. Di nomor medium ini menjelang intro terdengar nyanyian syahdu seorang sinden [penyanyi Jawa] dan kemudian pada saat memasuki interlude kedua, suara sinden muncul kembali namun kali ini nadanya sesuai dengan kort yang mengalun, fantastis!

Sedangkan single “Wanita Tak Biasa”, T-Cash cenderung bermain aransemen yang lebih santai tapi ettap nikmat agar segera terserap kuping pendengar. Mereka juga memunculkan nomor besuarakan piano bertajuk ”Rahasia Hidup” yang bercerita tetang kehilangan seseorang. Filosofinya adalah bahwa tidak merasa memiliki sebelum kehilangan. Disini terdapat unsur chamber juga akustik gitar. “Lagunya dibuat dengan unsur unsur yang sederhana namun tidak meninggalkan sisi kreativitas. Elegan dikit lah,“ tutup Nouval. (bello)

ANTIK KEMBALI MEMUTAR WAKTU

2010-11-15T23:35:00.005+07:00

Mengganti nama, menggaet vokalis baru, serta aransemen modern adalah pertanda kalau mereka telah siap untuk kembali memutar waktunya.

Teka-teki vakum hampir dua tahun tak merilis album terjawab sudah. Ternyata AntiQue memang sedang menata diri dan memutuskan untuk mengganti vokalis. “Show must go on, kita gak bisa tinggal diam,” kata Wien. “Tapi kita juga tidak ingin album kedua kita hadir dengan biasa saja. Makanya kita lebih rela sedikit membuang waktu untuk mendapatkan hasil yang maksimal,” tambah Wien.

Dan bangkit dari vakum, seperti sebuah kelahiran kembali. Namapun berganti dari AntiQue menjadi ANTIK saja. “Biar lebih Indonesia dan gampang diingat,” bilang Rico. “Banyak pertimbangan dengan mengganti nama. Kita butuh banyak diskusi untuk hal ini karena buat kita pergantian nama adalah untuk mencapai sesuatu yang positif,” tambah Rico.

Dengan formasi baru, Andee (vocal), Rico (gitar), Wien (bass), dan Agyl (drum), ANTIK hadir kembali untuk memutar waktunya, memulai semuanya dari awal dengan modal pengalaman yang sudah didapat sebelumnya. “Salah satu faktor kenapa kita vakum adalah kita butuh waktu untuk penyesuaian dengan personil baru. Apalagi pergantian vokalis adalah sesuatu yang vital buat sebuah band,” jelas Wien.

Untungnya personil baru, Andee cukup cepat menyesuaikan diri. Menjadi finalis sebuah ajang pencari bakat salah satu TV nasional, menjadikannya cepat beradaptasi.

Dan wajah baru ANTIK yang lebih fresh, tak hanya tercermin dari penampilan fisik dan fashion style mereka. Namun juga bertransformasi bersama musik yang tak lagi berkutat dengan konsep musik yang antik secara harfiah.

“Kami tak lagi berkutat dengan musik-musik dulu seperti di album perdana. Sekarang kita lebih terbuka, berusaha mengawinkan musik modern dengan ciri khas kita yang sudah ada,” jelas Agyl.
“Dengan kata lain, kita ingin menggaet Antik Kolektor yang baru tanpa melupakan fans setia kita yang lama,” timpal Andee. Antik Kolektor adalah sebutan untuk para penggemarnya.

Sophomore album yang baru saja dirilis bertajuk “MEMUTAR WAKTU” jadi bukti kelahiran kembali ANTIK. Perpaduan pop alternative gaya mereka dulu dengan music modern melahirkan lagu-lagu yang sangat variatif. Karakter vokal Andee yang sangat jauh berbeda dengan vokalis sebelumnya juga turut menentukan karakter Antik sekarang. Lagu “Dia Atau Dia” yang up-beat dan modern jadi sajian pertama sebagai debut single.

Sejak dilempar ke radio beberapa bulan lalu, “Dia Atau Dia (DAD)” langsung menarik perhatian pencinta musik tanah air. Lagunya yang ceria dengan lirik sederhana serta aransemen musik modern rupanya cepat masuk ketelinga anak muda pencinta musik. Apalagi notasi serta sound yang dipilih sangat mewakili keseharian mereka, modern dan dinamis. Mendengar lagu DAD, membayangkan sound yang dikemas The Killers ataupun Jonas Brothers. Dan untuk beberapa lagu modern ANTIK, dua band Amerika itu menjadi referensi.

Ganjaran dari semua ini adalah, lagu DAD berhasil menjadi nomor 1 di banyak chart radio tanah air. Tak mengenal strata, lagu ini disuka oleh seluruh lapisan anak muda, mulai dari kota besar sampai ke pelosok.

Konsep videoklip yang menarik juga menunjang imej baru ANTIK. Gambar-gambar full-color dan ceria mendominasi. Videoklip hasil besutan Renny Fernandez ini dibuat dengan format one take shoot .

Album “MEMUTAR WAKTU” ini berisi 10 track lagu yang sangat variatif namun tanpa meninggalkan benang merah kekuatan ANTIK. Mulai dari lagu-lagu modern up-beat seperti “Serba Salah” yang kental dengan sentuhan funk atau “Pada Suatu Pesta” yang bernotasi old-school namun beraransemen modern. Ataupun lagu-lagu iris nadi seperti “Memutar Waktu”, “Cinta Putih”, “Kau Bukan Milikku” dan “Jangan Menangis Lagi” dengan kekuatan karakter lagu masing-masing. Album ini menjadi suguhan paling lengkap dari ANTIK seiring kebangkitan kembali mereka di kancah musik tanah air.

Dukungan penuh dari label Music Factory Indonesia dibuktikan saat launching yang digelar layaknya sebuah mini-concert bertempat di XXI Club, Djakarta Theatre Building, 28 Oktober 2010 silam. Dalam acara launching itu Antik membawakan sekitar tujuh lagu yang dikemas secara apik dan terkonsep. Mulai dari tata panggung yang didukung tata cahaya yang bagus dengan ditunjang multi media. Kemudian skenario pertunjukan yang diatur apik. Ini semua menandakan begitu serius comeback-nya lewat album kedua ini “Memutar Waktu”

Untuk sekadar memutar waktu ingatan kita, band ini awalnya bernama ANT. Mereka sempat menjuarai beberapa ajang lomba band di Bandung. Setelah hijrah ke Jakarta, mereka kemudian mengeluarkan debut album dengan nama band AntiQue. Album bertajuk “Satu Bintang” yang dirilis Februari 2008 mendapat respon bagus dari pencinta music tanah air. Progresif kort yang ditawarkan di lagu-lagu mereka tampil beda dengan band-band yang sudah ada. Debut album ini melahirkan beberapa hits diantaranya Satu Bintang, Bisikkanlah, Selamat Tinggal, Surga Cinta dll.

Dan masih bersama perusahaan rekaman Music Factory Indonesia, ANTIK mempersembahkan karya terbaiuk mereka dan diharapkan menjadi masterpiece kebangkitan kembali ANTIK di blantika musik tanah air.

d'TOMZ Hadir Dengan Album CINTA

2010-11-02T15:34:00.009+07:00

Press Release
Terbukti, kini tidak hanya talenta tinggi yang menjadi modal utama untuk bisa hadir dan mampu eksis di ranah musik Ada elemen lain yang sangat krusial dan harus dipunyai oleh para pelaku industri, yaitu sikap tidak pantang menyerah dan kemampuan untuk bisa membaca peluang. Sebab sudah menjadi pengetahuan umum bahwa seiring dengan tingginya pertumbuhan band di Indonsia, tidak sedikit jumlahnya juga mereka-mereka yang terpaksa harus menelan pil pahit dan menunda mimpinya, karena karyanya belum direspon pasar dengan baik. Dengan segera nama-nama band tersebut kemudian satu persatu menghilang bak ditelan bumi. Namun bagi insan-insan musik yang mempunyai spirit pantang menyerah dan mampu membaca peluang, kesempatan untuk bisa menapaki tangga kesuksesan dan popularitas masih tersedia.

Dan diantara sejumlah insan musik ini, tersebutlah nama d’Tomz yang mencoba muncul di industri dengan konsep solis berformat band. Sebelumnya penyanyi muda bernama lengkap Tomy Adam Yusuf Ibrahim ini tergabung dalam sebuah band bernama Popeye dan sempat merilis single di tahun 2009. Hanya saja sepertinya Dewi Fortuna belum menaungi perjalanan band yang berasal dari Banten tersebut. Nah, sebagai motor band, Tomy tidak lantas begitu saja mengibarkan bendera putih. Justu ditempa dengan kenyaatan yang tidak bersahabat, dia lalu berpikir keras dan akhirnya mendapatkan sebuah ide.

”Sangat manusiawi ketika ternyata belum beruntung, kita merasa sedih. Namun janganlah terlarut lalu menjadi putus asa, pasti masih ada jalan dan peluang jika kita mau terus berusaha. Dengan melihat situasi pasar, akhirnya saya memutuskan untuk memutar kemudi yaitu muncul dengan konsep solo namun tetap bersama band pengiring dari personil band sebelumnya,” ungkap Tomy.Perubahan konsep tersebut rupanya mendapat dukungan dari dua personil band Marvells yakni Icom dan Yana. Bahkan Icom tidak segan untuk bertidak sebagai produser. Tidak perlu waktu lama untuk berkutat dalam proses rekaman, akhirnya di penghujung tahun ini, d’Tomz merilis debut album barunya bertajuk “Cantik”. Masih dalam bingkai lirik bernuansa cinta anak muda dan suguhan musik pop alternatif yang tentunya easy listening, d’Tomz hadir memberikan pilihan lain terhadap pecinta musik di seluruh tanah air.

Simak baik-baik single berjudul ”Cantik-Cantik” yang menceritakan kisah gadis berparas ayu yang dikagumi lawan jenisnya ini. Dengan musik bertempo medium yang ditata apik serta progresi kort yang menghasilkan hook, namor ini niscaya menimbulkan suasana segar bagi siapa pun yang mendengarkannya. Tidak diragukan juga nomor ini bisa menjadi sebuah anthem pagi para pencinta musik yang sedang kasmaran. Lain lagi dengan tembang ”Cinta Terakhir”. Di lagu up beat ini, d’Tomz mencoba menyuguhkan racikan akustik yang dipadu dengan hentakan musik dalam format full band. Bisa dibayangkan impresi yang dibangun ketika intro gitar akustik mengalun kemudian dentuman drum serta instrumen lainnya berpadu menghasikan musik yang bersih namun tetap menghentak.

Di album perdananya ini D’Tomz juga mempersembahkan lagu ”Pantai Carita” sebagai bentuk kecintaan terhadap tanah kelahirannya. Jika langkahnya ini dinilai sebagai terobosan besar, tentunya sah-sah saja jika ada sejumlah pihak yang kurang sejalan. Namun, sebagai anak bangsa dan insan musisi, langkahnya ini merupakan bentuk perwujudan dari komitmen yang telah dibangunnya. Tidak mudah memang, dan d’Tomz sangat mengharapkan dukungan dari para penikmat musik di Indonesia agar mimpinya bisa terwujud. (bello)

SYAFIR Rilis Terima Kasih Kawan

2010-10-16T19:13:00.007+07:00

Press Release

Horas!!! Dalam urusan musik, orang-orang Medan terkenal jago nyanyi. Sebagai salah satu daerah kantong musik, banyak muncul musisi berbakat dari daerah ini yang ikut meramaikan blantika musik nasional. Walau yang mencuat rata-rata adalah penyanyi solo. Nah, untuk urusan group band memang agak tertinggal dibanding penyanyi solo. Dan sepertinya regenerasi harus terus berjalan guna meneruskan kedigdayaan para senior melalui bibit-bibit baru yang potensial di masa depan.

Nah, wacana mulia tersebut nampaknya dijalankan oleh musisi bernama Dede. Sosok gitaris dari band bernama Izzy ini, bertekad untuk memproduseri band dari kota kelahirannya agar nantinya bisa berbicara di kancah nasional. Pada awal tahun 2008, Dede menggelar pencarian bakat ke pelosok Medan dan sekitarnya. Tekadnya mencari band-band Medan itu hampir sia-sia. Tidak gampang menemukan group band yang sudah jadi.

Tak putus asa, Dede memutuskan menggelar audisi mencari musisi berbakat lewat keahlian individu. Dari sini jalan terang terbuka. Muncul nama-nama seperti Fredy [vokal], Randa [gitar], Hanif [bass] dan Yudi [drum] yang secara individu adalah jagoan-jagoan di masing-masing posisi. Mereka kemudian disatukan dalam sebuah band dengan proyeksi rekaman.

Sebagai nama band, mereka sepakat dengan kata Syafir yang merupakan gabungan nama panggilan mereka [SiYudi, Anif, Fredi, Randa] serta juga merupakan modifikasi dari nama sebuah batu mulia, yakni batu safir.
“Sesuai dengan pepatah yang mengatakan bahwa nama adalah sebuah doa, maka kami berharap band ini bisa seindah batu permata tersebut dan semoga mampu menghiasi dunia musik Indonesia,” ujar Randa, gitaris yang masih berusia 17 tahun namun kerap menjadi juara dalam berbagai festival musik di Medan.

Dalam menjalani proses rekaman, Dede dan keempat personil tidak mengalami kendala berarti. Mungkin visi dan misi yang telah menyatu serta adanya dorongan kuat untuk ikut mengharumkan nama kota tercinta, membuat segalanya menjadi mudah dan cukup lancar. Akhirnya, album yang mereka idam-idamkan telah rapung dan debut itu diberi judul “Terima Kasih Kawan” yang diedarkan oleh Aquarius Musikindo tersebut.

Terlebih dahulu, sebagai sapaan perdananya Syafir merilis single mereka yang diciptakan khusus oleh Pay dan Dewiq bertajuk “Bukan Aku...Tapi Kamu”. Nomor bergenre poprock yang mengalun dalam tempo medium ini, memang cukup ringan dan dijamin tidak perlu waktu lama untuk bisa menikmati sajian musiknya. Isi lirik yang bercerita tentang perpisahan yang terjadi dikarenakan kurangnya komunikasi tapi masing-masing tidak mau dipersalahkan, juga menarik untuk disimak. Klise memang, namun disini ada aura positif yang bisa dipungut. Sang vokalis pun lewat suaranya yang berkarakter, mampu menyampaikannya dalam porsi sesuai. Bisa jadi, lantunan kidung ini akan menggetarkan hati siapa saja yang pernah merasakan situasi tersebut.

Tidaklah muluk jika Syafir ingin bisa segera dicintai khalayak lewat karya-karya indahnya. Karena memang, Syafir hadir untuk menjadi salah satu penghias perjalanan roda kehidupan masyarakat Indonesia. (bello)

NINO, Rilis Single 'Pergi'

2010-10-11T11:47:00.006+07:00

Siapa bilang Nino adalah pendatang baru di dunia musik? Jangan salah! Cowok ganteng ini ternyata sudah lama malang melintang juga di dunia hiburan Indonesia lho! Sejak tahun 2005 namanya cukup dikenal pada sebuah reality show pencari bakat ternama di Indonesia dimana ia berhasil masuk ke dalam 10 besar, pun suaranya juga cukup akrab di telinga para pecinta radio dan menyapa pendengar radio komunitas mahawiswa ITB, HardRockFM dan I-Radio Bandung. Pecinta berat sushi ini juga mengisi waktu luangnya sebagai MC diberbagai acara-acara terutama di Jakarta dan Bandung, tak heran jika sosok Nino adalah sosok yang cukup dikenal dan disayangi rekan-rekannya karena rendah hati dan gampang bergaul.
Sejak usia dini, cowok yang mempunyai nama asli Wisnu Prabowo ini memang sudah terlihat kegemarannya di dunia musik, terutama tarik suara. Beruntung ia mempunyai orang tua yang sangat mengerti akan bakat dan minat sang anak, hingga berbagai kursus musik dari electone, gitar hingga vocal, juga berbagaik lomba pun diikutinya sehingga membuatnya berhasil menyabet berbagai predikat juara dalam bernyanyi.

Lulusan SMAK Kolose De Britto – Jogja ini memang sangat berbakat. Tak hanya dalam bermusik, wawasannya yang luas membuatnya aktif berkecimpung di dunia organisasi sekolah juga termasuk dalam jajaran jurnalis muda disekolahnya, Penggemar warna hitam dan merah ini selalu ingin menuangkan buah pikirannya dalam sebuah tulisan yang berarti. Terbukti, hasil goresannya berhasil masuk jajaran finalis lomba di sebuah kompetisi menulis Cerita Pendek se-Jogjakarta di tahun 2001, dan beberapa tulisannya pun berhasil dimuat di beberapa media cetak ternama seperti Harian Bernas (Jogjakarta) dan Harian Kompas.

Nino memang terkenal sangat aktif dalam berbagai kegiatan formal maupun informal, namun dunia tarik suara merupakan satu hal yang menjadi tujuan hidupnya. Tercatat sebagai mahasiswa jurusan Hubungan Internasional di Universitas Padjadjaran – Bandung, bakat menyanyinya kini makin mantap dan terasah. Dalam karya drama musikal produksi Artswara Production, Gita Cinta The Musical (GCTM) yang sangat pagelarannya sangat sukses di pertengahan 2010 itu, suara Nino yang khas membuat produser GCTM, Maera Panigoro sangat terkesan dan mengajaknya ikut serta dalam garapan GCTM ini. “Suaranya dengan power yang kuat menjadi sangat khas dalam bernyanyi. Itu salah satu sebab Nino cocok dalam garapan musikal itu,” ujar Maera.

Tak ayal, semua itu membuat Artswara makin tertarik untuk menggarap mini album solo untuk Nino. Dan sebuah album pun digojlok dengan apik oleh Santi Bonis sebagai Produser serta Maera Panigoro sebagai Eksekutif Produser. Dan disini keahlian Nino dalam bermusik juga menggoreskan kata-kata pun harus dibuktikan, karena dalam sebuah lagu yang berjudul ‘Pergi’ selain ia nyanyikan, lirik dan lagunya pun diciptakan sendiri dengan indah. “Ini memang suatu pembuktian saya dalam bermusik. Semoga album ini menjadi pemicu untuk karya-karya yang lebih indah lagi nantinya. Semoga bisa mendapat tempat di hati para penggemar musik semua ya,” harap Nino dengan optimis,
Lagu ‘Pergi’ merupakan lagu single pertama dari mini album Nino yang akan segera dirilis, dimana beberapa nama pemusik ternama pun ikut andil dalam penggarapannya, seperti Barry Likumahua dengan petikan basnya, Jonas Wang dengan hentakan drum manisnya , Henry Budidharma dengan alunan saxophone merdunya, Doni Joesran sebagai key dalam lagu ini dan Rayen Pasto sebagai pengarah vocal Nino.

Masih penasaran dengan Nino? Ingin lebih dekat dan akrab dengan Nino dan musiknya? Jangan sampai ketinggalan untuk menikmati sebuah lagu yang sangat easy listening untuk menghibur dan memanjakan kuping Anda!

Press Release

MOVING ON - Selangkah Kedepan Dari Penyanyi Latar ke Penyanyi Solo

2010-10-05T15:12:00.005+07:00

PRESS RELEASE

Hidup adalah perubahan.Itu pasti.Setidaknya perubahan juga menghampiri tiga perempuan cantik Annisa Pontjo,Ira Batti dan Wisha Sofia Dewi yang selama ini lebih dikenal sebagai penyanyi latar.Posisi mereka saat itu memang senantiasa berada di belakang sang bintang utama.Titik perhatian penonton patut diakui lebih bertumpu pada sang bintang.Namun kini ketiganya tampil selangkah ke depan.Mereka berupaya menjadi titik perhatian.Tempat mereka berpijak di panggung pun telah bergeser ke sisi terdepan.They’re moving on.

Anissa,Ira dan Wisha kini tampil sebagai penyanyi solo lewat album bertajuk “Moving On” yang mengisyaratkan pergeseran ketiganya dari penyanyi latar ke penyanyi utama.Kehadiran mereka bertiga tampaknya menambah khazanah penyanyi solo wanita yang belakangan ini seolah tak pernah bertambah.Yang terdengar mungkin hanya Kris Dayanti,Rossa,Titi DJ,Ruth Sahanaya atau Dewi Sandra.Kehadiran Annisa,Ira dan Wisha bukan tak mungkin menjadi pemicu mencuatnya penyanyi-penyanyi wanita lainnya dalam konstelasi musik pop negeri ini.
Sebagai penyanyi sesungguhnya baik Annisa,Ira dan Wisha bukanlah sosok baru.Mereka telah malang melintang di jagad hiburan negeri ini setidaknya mendekati kurun satu dasawarsa.

“Saya melihat potensi mereka.Tapi ternyata mereka lebih banyak berperan sebagai penyanyi latar.Lalu saya menggagas agar ketiganya bisa melangkah tampil ke depan.Kebetulan saya memiliki beberapa lagu yang rasanya pas untuk mereka senandungkan,” ungkap Tono Supartono,Direktur Utama Magenta Orchestra yang telah sekian lama mengintip talenta Ira,Annissa dan Wisha.

Tono Supartono,pengusaha,yang di era 70-an sempat membentuk band antara lain dengan Maxi Gunawan,Adjie Bandy hingga Yockie Suryoprayogo ini lalu menyodorkan 5 lagu karyanya yaitu “Cinta Itu Pernah Ada ”,”Jujur Saja”,”Kata hati”,”Langit Semakin Kelam” dan “Seandainya”.Semuanya memang bertema asmara yang menawarkan kesejukan bagi penikmatnya.

Keindahan musik yang membalur lagu-lagu karya Tono Supartono justeru digarap apik oleh Andi Rianto.Ada sentuhan akustik yang menggelitik lewat denting piano dan petikan gitar yang diimbuh orkestrasi pada beberapa bagianMusik pop classy yang elegan inilah yang memagari lekuk-lekuk suara ketiga bidadari baru pop ini.
Annisa,Ira dan Wisha memang memiliki karakter suara yang saling berbeda. Annissa Pontjo didapuk berkarakter dramatis dengan kesan serta aksentuasi yang sangat hidup dan penuh reaksi tapi harmonis. Imajinasi puitis menitis dalam nada-nada yang disenandungkan Annissa dalam lagu Cinta Itu Pernah Ada dan Langit Semakin Kelam. Timbre alto yang menyeruak dari sosok Annissa seolah mengetuk pintu ekspresif dan dramatis dalam album ini. Annissa begitu larut dan melebur dalam genangan tema dua lagu tersebut. Tak dimungkiri rona karakter Annissa mewarnai album ini dengan citra dramatis terhadap tutur cinta dan kasih sayang.
Ira Batti didapuk berkarakter melankolis. Ira yang berwajah teduh menyiratkan citra melankolis—tidak variatif, namun sukses mencerminkan keseriusan yang simbolis dan indah. Ira membawakan tiap nada dalam album ini secara rapih dan teliti sehingga menghasilkan harmonisasi yang menyentuh.Apalagi lagu yang disenandungkannya laksana ‘bertutur’ kepada penikmatnya. Dengan timbre mezzosopran Ira seolah lebur dalam lagu Jujur Saja. Diimbuh sifat peka, setia, dan ekspresif rasanya betul-betul memintal citra melankolis pada karakter vokal Ira Batti.

Wisha Sofia Dewi didapuk berkarakter romantis.Jika menatap wajah Wisha rasanya kita seolah menebak bahwa perempuan ini memiliki kebahagiaan sejati yang terletak di lubuk hati yang paling dalam. Kesan ini kuat membalut sosok Wisha saat menyenandungkan lagu Kata Hati penuh ekspresi. Melalui timbre sopran yang dimilikinya terasa membentuk harmonisasi di tiap kata dan nada dalam bentuk simbolis yang metaforik. Wisha berhasil menumpahkan atmosfer romantis dalam lagu tersebut.
Kelima lagu yang masing masing dinyanyikan Annissa,Ira dan Wisha,satu diantaranya dibawakan bertiga yaitu “Seandainya” termaktub dalam sebuah mini album bertajuk “Moving On” yang menandai pergeseran ketiganya dari penyanyi latar ke penyanyi solo.”Moving On” memang merupakan dua kata yang memiliki banyak makna filosofis.Tak hanya pergeseran atau perubahan posisi belaka.Tapi bisa juga sebuah upaya pergeseran kearah menghasilkan music-musik yang bernuansa classy serta terpuji dalam kualitas,sesautu yang kerap diabaikan dalam industry belakangan ini. Sesuai dengan tajuk albumnya, Moving On menjadi pembuktian bahwa ketiga perempuan yang berperan sebagai penyanyi latar ini telah “naik kelas” hingga pantas tampil secara solo di sebuah album kompilasi.
Lebih jauh lagi, album Moving On merupakan sebuah bukti ‘transformasi’ tiga perempuan penyanyi latar yang bermusik di Magenta Orchestra.Dan bukan mustahil,setelah gebrakan perdana ini akan dilanjutkan dengan penggarapan album-album solo mereka secara invidual.

Menariknya lagi kelima lagu karya Tono Supartono yang disenandungkan Anissa,Ira dan Wisha ini tak dirilis secara fisik melainkan didistribusikan secara digital baik melalui full track single maupun ringbacktone oleh IM:PORT




MOVING ON Track List

1.Cinta Itu Pernah Ada – Annisa Pontjo
2.Jujur Saja – Ira Batti
3.Kata Hati - Wisha
4.Langit Semakin Kelam – Annisa Pontjo
5.Seandainya – Annisa,Ira dan Wisha

(Ditulis oleh Denny Sakrie)

PLATINOEM BAND Kolaborasi Dengan Penata Musik

2010-07-27T20:39:00.008+07:00

Inilah konsep baru industri musik tanah air, sebuah band band berkolaborasi dengan penata musik sebagai bintang tamunya. Dalam hal ini sudah ditunjukkan oleh Platinoem Band featuring Yovie Widianto, serta beberapo aranjer terkenal.

Platinoem Band berformasikan 5 mahasiswa yang berprestasi di bidang akademisi yang mendapatkan beasiswa penuh dari salah satu Universitas Swasta terkemuka. Mereka adalah DONNY (Drums),SAM (Lead & Layer Vocal), CANDRA (Bass & Backing Vocal), MOCEK (Electric Guitar & Backing Vocal) dan ANGGA (Acoustic & Electric Guitar, Backing Vocal). Sungguh hal yang sangat unik serta penuh keberuntungan yang sangat luar biasa bagi para personil Platinoem yang tak hanya beasiswa yang diraih, ternyata juga mendapatkan dukungan penuh dari kampusnya dalam hal bermusik hingga mewujudkan mimpi kebanyakkan para musisi untuk melahirkan sebuah karya album. Terbukti dengan dirilisnya album bertajuk self-tittled: Platinoem.

Bukan cuma itu keberuntungan personil Platinoem. Keberuntungan sepertinya datang bertubi-tubi. Tak disangka Yovie Widianto, seorang penata musik handal tanah air tertarik untuk bekerjasama. Platinoem kemudian dirancang menjadi sebuah proyek besar yang melibatkan Yovie Widianto Music Factory, KAIn entertainment dan Sony Music Indonesia dengan menawarkan terobosan baru.

Kalau biasanya sebuah band lazimnya menampilkan kolaborasi dengan penyanyi atau musisi bintang tamu di albumnya, maka konsep dari Platinoem Band ini adalah featuring aranjer sebagai bintang tamu di dalam albumnya, Sebut saja Yovie Widianto yang didaulat menjadi aranjer bintang tamu yang juga mempercayakan 2 buah karya ciptanya untuk di re-arrangement dan dibawakan oleh Platinoem Band, aranjer lain yang menjadi bintang tamu di album Platinoem adalah Diat (Yovie&Nuno), Aria Baron (Baron’Soulmates), Ronald (ex.Drummer GIGI, DR.PM), Dody Is (Kahitna), dan masih banyak musisi yang terlibat di album Platinoem ini.

Kesepemahaman akan bermusik yang memperhatikan kualitas rekaman dan standarisasi produksi album yang baik serta berusaha untuk tidak terbawa arus pasar yang seakan-akan sedang didominasi oleh para band dan lagu-lagu yang ber-genre pop melayu, Platinoem Band tetap mengusung warna musik pop progresif yang menarik untuk didengarkan oleh para pecinta musik dan semoga dapat turut serta mewarnai blantika musik tanah air Indonesia tercinta.

Sebagai debut single di album ini, Platinoem Band dan Yovie sepakat mendaulat lagu lawas karya Yovie Widianto sendiri bertajuk “Bukan Untukmu”. Lagu ini pernah dipopulerkan oleh Rio Febrian sekitar tahun 2002. Yovie juga memberikan lagunya yang lain “Biarkanlah” untuk dibawakan Platinoem Band. Lagu ini merupakan daur ulang lagu Kahitna di album pertama tahun 1996.

VINNO, BUKAN CINTA YANG SALAH

2010-07-13T08:48:00.009+07:00

Cita-citanya waktu kecil menjadi insinyur, tapi karena bakat alamiah yang dia miliki akhirnya dia terjun juga sebagai penyanyi. Dan tidak salah kalau seorang Vinno kini tercatat sebagai salah satu penyanyi yang siap meramaikan musik tanah air.

Beragamnya musik yang ada di tanah air memikat banyak orang untuk ikut berkecimpung didalammya. Begitu pula dengan seorang anak muda bernama Vinno ini. Walaupun awalnya dia tidak tertarik untuk menjadi penyanyi, tetapi dia tidak bisa lari dari bakat yang menuntunnya untuk masuk ke dalam dunia musik.

Pada mulanya Vinno membuat band bersama teman-temannya, tapi itu pun tidak di posisi sebagai vokalis, “Waktu nge-band aku malah memilih duduk dibelakang sebagai drummer,” ungkap Vinno. Setelah beberapa tahun bergabung bersama band, Vinno akhirnya dipertemukan dengan seorang produser yang meyakinkannya bahwa dia memiliki suara yang layak didengar.

Vinno akhirnya menerima tawaran untuk bernyanyi solo dan memilih Irvan Nat, seorang vocal-director handal dan berpengalaman untuk mengembangkan karakter vokalnya dan menguatkan Vinno untuk menerima tawaran dari perusahaan rekaman 18 Musik.

Tanpa banyak basa basi, lelaki kelahiran Jakarta, 30 Desember 1986 ini segera masuk dapur rekaman untuk sebuah lagu bertajuk “Bukan Cinta Yang Salah”. Lagu ciptaan Toto Alkid ini sangat cocok dengan karakter vokal Vinno. Tak tanggung-tanggung, beberapa musisi beken mengawal perjalanan lagu ini. Selain di-aransemen oleh Budi “Drive” Rahardjo, (gitaris) yang sekaligus mengisi gitar, lagu ini juga digawangi Thomas 'Gigi' Rhamadan (bass), Krishna Balagita (piano), dan Ronald Fristianto (drum). Dan “Bukan Cinta Yang Salah” menjadi single pembuka untuk album Langkah Awal 'VINNO'.

Selain “Bukan Cinta Yang Salah”, di album ini terdapat tembang ciptaan para komposer beken seperti lagu “Dag Dig Dug” ciptaan Oni Krisnerwinto yang sekaligus mengaransir lagunya. Pada lagu “Sedikit Saja” karya Enda Ungu, aransemen musik juga dikerjakan oleh Budi Drive sekaligus mengisi gitar, bass oleh Iwan Xaverius, Ronald Fristianto di drums, Khrisna Balagita pada piano dan string dikerjakan Oni Krisnerwinto & Friend. Di lagu “Aku Tak Mau Menunggu” lagu dan aransemen dibuat oleh Pongky Barata sementara untuk tembang bertajuk “Jomblo Legendaris” karya Alam Urbach, gitar akustik dimainkan Adrian Martadinata. Dan lagu terakhir besutan Bongki BIP berjudul “Duhai”, string gitar dimainkan Adrian Marthadinata sementara gitar nylon oleh Eddy Kemput.

Videoklip “Bukan Cinta Yang Salah” ini mengambil sudut-sudut cantik dataran China yang memukau. Lagu yang bercerita tentang sebuah perpisahan baik-baik ini terasa pas berlatar belakang pemandangan indah dan model yang orang asli China membuat cerita dilagu ini semakin hidup. Dua kota besar di China menjadi latar cerita videoklip, Beijing dan Shanghai. Mulai dari Taman Houhai, Taman Chaoyang, Summer Palace, Great Wall, dan Lapangan Tiananmen yang semuanya terletak di Beijing. Serta pemandangan indah di kota Shanghai seperti The Bund dengan 52 gedung berarsitektur klasik, Pu Dong dengan gedung-gedung berarsitektur modern dengan landmarknya Oriental Pearl Tv Tower, dan juga cruising malam hari di Huangpu River. Semuanya menyatu dengan indah dalam videoklip.

PARAFIEN : Kami Bukan Melayu

2010-06-14T19:57:00.003+07:00

Jarang ada band baru yang berani berkoar. Buat Parafien, koar mereka bukan menunjukan kesombongan, namun lebih kepada ingin menunjukan keteguhan hati dalam menentukan dan menjabarkan jalur musik pilihan mereka.

Tersebutlah lima pemuda berbakat musik yang terdiri dari Rizki [vokal], Gilang [gitar], Erik [gitar], Sigit [drum] serta Bayu [bass], mereka bertemu saat menempuh bangku kuliah di awal tahun 2007 dan sepakat membentuk band. Bukan sekadar hobi ataupun iseng-iseng, mereka punya target masa depan. Mereka sepakat menancapkan target dapur rekaman untuk dua tahun kedepan. Pencanangan yang tak muluk. Pasalnya sebelum berfusi mereka pernah mempunyai band masing-masing.

Sebagai brand atau merk dagangnya, kelima personil sepakat dengan nama Parafien. “Mungkin karena diantara kami ada yang anggota pencinta alam dan kerap bersinggungan dengan sebuah bahan bakar bernama paraffin yang bisa menghangatkan sekaligus menerangi, sepertinya nama itu cocok. Namun, untuk menunjang dari segi komersial kita rubah sedikit menjadi Parafien,” ujar Rizki sang vokalis.

Pengumpulan materi dimulai sejak medio 2009 hingga awal 2010. Rupanya treatment workshop mereka gunakan untuk menyatukan visi, misi sekaligus membuat lagu. Dan akhirnya tanpa memerlukan banyak waktu, di pertengahan tahun yang baik ini dengan bangga Parafien merilis album perdananya bertajuk Sadarkah (Engkau Bila Hati).

Cinta masih menjadi sumber inspirasi lirik para seniman musik.Demikian juga Parafien yang coba menggali tema cinta yang tidak bertepuk sebelah tangan. Tapi jangan membayangkan lagu-lagu cinta mendayu bernada melayu. Well, mungkin Parafien salah satu dari segelintir band yang berani mengatakan; 'Kami tidak melayu!'. Ricky Five Minutes sebagai peroduser, mampu memberi panduan pada seluruh personil Parafien agar bisa menciptakan karya yang bisa dicintai seluruh lapisan masyarakat Indonesia, tidak terbatas dengan segmen tertentu. Hasilnya, Parafien tampil dengan memunculkan sisi pop altenatif dengan sentuhan modern. Tanpa musik melayu.

Simak saja single hits berjudul “Hancur”. Musiknya yang menonjolkan sisi distorsi rock namun tetap dalam koridor pop dan liriknya bercerita tentang kehidupan seorang cowok yang sudah hancur namun resah dicintai wanita karena takut pasanganya ikut hancur, cukup mengena dan sangat mewakili warna musik Parafien. Bisa ditelaah juga tembang “Sadarkah” yang corak musiknya modern rock dengan sentuhan sequencer. Niscaya nomor ini juga bisa menjadi semacam penyegar kuping pecinta musik yang mungkin tengah jenuh dengan irama-irama iris nadi yang sedang deras berkumandang.

Nah, penikmat musik, mari kita sambut kehadiran Parafien di ranah musik Indonesia dan semoga kedatangannya bisa memberi kontribusi bagi perkembangan musik dan bisa dicintai seluruh masyarakat di tanah air.***

Sajian Duet Unik dari DEFFOXEE

2010-03-13T21:19:00.007+07:00

Cinta memang tak bisa diduga. Ketika kekuatan cinta menyatukan sepasang kekasih penyuka musik kedalam sebuah konsep hiburan, maka lahirlah duo penyanyi yang unik.

Ini memang sebuah kemasan yang bisa dilakukan oleh siapapun. Namun ketika ada sepasang kekasih berani me-realisasikan ide sederhana ini, keduanya berhasil membawa daya tarik mereka masing-masing kedalam sebuah kolaborasi yang unik. Adalah Def Michael dan Nathalie Foxee, sepasang kekasih yang sedang dibalut cinta ini menyatukan diri membentuk masa depan.

Lantas kejutan seperti apa gerangan yang sudah dibuat Def dan Foxee? Sebagai penyanyi, keduanya adalah pendatang baru. Namun mereka memberanikan diri menyatu dalam duo yang diberi nama DEFFOXEE. Uniknya, duo ini bukan mengetengahkan konsep duet layaknya duo penyanyi kebanyakan. Karena sebetulnya keduanya masing-masing adalah solois.

Sebagai penyanyi solo pria Def punya vocal yang berkarakter. Sementara Foxee juga tak kalah indah ketika melantun. Masing-masing kemudian merekam suara indah mereka sebagai penyanyi solo dengan merilis dua single berbeda.

Def Michael, merilis debut singlenya bertajuk “Jangan Kau Sesalkan”, sementara Nathalie Foxee tampil dengan “Sesalku”. Dari judul kedua single itu sudah terlihat ada kesinambungan. Dan dua lagu single ini hanyalah awal sebuah story line perjalanan cinta mereka. Mereka sengaja membangun cerita cinta mereka dalam setiap perjalanan karir mereka. Dengan harapan penyuka lagu Def dan Foxee juga bisa merasakan indahnya perjalanan cinta mereka walau dimulai dari rasa sesal. Misal, ketika anda mendengar lagu Def, akan menjadi jelas makna lagunya ketika juga mendengar lagu Foxee. Dan selanjutnya, bila menonton videoklip lagu Def anda akan mendapat jawaban lengkap ketika juga menonton videoklip lagu single dari Foxee. Kolaborasi yang indah.

“Tak berhenti disini saja karena rencananya setelah tiga bulan masing-masing kami merilis single, kami berencana berduet. Konsep ceritanya masih seputar kisah kami berdua yang merupakan lanjutan dari kisah kedua single kami. Selanjutnya konsep duo ini juga akan kita tuangkan dalam sebuah album dan juga film layar lebar. Konsep sudah dirancang matang dari sekarang,” kata Def.

Dan disanalah kekuatan DEFFOXEE. Ketika Def dan Foxee berhasil menyatukan sebuah konsep duo yang unik. Mereka masing-masing penyanyi solo yang merilis single sendiri-sendiri pada awalnya, namun disatukan dalam sebuah duo dengan rencana matang kedepan, sematang rencana masa depan cinta mereka.

LEEYA Hadir Dengan Single Kedua "Tetap Kekasihku"

2010-02-27T01:08:00.006+07:00

Setelah sukses dengan single “Bohong”, dara cantik ini kemudian melepas second-single “Tetap Kekasihku”. Leeya membuktikan bahwa mimpi yang direalisasikannya lewat debut album ‘My Dream’, adalah mimpi yang menjadi kenyataan.

Prestasi adalah satu hal yang membuat penyanyi kelahiran Palembang, 14 Februari 1981 ini tidak bosan-bosan untuk terus menggali potensi dirinya. Berbagai kegiatan di dunia hiburan sudah dilakoninya mulai dari modelling, bermain sinetron, hingga bernyanyi di beberapa kafe. Semnua itu menjadi modal sebagai titik awal karirnya untuk mewarnai wajah musik Indonesia saat ini.

Mengawali debutnya dengan single “Bohong”, lagu yang dipopulerkan oleh 2D (Dian PP dan Deddy Dhukun) sekitar dua dekade yang lalu, menjadikan Leeya sebagai salah seorang penyanyi wanita yang mulai diperhitungkan. Lagu ini menjadi semacam hidangan pembuka untuk menikmati full album Leeya bertajuk ‘My Dream’.

Kemampuan Leeya mengolah vokal menjadikan album yang ber-genre pop ini terdengar variatif, nada sendu terdengar dalam lagu “Mengertilah” yang digubah oleh Ira Soraya (The Vanillas), kontras terdengar dengan karakter vokal R&B dalam lagu “Tebak” yang merupakan karya Dewiq dengan arransemen Pay. Keseriusan Leeya sebagai pendatang baru di dunia musik terlihat dengan menggandeng beberapa musisi handal tanah air seperti Ricky FM dan Erwin Prasetya dan lain-lain.

Terlepas dari itu semua ada satu musisi handal yang juga turut memberikan kontribusi dalam album ‘My Dream’ ini. Karya Supriatna yang biasa disebut Ayat (composer dan arranger; Ita Purnamasari, Ika Putri dll) secara cerdas menciptakan satu komposisi aransemen musik dengan baik sehingga mudah dicerna namun tidak terdengar murahan. Singel “Tetap kekasihku” menceritakan tentang kesetiaan seseorang kepada kekasih yang mau menerima apa adanya, sungguh sebuah ironi yang jarang dijumpai dalam kehidupan saat ini.

Sekalipun tema ini serius, namun cengkok vokal yang jenaka menjadikan lagu ini terdengar catchy, easy listening dan mudah dinyanyikan. Lagu ini tak sekadar dipilih untuk menjadi single kedua. Pasalnya, lagu ini justru mendapat apresiasi bagus awalnya dari para pendengar radio. Karena banyaknya permintaan dari beberapa radio dan pendengar alhasil lagu “Tetap Kekasihku” merupakan jawaban dari Leeya atas keinginan para fans Leeya yang biasa di panggil Leeyovers.

Semoga dengan single “Tetap Kekasihku” ini, Leeya bisa memantapkan diri sebagai solois dan mampu memberikan kontribusi terbaiknya untuk lebih mewarnai dunia musik Indonesia.

Press release by: Lidi management

Night To Remember (NTR): Penemuan Baru Piyu PADI

2010-02-17T00:24:00.009+07:00

Satrio Yudi Wahono atau yang lebih dikenal sebagai Piyu adalah seorang musisi papan atas Indonesia yang telah membuktikan kapabilitasnya sebagai musisi bersama dengan group band “ Padi”. Jutaan album telah di jualnya serta banyak sekali hit yang telah di ciptakannya. Tidak berhenti sampai di situ saja kesuksesan Piyu di Industri musik juga di raihnya sebagai “orang di belakang layar” di mulai dengan mengorbitkan Drive di tahun 2005 dan di lanjutkan dengan “menyulap” Titi Kamal menjadi penyanyi dengan penjualan RBT yang cukup fantastis di tahun 2009. Dan di akhir tahun 2009 sentuhan tangan dingin Piyu hadir kembali lewat group band bernama “Night To Remember” (NTR).

ALTERNATIVE PUNK, BRITPOP DAN CELANA PENDEK.
Night To Remember adalah group band asal Jember yang sengaja di temukan lewat sebuah audisi yang di laksanakan di Surabaya bernama “Piyu Padi Search The Next Surabaya Superband (L.A Light Community Star Up 2009)”. Event tahunan hasil Kerjasama E-Motion Entertainment dengan PT Djarum Cabang Surabaya tersebut berhasil di juarai NTR dengan menyisihkan ratusan band yang datang dari Surabaya dan sekitarannya, berkat karakter musik serta kekhasan aksi panggung yang mereka tunjukan. NTR yang beranggotakan Dema (Vokal), ArbillSan (Gitar), Kandar (Gitar), Waski (Bass), serta Kiki (Drum) menghadirkan ramuan musik dengan menggabungkan unsur keras (hard) dan lembut (soft) yang di racik dalam besutan yang sangat harmonis. Nuansa “keras” begitu terasa dari dinamika yang di pengaruhi Alternative Punk seperti New Found Glory, All American Reject dll. Sementara kemegahan dan unsur lembut yang muncul terutama pada notasi lagu adalah pengaruh dari British sepeti Coldplay, Keane, Radiohead dll. Paduan unik yang kemudian menjadi ciri khas dari NTR ini mereka namai sebagai aliran musik Power Pop. Selain Musik yang unik, Ke-khasan NTR juga terlihat jelas dari kostum yang mereka gunakan yaitu Celana Pendek di setiap penampilannya, seolah ingin lebih menegaskan sisi “Ke Anak Mudaan” meraka.

NAMA BAND PEMBERIAN DARI MAKHLUK GAIB.
Night To Remember (NTR) terbentuk di Jember pada tanggal 11 Maret 2007 bermula dari project Solo sang gitaris mereka, ArbillSan yang kemudian berkembang menjadi sebuah group band setelah turut terlibat dalam project tersebut Dema (vokal) dan berikutnya Kandar (Gitar), Waski (Bass) dan Kiki (Drum). Setelah group band terbentuk dan konsep musik di sepakati permasalahan kemudian timbul dalam pemberian nama , berkali – kali alternative nama di hadirkan tapi tetap saja tidak ada yang cukup mewakili musik dan identitas yang mereka hadirkan. Sampai pada suatu malam ada sebuah insiden yang cukup mengejutkan dan sekaligus menyeramkan bagi mereka, yaitu dimalam itu terdengar Suara Gaib yang muncul menyapa mereka disaat latihan di basecamp. Kejadian ini justru mengilhami mereka untuk menjadikannya sebuah nama “Night To Remember” yang berarti malam yang akan selalu di ingat atau malam yang tak akan pernah terlupakan.

SORRY, DIRINYA BERSAMAKU.
“Sorry, Dirinya Bersamaku” adalah judul single pertama NTR dari album mereka yang tidak lama lagi segera hadir di blantika musik Indonesia. Lagu yang di ciptakan oleh Dema, sang vokalis ini mengisahkan tentang problematika cinta anak muda yang bersentuhan dengan perselingkuhan, persahabatan, ego personal, keraguan, dan keinginan untuk menang dalam segala hal tidak terkecuali dalam masalah Cinta. Kisah ini adalah curahan dari pengalaman pribadi sang vokalis, Dema sehingga terasa begitu personal. Layaknya ungkapan perasaan Anak muda lagu “Sorry, Dirinya Bersamaku” tersuguhkan dalam nuansa yang riang dan dinamis serta beat yang cenderung Medium Up. “Sorry, Dirinya Bersamaku” di pilih sebagai Single pertama dari album yang akan di hadirkan (TBC) selain karena lirik yang kuat juga musik yang di hadirkan sangat mereperesantasikan musik Night To Remember, dimana semua unsur musik yang mereka inginkan benar – benar muncul pada lagu ini seperti loop, delay dan banyak lagi. Hal ini juga menjadikan lagu “Sorry, Dirinya Bersamaku” terasa begitu “ berisi”, padat namun tetap tidak terasa berat untuk kuping pencinta musik Indonesia.

Akhirnya mendengarkan lagu “Sorry, Dirinya Bersamaku” menjadi cara yang paling mudah untuk mencari tahu siapakah sebenarnya Night To Remember (NTR).

Press release by E-Motion

SHANTY Rilis "Bintang Utara"

2010-02-13T10:26:00.006+07:00

Pionir Bernyanyi & Menari
Dapatkah seorang penari meraih kesuksesan yang besar ketika dirinya menceburkan diri kedunia musik?. Meskipun banyak yang meragukannya, di penghujung tahun 80an seorang Paula Abdul berhasil menjawab keraguan tersebut dengan kesuksesan besar yang di raihnya ketika merilis album berjudul “Forever Your Girl”. Memasuki penghujung tahun 90an hal yang sama juga di lakukan oleh seorang penari bernama Jennifer Lopez yang merilis lagu If You Had My Love dan berhasil membuat mata seluruh pecinta musik dunia tertuju kepadanya. Di blantika musik Indonesia pembuktian yang sama di lakukan oleh Anisa Nurul Shanty atau yang lebih di kenal dengan Nama Shanty ketika merilis album perdana di tahun 2001. Kehadiran para penari sebagai penyanyi di dunia musik membawa nuansa yang berbeda karena mereka tampil tidak hanya bernyanyi tapi juga sekaligus menari yang kemudian menjadi tren baru karena di ikuti pula oleh penyanyi – penyanyi lainnya.

Icon Pop Dance Indonesia
Untuk dapat menari di setiap penampilannya Shanty secara konsisten memasukan lagu – lagu yang berirama cepat atau Pop Dance di setiap album yang dirilisnya, hal ini menjadikan Shanty sebagai Icon Pop Dance Indonesia di tandai dengan keberhailannya meraih AMI Award untuk kategori “Best Artist Pop & Disco” pada tahun 2003. Dan kini memasuki tahun 2010 Shanty kembali memunculkan lagu – lagu Pop Dance pada album terbarunya yang bertitel “Bintang Utara” tidak tanggung – tanggung Shanty menyuguhkan tiga buah lagu Pop Dance dengan karakter yang berbeda – beda . “Penggoda Cinta” , lagu yang di diciptakan oleh Tompi yang juga sekaligus mejadi teman duet Shanty pada lagu ini hadir dengan karakter Pop Dance yang di warnai oleh sentuhan dangdut, eastern dan arabic membuat lagu ini menjadi lagu Pop Dance yang benar – benar berbeda dengan lagu – lagu pop dance lainnya yang pernah ada di blantika musik Indonesia . Hadir pula lagu Pop Dance dengan karakter klasik disco Ciptaan Regi Chasmala yang diaransemen oleh Andi Rianto berjudul “Lebih Baik Jangan”. Sementara lagu Pop Dance yang ketiga di suguhkan dengan corak yang sedikit nge'rock hasil racikan dari seorang Dj Sumantri di lanjutkan dengan sentuhan akhir aransemen dari Maia Estianti (co-arrange) yang di bantu juga oleh Deni Chasmala dalam pengerjaannya.

Bintang Utara
Album Shanty yang kelima bertajuk Bintang Utara sebagai gambaran dari pejalanan Shanty dalam menuju album tersebut. Layaknya pelayar di tengah lautan yang mendapatkan panduan dari bintang utara dalam melakukan perjalannnya, pun begitulah makna Album “Bintang Utara” ini bagi Shanty. Di tengah kebimbangan perjalanan kariernya di dunia musik Shanty meraih petunjuk berupa keyakinan untuk kembali membuat album yang kemudian di beri nama “Bintang Utara” ini.

Album “Bintang Utara “ yang di produseri oleh Tompi di buka oleh lagu Penggoda Cinta, yang hadir dengan beat dinamis di warnai sentuhan dangdut, eastern dan arabic. Lagu ini mengisahkan tentang usaha seorang manusia yang kembali jatuh cinta setelah dirinya memiliki pasangan, dan dia berusaha untuk menjaga kesetiaannya. Pada lagu berikutnya Shanty hadir dengan “Waktu Takkan Mampu”, lagu ini hadir dengan tempo yang medium low, beraransemenkan suara gitar yang begitu dominan dengan reffrain yang cathcy, benar – benar mampu menyihir pendengar untuk turut bersenandung ketika mendengarkan lagu ini. Selanjutnya muncul lagu berjudul “Tinju” yang hadir dengan beat medium up, mengisahkan tentang sosok perempuan yang kuat yang menghadapi penghianatan pasangannya dengan ketegaran dan tinju. Berikutnya berturut – turut hadir dua buah lagu balada yang tersajikan dengan lyric yang kuat serta aransement yang selaras dan harmonis berjudul “Sampai Matiku” dan “Aku Masih Mencintaimu”. Pada penghujung track album kembali Shanty menyuguhkan dua buah lagu dance masing – masing berjudul “Lebih Baik Jangan” yang mengisahkan tentang seseorang yang berusaha untuk tidak jatuh cinta lagi karena tidak ingin menyakiti, dan “Gila” satu buah lagu yang di buat oleh Dewi Sandra yang juga sekaligus menjadi teman duet Shanty pada lagu ini, mengisahkan tentang sosok wanita yang kembali jatuh cinta dan berusaha untuk memutuskan pacarnya agar bisa bersanding dengan cintanya yang baru”

Album "Bintang Utara" memberikan berbagai nuansa dan kisah yang berbeda – beda pada setiap lagunya sehingga tidak muncul kebosanan sama sekali ketika merunut lagu - lagu yang hadir pada album ini dari awal sampai dengan akhir.

Press Release by Emotion

MANDALA SHOJI "NYATAKAN CINTA"

2010-02-03T20:46:00.005+07:00

MANDALA SHOJI! Menyebut nama sosok lelaki ini pasti akan segera tertuju pada sebuah tayangan variety show laris manis bertajuk Termehek-Mehek. Atau para penyuka film bergenre horor seperti Kuntilanak, Hantu Suster Bunting, dan Kuntilanak Kamar Mayat . Ya, pria kelahiran Surabaya bernama lengkap Mandala Abadi Shoji ini telah dikenal di dunia hiburan tanah air sebagai aktor dan presenter handal.

Namun siapa sangka jika Mandala ternyata punya talenta sebagai penyanyi? Ya, tidak ada yang tahu kalau bakat yang muncul pertama kali dari lelaki berbintang Libra tersebut sebenarnya adalah menyanyi. Bakatnya ini pertama dipertunjukannya ketika masih duduk di bangku kelas 3 SD dimana ketika itu Mandala kecil cukup sukses di depan kelas menyanyikan lagu “Isabella” milik Search.

Dan sejak saat itu bakat menyanyinya terasah secara otodidak namun tidak diperdengarkannya dalam jalur kompetisi. Mandala hanya bernyanyi untuk dirinya sendiri, teman dekat dan kerabat.
“Pada waktu itu aku memang tidak pernah memikirkan ikut ajang ini atau kompetisi itu. Aku tumbuh dan berkembang layaknya remaja biasa yang ingin menikmati masa bermain. Hobby bernyanyi hanya sekadar untuk mengusir rasa sepi dan kebetulan kakakku seorang pemain band, jadi kadang Cuma untuk ikut-ikutan saja,” tuturnya.

Keinginan untuk benar-benar menjadi penyanyi muncul beberapa tahun lalu setelah Mandala hijrah ke Jakarta. “Keberanian itu datang tak terduga. Suatu hari tiba-tiba aku didaulat untuk menggantikan salah seorang personil vokal grup ternama yang berhalangan tampil dan dalam waktu yang tersisa hanya empat hari, aku bisa latihan dan menyelesaikan tugas,” kenang Mandala. Mungkin karena kekuatan talentanya itulah Mandala sukses tampil memukau dan ternyata mendapat respon yang luar biasa.

Namun jalan menuju rekaman sementara tertunda ketika kesibukannya menjalani aktivitas syuting yang kian padat dan sangat menyita waktu. Apalagi setelah menjadi host reality show popular yang sangat digemari. Titik terang hadir pada medio 2009 lalu ketika ia betemu dengan seorang produser yang tertarik untuk memperdengarkan suaranya pada khalayak. Dan dengan materi lagu yang telah siap, hanya butuh waktu singkat untuk merealisasikan mimpi..

Kini suara emas Mandala bisa kita nikmati lewat single perkenalannya bertajuk “Nyatakan Cinta”. Tembang bergenre pop easy listening berkisah hubungan cinta tulus yang bisa mengalahkan faktor kebendaan, kesempurnaan fisik dan lain-lain ini. Lagu ini sepertinya akan menjadi satu kidung pengiring bagi insan-insan yang mendambakan ketulusan cinta. Aransemen musik ringan yang berpadu dengan vokal apik Mandala, semakin menambah kekuatan lagunya. Mandala betul-betul ingin menunjukan bahwa kehadirannya di industri musik memang merupakan bentuk jawaban dari panggilan jiwanya dan ingin memberikan sumbangsihnya pada perkembangan music tanah air.

Mengenai album perdana, Mandala telah memasuki proses rekaman lagu-lagunya dan direncanakan akan rilis di tahun ini juga. “Mungjkin orang akan menganggap aku aji mumpung, tapi aku pribadi merasa ini sebuah usaha mewujudkan mimpiku dulu. Karena pada dasarnya aku adalah penyanyi dan ternyata kesempatan rupanya baru datang tahun ini, so mengapa tidak aku jalani de ngan serius?,” pungkasnya.

THE ARIANS, Menjadi Besar Tanpa Angkuh

2010-01-22T11:34:00.005+07:00

Nama mereka mungkin tidak terlalu asing terdengar di telinga, karena sebenarnya, karya mereka pernah tergabung dalam album kompilasi band baru sebuah label lewat dua single mereka, yakni ’Pemuja Cinta’ dan ’Salahkah’. Kini, dengan spirit dan semangat baru, band yasng terbentuk 23 Desember 2007 ini siap merajut mimpi dan serius berjibaku di scene musik lokal untuk menjadi band yang sukses.

Melalui Music Factory Indonesia (MFI), band yang digawangi oleh lima anak muda Bandung ini, yaitu Abu (Vokal), Wendy (Gitar), Angga (Gitar), Faqi (Bass) dan Wisnu (Drum) sangat senang menyambut album baru mereka yang bertajuk sesuai dengan nama band mereka ’The Arians’. MFI pun langsung menjadikan mereka sebagai artis repertoire baru, menyusul sukses band-band MFI sebelumnya.

”Jujur, ini merupakan bagian dari mimpi The Arians. Jadi kita seneng banget mendapatkan semua ini,” ungkap Faqi, salah satu pendiri The Arians.

Lantas, ada apa sebenarnya makna di balik nama The Arians itu sendiri sendiri? “Konon katanya sih, Arians berasal dari kata ‘Arya’ yang merupakan sekelompok ras keturunan Jerman yang besar dan angkuh. Namun, The Arians bukan seperti itu. Filosofinya, kami hanya ingin menjadi band besar, tanpa harus sombong dan angkuh,“ jelas Faqi.

“Kami hanya ingin menjadi band yang unggul suatu hari nanti dan pastinya tetap eksis, serta berharap bisa berdampingan dengan band-band papan atas yang ada di tanah air. Selain itu, The Arians juga berharap, lagu-lagu yang kami suguhkan dapat menghibur seluruh penikmat musik dan menjadi band yang selalu ada di hati para pendengarnya,” tambah Faqi lagi.

Konsep musik yang disusung oleh The Arians memiliki nuansa yang berbeda dari setiap lagu yang disuguhkannya, yaitu bermain pada notasi-notasi pop. Aransemen yang yang ditampilkan pun sederhana, easy listening dan catchy, tapi tetap berkualitas dari segi materi lagu maupun sound. Lirik-lirik yang diangkat pun hampir semuanya sederthana dan mengandalkan kompisisi lagu yang pas di telinga penikmat musik.

”Kami lebih menitikberatkan pada karakter vocal, dan pastinya, dibalut dengan notasi-notasi yang ringan. Sehingga ketika penikmat musik ingin mendengarkan musik kami, cepat masuknya,” papar Abu, sang vokalis.

Kebanyakkan lagu-lagu yang dibawakan oleh The Arians terinspirasi dari hal-hal yang seru dan banyak dialami oleh anak muda. Ini sangat jelas terlihat pada optimisme lagu-lagu yang ditampilkan, baik dari musik, lirik, serta nada yang ada pada setiap lagu di album ini.

Lagu “Semuanya Pergi” dikedepankan sebagai lagu jagoan mereka sebagai first-single. Sebuah single yang punya daya hook paling dahsyat sebagai lagu perkenalan, kemudian disusul dengan “Tertinggal Rasa” sebagai single kedua. Di single kedua mereka ini, The Arians masih asyik bermain dengan atmosfir lagu yang galau dan gamang, dipadu dengan kekuatan karakter vocal Abu yang mampu merefleksikan “kegalauan” lagu ini dengan sangat baik, akan membuat siapapun yang mendengarnya terhanyut di dalamnya.

“Ditengah semaraknya musik Indonesia yang sudah menjadi tuan rumah di negeri sendiri, The Arians berharap karya kami bisa diterima oleh pencinta musik tanah air,” harap Wendy menutup bincang-bincang.

POTENZIO Hadir Dengan Power Teen Pop

2010-01-15T17:39:00.006+07:00

Segar dan ceria adalah kesan pertama ketika melihat penampilan mereka. Tak beda dengan musik yang diusung. Mereka membawakan musik pop yang segar dan ceria namun bertenaga. Warna musik yang mereka sebut ’power teen pop’. Tak berlebihan jika POTENZIO kemudian didaulat sebagai idola baru remaja Indonesia

POTENZIO adalah kumpulan enam remaja penyuka musik yang sejak kecil bercita-cita menjadi musisi. Persamaan hobi mempertemukan mereka dalam kegiatan musik sejak masih disekolah. Adalah Narendra Pawaka (Eda, Vocalist), Ryan Nugroho (Ryan, Vocalist, Keyboardist), Andika Deva (Dika, Guitarist, Pianist), Rizky Pamungkas (Rizky, Guitarist), Resya Harbie (Resya, Bassist), dan Raden Rohan (Rohan, drummer, percussionist). Mereka menyatukan semangat untuk membentuk sebuah band.

Berdiri pada 17 Agustus 2005 saat sama-sama masih duduk dibangku SMP. Waktu itu dengan nama NuGen (New Generation). Namun karena ternyata ada band lain yang ikut menggunakan nama band yang sama, akhirnya pada 17 Agustus 2007 mereka sepakat memakai nama baru POTENZIO.

Sebagai sebuah nama, POTENZIO memiliki arti yang positif, yaitu selain sebagai sebutan untuk alat pengatur keseimbangan, volume dan harmonisasi unsur-unsur musik, nama ini juga bisa berarti sebagai gambaran kalau mereka adalah remaja yang potensial dan sepakat serta komit untuk berkarir di dunia musik. POTENZIO hadir sebagai perwujudan mimpi-mimpi kecil mereka.

Namun untuk mewujudkan mimpi-mimpi itu tak dilewati dengan jalan pintas. Mereka tak ingin jadi musisi instan. Track record POTENZIO cukup teruji. Mereka pernah menjuarai beberapa festival musik, juga diundang di acara-acara pensi. Dan untuk lebih menambah jam terbang, mereka mau dikontrak oleh La Piazza Kelapa Gading sebagai home band.
”Semua
itu menjadi stimulus bagi POTENZIO untuk maju dan berkarya,” ujar Ayu Dyah Pasha, Executive Producer POTENZIO.

POTENZI
O sangat bersyukur karena perjuangan panjang mereka, membuahkan hasil. Hasil itu adalah album bertajuk ”Jingga” yang sudah digarap sejak tahun 2007, selesai dikerjakan Oktober 2009 dan akhirnya dirilis Januari 2010. Di debut album ini POTENZIO mendaulat ’Setengah Hati’ sebgaia hit-single. Lagu ini merupakan ciptaan bersama antara Eda, Ryan, Rizky, dibantu musisi senior Harry Budiman.

Album ini adalah sebuah kebanggan dari hasil kerja keras yang panjang. Walaupun masih berusia remaja namun pengalaman bermusik mereka tak bisa dianggap remeh. Itu tercermin dari lagu-lagu yang ada di album ”Jingga” ini.

”Semua orang yang suka musik pasti punya impian untuk karyanya didengar banyak orang. Namun kami tak ingin menjalaninya dengan instan ataupun lewat jalan pintas,” bilang Ryan. ”Ya, kami sepakat untuk sama-sama mengasah kemapuan dulu baru kemudian melangkah ke tahap yang lebih tinggi. Dan album ini menjadi sangat berarti karena kami sudah melewati banyak ujian,” tambah Eda

Namun semua usaha ini tak berarti tanpa dukungan temen-temen serta orang tua dan keluarga mereka. ”Makanya album ini kami dedikasikan kepada semua yang sudah mendukung POTENZIO. Kami sangat berterimakasih untuk semuanya, terlebih kepada-Nya yang telah melimpahkan karunia bagi pekerjaan yang kami cintai, di mana kami bisa leluasa bermusik dan terus berusaha menghasilkan karya yang indah dan harmonis,” ujar Eda dengan nada serius, mewakli kelima personil POTENZIO .

POTENZIO memang tidak main-main dengan apa yang mereka jalani. Keseriusan POTENZIO dengan jadwal panggung, latihan dan rekaman, juga membuat para personil POTENZIO harus memilih prioritas utama, antara pendidikan dan karir di bidang musik, atau bekerja keras sekali untuk keduanya. Lagu, konsep, dan komposisi baru dengan bimbingan Harry Budiman, terjalin dalam nada-nada yang indah di dalamnya. Deretan lagu-lagu yang ada di dalam album ”Jingga” ini adalah Jingga, Setengah Hati, Secara Aku, Kehilanganmu, Mau Dengan Yang Dulu, Bidadari, Sekali Lagi, dan Tetap Bertanya.

Sebagai sebuah grup band yang mengidolakan The Beatles, sound POTENZIO mewakili band power “teen” pop dengan notasinya banyak terpengaruh lagu-lagu The Beatles. Namun demikian, lagu-lagu yang dihasilkan begitu dekat dengan penikmat musik. Salah satu keunikan album ini adalah setiap lagu memiliki sound dan feel nya masing - masing, sehingga Ayu Dyah Pasha sebagai Executive Producer sempat kesulitan memilih single pertama yang tepat dan mewakili POTENZIO. Namun setelah melakukan hearing dengan beberapa sekolah, universitas dan komunitas lainnya, lagu ’Setengah Hati’ yang video klipnya juga sudah beredar ini dan dibuat dengan memasukan unsur – unsur tradisional Indonesia pada setiap konsep visualnya akhirnya dipilih sebagai single pertama.

Bila ingin mengetahui POTENZIO lebih jauh, mereka bisa diakses di www.potenzioband.com.

Konser Koin untuk Keadilan: Menyanyikan Keadilan di Konser Musik

2009-12-29T02:32:00.005+07:00

24 Desember 2009 - 13:54 WIB
Hervin Saputra
(VHRMedia.com)

Wajah komedian Ronald Surapradja mendadak tegang dan sama sekali tidak lucu. Ekspresi syok yang muncul diatas panggung itu menggambarkan bahwa momen bersejarah sedang ditorehkan.

Ronald tercekat ketika mengumumkan jumlah koin yang terkumpul untuk Prita Mulya Sari. “Merinding gue…”

Pada Minggu (20/12) malam itu, Ronald ditugaskan menjadi pembawa acara ‘Konser Koin untuk Keadilan’ yang digelar di Hard Rock Café Jakarta. Ronald syok sekaligus terharu menyaksikan jumlah koin yang berhasil terkumpul untuk Prita.

Prita adalah seorang ibu yang digugat Rumah Sakit Omni Internasional karena merasa nama baik mereka tercemar, setelah Prita menuliskan keluhannya mengenai malpraktik rumah sakit tersebut pada surat elektronik.

“Jumlah total dana untuk Prita lebih dari Rp 825 juta. Tepuk tangan untuk keadilan Indonesia,” seru Ronald.

Sepanjang acara, setiap artis yang tampil selalu menyisipkan kata “keadilan.” Titi DJ misalnya, sengaja memilih lagu berjudul Home Sweet Home milik band rock Amerika Serikat, Motley Crue, sesuai tema acara. “Supaya orang yang tidak mendapat keadilan bisa cepat pulang kampung, pulang ke rumahnya, dan berkumpul bersama keluarga,” ujar Titi DJ menjelaskan kaitan lirik lagu dengan tema acara.

Gitaris Slank Abdee Negara juga memberikan pendapatnya tentang diadakannya konser gratis tersebut. “Kami semua, masyarakat mendukung perlawanan ketidakadilan,” ujar Abdee.

Sejak digagas oleh Elona Melo Tomeala Arief -ibu rumah tangga anggota grup surat elektronik (mailing list), Sehat- gerakan menyumbang koin untuk Prita menyebar cepat bak virus.

Adalah Adib Hidayat, wartawan majalah Rolling Stones Indonesia yang pertama kali menggas ide mengadakan Konser Koin untuk Keadilan, sebagai mata rantai dukungan terhadap Prita Mulyasari. Adib melontarkan ide tersebut dalam situs jejaring sosial twitter.com. Lontaran Adib ternyata mendapat sambutan luas dari sejumlah musisi dan penggiat musik. “Pada tanggal 4 Desember (2009), semua yang reply (di twitter.com) saya jawab,” tutur Adib di sela konser.

Adib selanjutnya menghubungi rekannya Andre JO Sumual yang juga Pemimpin Redaksi Majalah Trax. Hanya berbekal waktu dua pekan, Adib dan Andre meminta kesediaan sejumlah musisi untuk tampil dalam acara Konser Koin untuk Keadilan.

Alhasil, datanglah Slank, Gigi, Ari Lasso, Titi DJ, Sherina Munaf, Audy, Drive, Funky Kopral, Kunci, Andra and The Back Bone, Cokelat, dan sejumlah musisi lainnya untuk memeriahkan konser tersebut. “Kita kesulitan mengatur siapa artis yang harus tampil. Karena ada 80 lebih artis yang mendaftar. Sementara yang dijadwalkan hanya 30 artis,” jelas Andre JO Sumual.

Selain meminta kesediaan artis, Adib dan Andre juga meminta kesediaan Hard Rock Café sebagai tempat penyelenggaraan konser. Menurut Adib Hidayat, tanpa pikir panjang, pengelola Hard Rock Café menyatakan kesiapannya menyediakan tempat untuk konser. “Semua artis dan Hard Rock tidak dibayar sama sekali,” ujarnya.

Kendati demikian, dalam konferensi pers, wartawan sempat melontarkan pertanyaan bernada kritik soal pemilihan tempat. Hard Rock dinilai terlalu mewah untuk Konser Koin untuk Keadilan. Penyelenggaraan konser di Hard Rock Cafe-sebagai simbol tempat kongkow kelas menengah di Jakarta-dapat menggelincirkan label perjuangan Prita dalam pesta orang-orang “tajir” yang mabuk euforia keadilan.

Adib menjawab, pemilihan Hard Rock lebih didasari urusan teknis. Hard Rock dipilih karena cafe ini yang menyatakan kesiapannya dengan segera dan cuma-cuma. “Dan di sini sound system sudah tersedia,” ujar Adib.

Senada dengan Adib, Andre JO Sumual menjelaskan, Konser Koin untuk Keadilan akan terbentur soal izin dan keamanan jika digelar di tempat yang lebih terbuka. “Yang terpikir soal izin dan soal keamanan. Kami juga tidak mau bikin acara yang ditunggangi,” ujar Andre.

Dalam situasi politik Indonesia yang tak menentu, pernyataan Adib dan Andre mengenai pemilihan Hard Rock sebagai tempat penyelenggaraan koin dapat dimaklumi. Selain itu, digelarnya acara dengan tema yang luas dan menembus batas-batas dunia hiburan serta musik semata dapat dibaca sebagai tanda, keadilan sukses merebut perhatian kalangan “penghibur”.

Dalam sejarah kebudayaan populer dunia, musik senantiasa mengambil peran penting untuk mempengaruhi situasi politik. Gerakan Generasi Bunga (Flower Generation) bersama rock and roll pada dekade 1960-an, salah satu bukti prestasi fenomenal musisi dalam menyuarakan protes terhadap perang Vietnam. Di Indonesia, gerakan sosial ini diusung Iwan Fals dan Kantata Takwa.

Konser Koin untuk Keadilan, meski belum seideologis gerakan Generasi Bunga, dan belum sesangar Iwan Fals-Kantata Takwa, dapat menjadi pintu masuk tumbuhnya gerakan perlawanan masyarakat sipil melalui seni. Semangat perlawanan yang juga dapat terbaca dalam lagu “Birokrasi Complex” besutan Slank, yang tampil sebagai band penutup acara tersebut.

Mau menuntut hak/Dibelokin sini/Dibelokin sana/Lempar sini/Lempar Sana!/Blokir sini, blokir sana!/Ngadu sini, ngadu???/Sistem memang sistem/Tapi jangan ngerepotin. (*)

VAN JAVA Hadir Lewat Single “Duhai Sayang (Malam Minggu)”

2009-11-27T13:39:00.006+07:00

Namanya adalah identitas kota asal mereka. Dan Van Java tak salah lagi berasal dari kota Bandung. Mereka hadir dengan satu impian ingin tercatat sebagai salah satu band Bandung yang memberi kontribusi untuk industri musik tanah air..

Terbentuk tahun 2008 dengan formasi Kuykuy (vokal), Dany Black (bass), Budhi (gitar), Ode (gitar), dan Rotua (drum). Tak salah lagi, nama band mereka dicomot dari ’Paris Van Java’ yang merupakan sebutan lain kota Bandung.

Kelima cowok ini memang tumbuh besar dan ditempa pasang surut industri musik kota Bandung. Sebelumnya mereka masing-masing sudah memiliki band yang cukup punya nama.
”Dasar kita gak bisa diem. Ketika vakum dari masing-masing band dan kebeneran karena kita satu tongkrongan, kita langsung bikin projek jam session. Tapi lama-lama kita pikir kenapa ga diseriusin aja? Dan Van Java adalah hasil keseriusan itu,” ungkap Danny Black tentang band barunya ini.

Hasil kumpul-kumpul itu kemudian mereka tuangkan dalam satu album dengan lebih dulu melempar single bertajuk ”Duhai Sayang (Malam Minggu)” yang rilis dibawah label RPM..

”Lagu ini sengaja dibuat sederhana dan sedikit kocak. Bicara keseharian dan bisa terjadi sama siapapun. Bercerita tentang seorang cowok yang baru pertama kali merasakan jatuh cinta. Rasa rindu yang membuncah membuat cowok itu tak sabar menunggu ’malam minggu’ tiba,” jelas Kuykuy mengenai single debut Van Java.

Video-klipnya sendiri sudah dibuat beberapa waktu lalu dengan menampilkan Aziz Gagap sebagi bintangnya. Kelucuan Aziz berhasil mengangkat cerita yang terkandung dalam lirik lagu menjadi sebuah tayangan yang lucu, sederhana dan sangat menghibur.

Widi, Nola, & Cynthia Siap Beraksi Lagi

2009-10-30T09:54:00.007+07:00

Nama AB Three adalah jaminan untuk sebuah sajian olah suara berkualitas, terdiri dari tiga biduanita bersuara emas, berparas cantik, dengan harmonisasi vokal yang mempesona. Berdiri 13 Agustus 1993 dengan formasi Widi Mulia (Widi), Riafinola Ifanisari (Nola) dan Lusi Rachmawati (Lusi). Trio vokal ini dikenal lewat prestasi mereka di ajang Asia Bagus dan berbagai festival baik lokal maupun international. Di tahun 2000, Lusi mengundurkan diri untuk bersolo karir dan digantikan oleh Cynthia Lamusu.

Hingga saat ini mereka telah mengeluarkan lima album dan meraih tujuh penghargaan Anugerah Musik Indonesia (AMI). Di awal tahun 2009, mereka mengganti nama AB Three menjadi Be3 (baca: bi tri) dan sekarang siap meluncurkan lagu baru.
"Be3 merupakan perwujudan solid dari 'Becoming 3' alias kami bertiga seutuhnya, setelah sebelumnya kami selalu 'kurang pede' dan selalu merasa kesuksesan yang diraih adalah berkat peranan 'founding fathers' AB Three. Nah, sekarang kami bangkit untuk merayakan bakat yang kami miliki dan menyatukan semangat untuk tetap berkarya,Ber-Tiga," ungkap Widi.

Selama ini, Be3 dikenal lewat lagu-lagu pop bertema cinta seperti ‘Kerinduanku’(1996), ‘Nyanyian Cintamu’(1999), dan ‘Selamat Datang Cinta’(2006). Nah, masih dengan benang merah pop romantis dan kekuatan harmonisasi vokal khas mereka, kali ini Be3 siap merilis single mereka "Cinta Sampai Mati", bekerjasama dengan digital label dr.m (baca: dokter m).

Tema lagu "Cinta Sampai Mati" ini tentang hubungan cinta yang harus dipertahankan meski mendapat berbagai cobaan, "Lagu ini bercerita tentang bagaimana menghargai arti cinta. Cinta harus dijaga dalam keadaan apapun. Jangan gampang mengakhiri hubungan padahal masih sama-sama cinta," ujar Nola.

Meskipun musik Indonesia saat ini lebih banyak didominasi oleh group band, namun Be3 tetap optimis. "Format group vokal atau band, yang terpenting kan kualitasnya. Kalo yang muncul terus-terusan band kan monoton juga," Cynthia menjelaskan.

Lewat lagu"Cinta Sampai Mati" Be3 ingin membuktikan bahwa mereka masih mampu memikat penikmat musik tanah air. Apalagi kualitas vokal dan aksi panggung Be3 sudah sangat teruji. Are you ready for Be3?

KEYLA, Gapai Mimpi di Album Kedua

2009-10-30T09:35:00.003+07:00

KEYLA diambil dari bahasa gaelic Irlandia yg berarti “harapan”. “Kami menemukan kata ini dari buku, karena artinya bagus, kami jadikan sebagai nama band,” ungkap Owie, gitaris dari band asal Bandung yang terbentuk Februari 2007.

Sesuai artinya, KEYLA yang terdiri dari Owie (gitar), Ipank (bass), Bene (drum), Ipuey (keyboard), dan Ray (vokal), lantas merentas asa di album kedua yang baru mereka rilis. Di album kedua bertajuk 'GAPAI MIMPI' yang rilis medio Juli ini, KEYLA menawarkan sesuatu yang baru dan berbeda dari album sebelumnya.

Kenapa album kedua ini menjadi berbeda dengan album perdana?
Sedikit mengulas album pertama 'TEMPAT BERBEDA' (2008). Debut album ini cukup diterima pencinta musik tanah air. Buktinya KEYLA sempat melempar tiga single-hits masing-masing “Sadari Hati”, kemudian menyusul single kedua “Tempat Berbeda” dan single ketiga “Tak Mampu Setia”.

Di album keduanya KEYLA melakukan pergantian formasi di sektor vital, vokalis. Sektor ini menjadi sangat penting karena punya andil besar dalam memberi warna pada band. Walau tetap mengusung warna musik yang sama yaitu perpaduan era 80-an dengan musik modern, namun Ray sebagai vokalis baru ternyata bisa menerjemahkan dengan baik konsep pop-rock modern yang dianut KEYLA di album pertama. Sektor lain yang tidak kalah penting adalah penambahan pemain keyboard. Alhasil pergantian vokalis dan penambahan keyboard jelas memberi nuansa perubahan dibanding album perdana.

Selain pergantian dan penambahan personil, materi lagu KEYLA dalam album kedua juga terasa lebih matang dan fresh.
“Mungkin seiring pengalaman yang bertambah, kami menjadi semakin matang dan dewasa dalam penampilan serta wawasan. Itu pastinya mempengaruh proses karya kami,” jelas Ipank.

Dari sisi musikalitas, album kedua ini menawarkan sudut pandang yg berbeda dari album perdana. “Bahkan lirik-lirik sengaja kami ambil lebih spesifik dengan menggali persoalan cinta dari sisi hati laki-laki. Kisahnya memang kebanyakan tentang cinta. Resikonya lagu-lagu kami terkesan agak cengeng. Namun kami menutupinya dengan memberi solusi yang lebih tegas dalam lirik,” jabar Owie, yang kebetulan berperan banyak dalam pembuatan lirik.

Single perdana dari album kedua mereka yg berjudul “Terlalu Cepat Mencintaimu” menjabarkan bagaimana musik KEYLA sekarang. Tembang ini bercerita tentang seorang cowok yang terjebak dalam dilema dengan perasaan cintanya sendiri, dimana dia harus mencintai seseorang padahal sebenarnya dia belum benar-benar mencintai ceweknya. Ray cukup punya karakter yang kuat dalam menginterpretasikan perasaan itu kedalam lirik-lirik lagu.
“Berbekal karakter yang kuat inilah, KEYLA berupaya untuk lebih bisa menembus persaingan ketat di industri musik Indonesia,”ungkap Ipuey dengan tegas.

Video klip untuk lagu “Terlalu Cepat Mencintaimu” sudah dibuat dengan disutradarai oleh Aditya Zen. tema klip lebih menggambarkan lirik demi lirik dari lagu itu sendiri. Cewek dalam klip diperankan oleh seorang model bernama Charyna. KEYLA memilih daerah Mongkook, Hongkong sebagai lokasi pengambilan gambar videoklip ini.

Proses produksi 'GAPAI MIMPI' mendapat dukungan dari musisi bergaransi yang sudah terbukti handal sebagai produser serta music director seperti Noey ‘Java Jive’ dan Mplay. Kehadiran dua senior ini lantas berperan sebagai penyeimbang antara komersialisme pasar dengan idealisme musik KEYLA.

Proses rekaman yang dilakukan di dua lokasi studio di Bandung yaitu Studio 42 dan Qubu Studio, menghasilkan beberapa karya yang dianggap cukup kuat mewakili karakter baru KEYLA. Selain first-single “Terlalu Cepat Mencintaimu”, juga ada “Selalu Menjagamu”,“Ego”,serta “Hingga”.

Karya bagus, tekad bulat, kedewasaan, dan harapan niscaya merupakan perpaduan yang menghasilkan racikan menu ciamik yang pastinya enak untuk dinikmati. KEYLA yakin bisa menorehkan nama mereka sebagai salah satu band yang berhasil memberi kontribusi dalam dunia musik tanah air.
“KEYLA berharap lagu-lagu kami bisa diterima dan dinikmati pecinta musik di Indonesia. Perubahan konsep musik dan masuknya personil baru adalah beberapa upaya kami untuk mendapat perhatian para pecinta musik Indonesia,” asa Bene ini menjadi pembukti kalau KEYLA memang berusaha keras hadir di dunia musik Indonesia, tak hanya numpang lewat. ***

G-STRING: They Are Honey, Bunny, and Sweety Galz.

2009-10-16T19:37:00.005+07:00

MUNCUL dengan konsep duet atau trio bahkan kwartet? Sudah bukan hal baru. Tapi jika hadir dengan formasi lima perempuan dan kesemuanya memiliki karakter masing-masing yang saling mengisi kekurangan serta kelebihannya? Itu satu hal yang jarang terjadi di ranah musik Indonesia. Namun kini, kekosongan formasi tersebut sudah teratasi dengan munculkan grup vokal baru yang akan mempersembahkan sebuah konsep hiburan memikat, namanya G-String.

Ya, G-String beranggotakan lima penyanyi muda nan seksi serta penuh bakat bernama Araky, Dewa, Saqe, Nonie serta Landa. Kelompok vokal ini terbentuk pertengahan 2008 lalu berkat kejelian seorang produser yang melihat bakat anak-anak asuhannya ini. Dengan jam terbang yang tinggi diyakini mereka akan menjadi kelompok vokal yang menjanjikan.

Bagi sebagian orang, nama grup yang sepintas cukup mengandung arti yang sensitif, terutama bagi kaum pria yang segera akan berimajinasi tentang jenis pakaian dalam wanita. Namun begitu, bagi kuintet yang anggotanya merupakan jebolan ajang pencarian bakat di sebuah stasiun TV swasta serta menjadi penyanyi latar di sejumlah band papan atas ini, nama tersebut terinspirasi dari lambang nada kunci G dalam tangga nada dan selalu ada dalam setiap awal penulisan tangga nada. Mereka melihat simbol itu terlihat indah, gampang diingat, menarik dan sangat musikal. Dengan penambahan kata string yang berarti dawai, filosofi yang diambil adalah sebuah rangkaian nada-nada indah yang terus mengalun dan akan selalu teringat.

“Pro kontra tentunya akan selalu ada dalam setiap pemunculan hal baru. Secara positif, mungkin lewat nama itu pertamanya orang akan terkejut, lalu penasaran berusaha mencari tahu tentang kami. Dan setelah menyimak karya kami, mereka semoga akan lebih mengerti bahwa kami bisa memberikan hiburan dan menjadi generasi baru pemanja kuping penikmat musik di Indonesia,” ungkap Dewa diamini rekan-rekannya.

Dengan dukungan penuh Mentari Musik Indonesia, G-String belum lama ini telah merilis satu single seru berjudul “Honey, Bunny, Sweety”, sebuah lagu riang bergenre pop dengan tempo upbeat serta bertemakan romantisme kehidupan percintaan anak muda. Ini menjadi semacam soundtrack bagi anak muda yang sedang menjalin kasih. Tidak hanya memperdengarkan olah vokal, G-String juga akan menampilkan koreografi menarik dalam setiap penampilan panggung. Kostum untuk menunjang imej yang ditampilkan yakni girly, sporty and sexy pun telah dipersiapkan. So, bersiaplah untuk menerima kejutan-kejutan baru dari G-String. (Bel)

Kelahiran Kembali >ETRIDI

2009-10-16T15:34:00.006+07:00

DERAP langkah perkembangan musik di tanah air khususnya di daerah terlihat semakin mantap. Dominasi kota-kota besar di pulau Jawa sebagai kota penghasil band pencetak hits nampaknya mulai luntur dengan ditandai adanya band-band baru yang mampu mengibarkan karyanya di ranah musik Indonesia. Tentu saja fenomena ini, bak sebuah injeksi dosis tinggi penambah semangat bagi rekan-rekannya di daerah untuk lebih berkreasi agar bisa mengikuti jejak kesuksesan pionirnya. Salah satu daerah yang berhasil menjadi penyumbang fenomena band tanah air adalah Lampung. Dan >Etridi adalah produk teranyar daerah ujung selatan pulau Sumatra.

Bergemanya nama tanah kelahirannya di percaturan musik saat ini, membuat skuad yang berawak Arman Novendi a.k.a Armand (vokal), Adhar Darmawan a.k.a Andharma (gitar), Akhdi Permana a.k.a Adi Swing (bas), dan Median Saputra a.k.a Dyan (drum), yakin bahwa keberadannya pun bisa diterima masyarakat secara luas.

Sebelumnya, band ini telah hadir pada medio 2008 dengan nama The President dan telah merilis album berjudul Fenomena. Dalam perjalanannya, band tersebut banyak melakukan konser di sejumlah kota di Indonesia, terutama dalam event-event yang juga diramaikan oleh band-band papan atas. Namun, ditengah perintisan karir, masalah klasik terutama dalam hal promosi mengalami kendala besar dan berakhir pada pemutusan kerjasama band dengan label yang menaunginya. Beruntung, sebuah manajemen baru tertarik melihat potensi band ini dan segera mengontraknya.

Langkah pergantian nama pun dilakukan, dan pilihan jatuh pada kata 'Etridi' yang merupakan sebuah makna pelafalan dari A3D, nama tersebut bermuara dari singkatan nama depan para personil. Lalu ada penambahan logo '>' yang bermakna play (mainkan) dalam perangkat audio ini memiliki wacana bahwa semangat dari band ini akan terus maju dalam melakukan progresi musikal kreatif mereka.

Pihak manajemen baru dari band >Etridi merasa masih melihat potensi sesungguhnya dari album Fenomena. Maka band ini mencoba merilis kembali album tersebut dengan identitas baru dalam bentuk repackage, 'Masa Sich' dengan penambahan singel ”Masa Sih” yang diharapkan dapat direspon dengan baik oleh pendengar di Indonesia. Ya, singel bermuatan musik beraransemen pop kekinian dan lirik lugas yang dihidangkan ini memang diciptakan sejalan dengan selera dan siap menjadi kidung pemanja kuping. Nomor-nomor catchy macam ”Pacarku Pacar Sahabatku”, ”Kau Cari Hati Yang Lain”, serta ”Dia Bukan Simpananku” pun akan menjadi penambah kenikmatan pencita musik Indonesia saat menyimak album ini. Nah, buktikan sajian nikmat band >Etridi sebagai bukti kelahiran kembali mereka dan dukung terus anak negeri yang sedang menjadi tuan rumah di negeri sendiri. (Bel)

ANTIQUE Siap Berkiprah Dengan Vokalis Baru.

2009-10-13T18:26:00.004+07:00

“Band besar Indonesia-pun pernah mengalami bongkar pasang personil sampai menemukan posisi terbaiknya. Makanya gue nggak risau akan pergantian yang terjadi di Antique. Justru gue risau kalau seandainya band gue nggak bisa menghasilkan sebuah karya yang baik,” kata Wien, bassist Antique ketika ditemui di studio.

Mungkin terdengar klise, tapi itulah yang diyakini Wien bersama rekan-rekannya ketika mereka menyadari kalau di album kedua nanti Antique harus berganti vokalis. Mereka menemukan tipe frontliner idaman dalam sosok Andee, vokalis baru mereka. Kepergian rekan yang lain serta kehadiran Andee membuat Wien dan kawan-kawan harus bekerja keras

“Kehilangan serta bertambahnya rekan kerja baru pastinya membuat pola kerja berubah. Itu salah satu faktor proses pembuatan album kedua Antique agak bergeser dari jadwal. Namun bersyukur karena perubahan Antique ini menuju kearah positif. Kita semakin dewasa dalam hal bermusik dan mental,” tambah Wien.

Formasi anyar Antique adalah Wien membetot bass, Rico sebagai gitaris, Agil penggebuk drum, dan si orang baru Andee mengisi sektor vokal menggantikan Andry. Andee sendiri walau baru di Antique tapi bukanlah orang baru di dunia musik. Sebelumnya pemuda Manado ini lebih dikenal sebagai Andee Idol. Gelar Idol dibelakang namanya berhak disandangnya karena berhasil mencapai 7 besar finalis Indonesian Idol angkatan 2008. Pengalamannya diajang itu menempatkan dia sebagai vokalis yang patut diperhitungkan. Dan pembuktian Andee ada pada sophomore album Antique yang bakal di-rilis akhir tahun ini.

Antique sendiri sudah berkiprah dalam kancah industri musik tanah air sejak merilis debut album 'Satu Bintang' setahun silam. Debut album itu berhasil menelurkan beberapa hits seperti “Bisikanlah”, “Satu Bintang”, “Surga Cinta” dan “Selamat Tinggal”.

5 Menit Putus Bersama Emmy Labib

2009-10-07T21:58:00.004+07:00

Ada Jawa, ada Batak, ada Sunda, ada Bali....aku harus pilih yang mana...tell me...
Yang seniman, yang kantoran, yang pelajar, yang jutawan...aku harus pilih yang mana..tell me..

Potongan lirik lagu berjudul “Tell Me” karya Dewiq ini berhasil mengangkat nama Emmy Labib dijajaran biduanita nasional lewat debut album bertajuk 'SECARA AKU WANITA' yang dirilis awal tahun 2009 ini. Sukses dengan “Tell Me”, Emmy kemudian melempar single kedua, masih ciptaan Dewiq berjudul “Gantikan Dia” yang juga diterima baik oleh pencinta musik Indonesia. Lagu ini juga berhasil masuk kedalam chart berbagai radio tanah air.

Kali ini dengan penuh percaya diri Emmy Labib kembali melepas single ketiga dengan mengusung “5 Menit Putus”. Lagu yang didaulat menjadi single ketiga ini adalah ciptaan Hendy, drummer group band GIGI.

Baru-baru ini Emmy Labib melakukan pengambilan gambar untuk video-klip lagu ”5 Menit Putus”. Dalam video-klip dari lagu bertempo medium beat ini Emmy coba menawarkan penampilan berbeda dengan video-klip sebelumnya. Kalau di lagu-lagu sebelumnya penampilannya terkesan anggun, kali ini Emmy hadir dengan penampilan yang fresh. Dengan potongan rambut pendek dan bergaya casual, Emmy terlihat lebih energik dan pas membawakan lagu ini.

Pengambilan gambar untuk video-klip ”5 Menit Putus” berlangsung di salah satu cafe di bilangan Kemang, Jakarta Selatan. Bertindak sebagai sutradara adalah Virlan dari PH Hypenotic. Proses shooting berjalan lancar dan cepat karena selain hanya mengusung konsep band, Virlan juga sudah pernah bekerjasama dengan Emmy. Kerjasama merekapun berakhir sukses.

***

Siapa Emmy Labib? Dia seorang biduanita dan berprofesi sebagai bidan dan berasal dari Banjarmasin, Kalimantan Selatan. Hobby bernyanyi Emmy dimulai sejak kecil. Cita-citanya menjadi penyanyi pun tak lantas hilang ketika ia bersekolah di Sekolah Perawat Kesehatan. Bahkan setelah sudah menjadi bidan, Emmy tak pernah melupakan hobby dan cita-citanya. Dia terus terobsesi untuk suatu ketika bisa menjadi penyanyi profesional. "Dari kecil aku hobby nyanyi. Suka teriak-teriak kalo nyanyi dirumah. Apalagi dulu aku tomboi, lebih suka pake celana dari pada rok. Makanya orang tua menyekolahkan aku di sekolah perawat," kenang Emmy.

Ketika praktek sebagai bidan di daerah terpencil, Emmy beradaptasi dengan keadaan daerah pemukiman tanpa listrik. Terbiasa menghadapi perjuangan hidup mati para pasiennya. Pengalaman itu membuatnya semakin paham apa arti dari sebuah perjuangan hidup. Terbukti ini jadi pelajaran berharga ketika dia terjun merealisasikan cita-citanya. "Disana aku banyak memahami perjuangan hidup dan mati. Ini jadi petuah alami buat aku melangkah. Aku lebih punya semangat dalam memaknai hidup. Dan aku jadi wanita yang tangguh," ungkap gadis pemilik lebih dari 20 ekor kucing berbagai jenis diantaranya jenis persia.

Karir musik dari anak tunggal pasangan H.Helmi Labib (Alm), dan Hj Djurtinah ini dimulai bersama group bernama New Girls Band, sebuah band yang beranggotakan semuanya wanita. Sebelum bubar, group ini cukup punya nama di Kalimantan Selatan. Emmy kemudian berganti menjadi vokalis Khatulistiwa Band, sekaligus merangkap menjadi penyanyi sebuah restoran bertaraf international di Banjarmasin. "Sejak itu saya bertekad untuk jadi penyanyi dan berangan suatu ketika punya album sendiri," kisah gadis kelahiran 23 April ini..

Dan akhirnya, cita-cita Emmy Labib kesampaian. Album perdananya 'Secara Aku Wanita' menjadi pembukti cita-citanya. Album yang berisi 10 lagu ini berisi lagu-lagu dari komposer kondang seperti Dewiq, Pay, Thomas Gigi dan juga Hendy Gigi yang kebetulan masih berasal dari satu daerah, Banjarmasin. Tohpati dan Ony Saunine String Section ikut menorehkan kepiawaian mereka didalam album ini.

Dara cantik ini memang benar-benar serius didalam menggapai karirnya sebagai penyanyi, selain dia juga ikut memproduseri album nya sendiri, ini bisa terlihat juga dari kualitas vokal Emmy dengan range yang berbeda beda dari setiap lagu yang dia nyanyikan, misal “Salah Arti” yang banyak menggunakan teknik falset, kemudian 1st singlenya “Tell Me” yang teknik vocal dan nuansa lagunya banyak terdapat instrument perkusi sehingga butuh kemampuan vokal yang kuat untuk menyanyikannya. Sedangkan dilagu “Dunia Cinta” Emmy bernyanyi dengan riang gembira seakan membawa kita kedalam nuansa tahun 80-an era Vina Panduwinata, salah satu idolanya.

Proses rekaman dan pengumpulan materi debut album ini membutuhkan waktu kurang lebih 1 Tahun, beruntung jam terbang sebagai penyanyi café membuatnya bisa cepat menyerap arahan dari para pencipta lagu kawakan tersebut. Karakter dan kualitas vocal Emmy yang berbeda dengan penyanyi wanita lainnya membuat ia yakin bisa ikut meramaikan Industri musik Indonesia. “Yang saya inginkan hanyalah menyanyi, itu saja” ucap Emmy. Jadi tunggu apa lagi mari kita dengarkan Emmy bernyanyi.

ANDIKA TAK MASALAH NAMA PETERPAN DILANJUTKAN

2009-09-02T16:51:00.004+07:00

Gonjang ganjing pergantian nama Peterpan tak bisa lepas dari figur Andika. Bahkan media sering mempersempit persoalan ganti nama Peterpan ini adalah perseteruan antara Ariel dan Andika. Keduanya adalah pendiri dan punya pengaruh besar di Peterpan.

Dalam keterangannya beberapa waktu lalu, Andika mengatakan bahwa sebetulnya dia tak pernah secara spesifik meminta Peterpan sekarang untuk berganti nama.
"Aku cuma selalu bilang kalau dulu kita punya kesepakatan gentlemen agreement bahwa Peterpan adalah kami berenam. Kalau tidak berenam ya bukan Peterpan lagi," Andika menjelaskan. "Nah ketika kemudian aku dan Indra dikeluarkan, aku ungkapin bahwa kami punya kesepakatan. Tapi media kemudian mem-blow up kalo Andika tidak mengijinkan nama Peterpan dipakai lagi," lanjut keybordis yang kini sudah punya rumah baru bersama The Titans.

"Jadi sekali lagi aku tegaskan bahawa Andika tidak pernah melarang nama Peterpan dilanjutkan, apalagi meminta nama itu. Cuma ya mereka sendiri tidak pernah datang ngobrol baik-baik soal kelanjutan nama itu. Aku sih berharap mereka datang ngobrol kayak dulu lagi, yang lalu biarkan berlalu," tutur lelaki bernama lengkap Andika Naliputra Wiraharja ini.

Jiwa besar Andika bener-bener teruji dan matang. Melewati banyak cobaan ketika sama-sama membesarkan Peterpan, melewati masa-masa sukses sebagai band nomor satu berbanderol 3 juta copy, dan kemudian dipecat dari band yang didirikannya itu. "Dulu aku sampe nangis beneran. Tapi itu dulu, Untungnya temen-teman banyak yang support, termasuk Indra," bilang Andika lagi.
Dan kemudian bersama Indra dia menemukan dunia barunya bernama The Titans. Kini The Titans sudah menjadi rumah bagi Andika. Rumah tempat melupakan masa lalu dan merintis masa depan. Andika sekali menjelaskan bahwa tak ada dendam diantara mereka.

Lantas, apakah ini tanda-tanda kalau akan terjadi reuni Peterpan diatas panggung musik Indonesia? Andika secara tersirat mengiyakan bahwa reuni itu tidak mustahil. "Tapi apakah mereka juga mau? Tanya aja sendiri," pungkas Andika.

LOVARIAN, From Malang With Love

2009-08-10T14:05:00.005+07:00

Press Release
KOTA Malang tidak bisa diremehkan dari peta musik Indonesia. Seiring dengan perkembangan musik dari era 60-an hingga milenium ini, tercatat tidak sedikit arek-arek Malang yang mematri namanya dalam jajaran musisi besar dan dan bertalenta. Dan seperti sudah menjadi sebuah keharusan, berbagai macam rangkaian tur konser musik sampai sejumlah festival musik yang digelar pun selalu menyambangi kota Apel tersebut. Ini membuktikan bahwa atmosfir musik kota Malang memang hidup dan seakan sudah menjadi bagian dalam denyut kehidupan masyarakatnya.

Tak salah jika pertumbuhan musisi dan munculnya band-band baru dari kota ini pun cukup pesat. Salah satunya yang sedang muncul ke permukaan adalah band bernama LOVARIAN. Terbentuk di sebuah kampus di Malang pada tahun 2003, kelima pemuda berbakat yang terdiri dari Imunk [gitar], Rama [gitar], Abdee Ridho [drum], Ozzy [bass] dan Virgy [vokal] ini sepakat membentuk band karena merasa satu visi dan mempunyai selera musik sama. Sejumlah band besar dunia macam Matchbox Twenty, Maroon 5, Muse dan band-band bernuansa British lainnya menjadi influence mereka dalam menajamkan sisi musikalitas yang sebelumnya tergali secara otodidak. Kemudian untuk menamai band, pilihan rupanya jatuh pada nama LOVARIAN.

“Itu penggabungan dua kata 'love' dan akhiran 'rian' menjadi Lovarian. Seterti kata vegetarian yang artinya hanya memakan sayuran, kami mengartikan Lovarian sebagai orang-orang yang selalu hanya berkecimpung dalam cinta,” jelas Virgy. “Cinta dalam arti yang postif, cinta yang universal. Misalnya cinta kepada lawan jenis, cinta terhadap orang tua, terhadap keluarga, teristimewa cinta kepada yang Maha Kuasa,” tambah sang vokalis berfilsafat.

Segera setelah terbentuk, segala usaha dilakukan oleh Lovarian untuk menggapai cita-cita. Manggung dari kampus ke kampus, cafe to cafe, TV lokal, event-event radio hingga mengisi soundtrack di beberapa film independent produksi filmmaker asli Malang di tahun 2005. Tawaran mengisi kompilasi pernah juga menyambangi Lovarian dan menjadikan mereka salah satu band terbaik di Malang. Skuad ini ingin membuat bandnya eksis tidak hanya di kalangan kampus maupun di seputaran Malang saja, namun diharapkan dapat menembus pasar nasional.
“Sebagai musisi, kami tak hanya ingin menjadi jago kandang dan hanya dikenal di Malang saja. Kami juga ingin menjadi band yang dikenal secara nasional,” harap Imunk.

Setelah sempat mengalami berbagai dinamika dalam tubuh band yang kemudian diantaranya membuat mereka sadar bahwa impian-impian mereka ternyata tak semudah seperti yang dibayangkan oleh Imunk dan kawan-kawan dan tentunya perlu kerja keras untuk mewujudkannya.

Titik terang muncul setelah mereka bertemu dengan produser Ruzie Firuzie, Andrey Noorman dan executive producer Ignatius Andy yang tertarik untuk memproduksi albumnya dibawah naungan label Goodfaith Production. label ini sebelumnya sukses meluncurkan album “Rectoverso” Dewi Lestari. Bersama Ade Kunci yang digamit sebagai music director, Lovarian kemudian masuk dapur rekaman di Jakarta untuk meramu karya-karya terbaiknya. Dengan semangat tinggi yang dipunyai, cuma butuh beberapa bulan untuk menyelesaikan 12 lagu berkualitas yang bergenre pop rock.
“Kami memilih jalur pop rock dengan harapan, cinta yang ditebarkan lewat lagu-lagu kami, bisa diserap dengan cepat oleh para pendengar,” bilang Abdee.

Lovarian kemudian resmi meluncurkan album bertajuk 'Generasi Cinta' yang pastinya berisi lagu-lagu cinta. Tengok aja tembang “Bicarakan Padaku”, sebagai debut single mereka yang merupakan cara Lovarian untuk mengemukakan kepeduliannya akan masalah hubungan di antara kekasih yang paling umum, yaitu komunikasi.
“Komunikasi adalah hal yang paling sering memicu pertengkaran antara pasangan. Hal ini mungkin sederhana, namun menjadi kunci sebuah hubungan,” jelas Ozzy. Dengan lirik yang bagus serta musik yang dikemas apik dan menarik, menjadikan lagu ini sebagai karya segar yang mencerahkan.

Di album ini pula, selain bicara tentang cinta dua kekasih, juga bercerita akan kecintaan terhadap bangsa dan negara serta cinta pada kehidupan. Lovarian juga berkolaborasi dengan Ajeng, gadis muda berbakat pada lagu “Di Bawah Satu Bulan”. Nomor-nomor lain yang pantas disimak seperti, “Melupakanmu”, “Kekasih Bukan Kekasih”,”Sang Pengagum”, “Vin” hingga “Perpisahan Termanis” juga patut untuk disimak karena sanggup memberikan sentuhan drama yang menggetarkan dalam kisah percintaan di album 'Generasi Cinta'.

Nah, penikmat musik, tentunya Lovarian berharap kehadiran musiknya di kancah permusikan nasional dapat menyentuh seluruh lapisan. Sebagaimana cinta adalah anugerah, cinta adalah kekuatan, hanya cinta adalah Lovarian. cheers***.(Bello)

KAMAYA Merilis Bintang Kehidupan Dari Nike Ardila

2009-08-06T21:47:00.005+07:00

Press Release

Artis : Kamaya
Album : Kamaya
Single : Bintang Kehidupan (Cipt. Deddy Dorres, dipopulerkan Nike Ardila)
Produksi : IP Entertainment / Aquarius Musikindo

Kamaya adalah sebuah nama.....
Kamaya adalah nama seorang gadis cantik...
Kamaya adalah gadis cantik bersuara indah.....
Kamaya adalah indahnya fantasi...
Kamaya adalah sebuah album fantasi.....

Kamaya adalah nama dari seorang gadis cantik bersuara indah yang siap membawa fantasi anda kedalam dunianya lewat album bertajuk “Kamaya”

Suara indahnya sudah teruji dengan menjadi finalis no. 6 di ajang Indonesian Idol session 2005. Ajang itu pula yang mentahbiskan dirinya sebagai Maya Idol. Dan nama itu sempat berkibar sebagai biduanita solo yang potensial.

Setelah lepas empat tahun dari ajang pencarian bakat itu, akhirnya gadis cantik ini dengan sangat percaya diri segera meluncurkan debut albumnya sendiri, self titled “Kamaya”

“Keinginanku tidak berbeda dengan kebanyakan penyanyi, aku ingin punya album sendiri. Selain sebagai kebanggan pribadi, aku bisa menghibur orang banyak lewat lagu-lagu itu,” ungkap gadis bernama lengkap Kamaya Sylvia Damayanti ini.

Sebagai single perdana dari album yang akan segera diluncurkan ini, Kamaya menyanyikan ulang lagu populer berjudul “Bintang Kehidupan” milik penyanyi legendaris Nike Ardila.
“Totaly dalam aransemen dan gaya bernyanyi yang sangat beda dengan aslinya,” bilang Kamaya. “Sebetulnya aku sempat merekam versi slow rock yang gaya bernyanyi hampir sama dengan aslinya. Tapi kemudian dari tim penata musik mengusulkan agar aku merekam ulang dengan aransemen yang lebih up-beat dan modern. Biar lebih fresh dan sesuai dengan musik sekarang,” tambah gadis kelahiran 30 Agustus 1983 yang memang pengidola sejati Nike Ardila.

Dalam merealisasikan albumnya ini Kamaya dibantu oleh beberapa nama beken di dunia musik seperti Irwan Simanjuntak, Yudis Dwikorana, Erwin Prasetya, Ari Bias, Sumantri, Edy Kemput, Andre Dinuth, dll.

...hanya satu keyakinanku...bintang kan bersinar ...menerpa hidupku...bahagia kan datang...

"BILA AKU" Single Kedua MARVELLS

2009-08-01T12:56:00.004+07:00

Press Release
Setelah sukses menempatkan lagu “LAGI BOHONG” di chart radio-radio tanah air, kini MARVELLS kembali dengan second singlenya dari album ‘APRIL, 2009’.

Yanna (vokal), Idea (gitar), Gugie (gitar), Donny (bass), dan Icom (drum) memilih ”BILA AKU” sebagai sajian second single buat Marveliant. Lagu bertempo slow dan sangat easy listening ini diyakini bisa memberi variasi dengaran setelah sebelumnya mereka meledak-ledak lewat debut single ”LAGI BOHONG”.yang up-beat.

”Pengalaman pribadi,” kata Yanna tentang lagu ciptaannya ini.

Lagu yang liriknya sangat dalam ini rupanya tercipta dari pengalaman, atau tepatnya perasaan pribadi penciptanya. Yanna bercerita, ketika suatu hari iya ingin sendiri untuk mencari inspirasi saat proses kreatif untuk album ini, Yanna mengendarai mobil berkeliling Bandung. Nuansa kota Kembang yang malam itu agak sepi tiba-tiba mengispirasinya.

Yanna mencoba merefleksi dirinya. Tiba-tiba sebuah gambaran imajinasi melintas dibenaknya. Dia merasa harus meminta maaf kepada orang-orang tercinta yang ada disekelilingnya. Karena sebagai manusia Yanna tak luput dari sebuah kesalahan.

”Aku orang yang tak susah meminta maaf jika aku salah,” bilang Yanna. ”Dan aku kalau minta maaf itu tulus. Makanya aku berharap kalau aku sudah minta maaf, mohon juga dimaafkan dengan tulus, tanpa pamrih, tanpa dendam. Aku ingin mendapatkan kata maaf yang bener-bener tulus juga,” tambah sang vokalis.

Ketulusan Yanna itu sangat terwakili dalam sepenggal lirik yang dalam:

...bila aku t’lah tiada mengertilah.....

Yanna menggambarkan, jika dia harus tiada, mohon dimengerti bahwa permintaan maafnya itu sangatlah tulus.

Atau pada lirik:

.....sengaja kupelankan kakiku yang tak biasa pelan......

Ketika manusia sudah menyadari kesalahannya, dan dengan setulus hati memohon maaf, dengan mengesampingkan gengsi dan harga diri, berharap ketulusan ini untuk dimengerti dan disikapi dengan tulus pula.

Lantas ketika Yanna membawa lagu ciptaannya ini, teman-temannya langsung merespon dengan baik hingga lahirlah sebuah lagu manis namun tidak cengeng walau bernada mellow. Malah lagu ini sangat berkarakter karena bertema positif, permohonan maaf dengan tulus tanpa harus menjual gengsi.

ANGELZ Siap Berjaya Dengan GlamRock

2009-07-28T20:13:00.002+07:00

Press Release
Mengibarkan kembali bendera sebuah aliran musik yang pernah berjaya di masa silam, walau sulit namun bukan hal yang mustahil. Tanpa ada yang memulai, bendera itu tak kan pernah berkibar lagi. Berangkat dari filosofi itu sekelompok musisi penyuka musik rock memantapkan langkah untuk menggerek bendera glamrock agar tetap berkibar di bumi persada.

Adalah Jon (lead vocal, acoustic guitar), Aied (lead guitar), Dicky (bass). Icha (drum), dan Hamid (keyboard, piano & synthesizer) yang tergabung dalam band bernama AngelZ. Mereka sepakat untuk mengusung jenis musik pop-glamrock dalam rangka menancapkan bendera kejayaan. Band yang berdiri Maret 2008 ini sangat ter-influence dengan musik dari band-band seperti Bon Jovi, Motley Crue, Poison, Cinderella, Warrat, Skid Row, dan Guns N Roses. Band-band diatas pernah merajai percaturan musik dunia antara tahun 1980 hingga 1990.

Setelah tenggelamnya masa keemasan glamrock berganti musik grunge dan punk di tahun 90-an, Jon yang sempat menjadi vokalis band pop rock U-Camp tetap mempertahankan jalur musiknya dengan masih memainkan musik itu walau hanya menjelajah cafe-cafe tanah air.

“Musik glamrock akan kembali berkibar,” yakin Jon kepada rekan-rekannya.

Termotifasi oleh kata-kata Jon, akhirnya AngelZ berhasil menyelesaikan album perdana yang diberi judul 'Bisnis Tampang'. Seiring beredarnya debut ini, AngelZ merilis single pertama bertajuk “Penjaga Hatiku” yang berirama slow rock serta berencana mengeluarkan single kedua berjudul “Bisnis Tampang”. Lagu kedua ini bercorak musik medium glamrock.

Sebagai pencipta lagu-lagu di debut album ini, Jon tak membiarkan AngelZ untuk memainkan musik rock tanpa pesan. Jon ingin musik glam yang coba kembali bersinar ini berisi pesan-pesan yang bisa menjadi 'racun' dalam lagu ini agar cepat diserap. Misal lagu slow “Penjaga Hatiku” yang diangkat dari kisah nyata Jon. Tentang perjalanan hidup anak manusia yang glamour dan penuh kesombongan serta bergelimang dosa, hingga pada suatu ketika dia mendapat masalah. Dia berhasil mengatasi dengan menemukan satu jalan keluar yaitu kembali pada NYA.

Sedangkan lagu berformat medium rock “Bisniz Tampang” yang diciptakan oleh Jon dan Aied bercerita tentang keadaan industri musik saat ini. Dimana para musisi telah tersingkirkan oleh kesemrawutan selera pasar yang tidak menentu dan tersingkirkan oleh kehadiran para pemain sinetron dan model yang ikut-ikutan menjadi penyanyi walau suara pas-pasan. Modal mereka adalah nama dan kemolekan untuk mendongkak pasar. Tanpa kemampuan olah vokal yang mumpuni.

Produksi album AngelZ dikerjakan oleh Kerajaan Musik Indonesia. Take vocal dilakukan di Studio Kerajaan sementara pengerjaan musik sebagian dilaksanakan di studio milik Once "DEWA" di bilangan Pondok Pinang. Sedangkan produksi videoklip dua lagu single dikerjakan oleh Atta Fatah, Sutradara muda berbakat yang banyak mengerjakan video klip Ahmad Dhani, Andra the Backbones, Mulan, dan Radja.

Album 'Bisniz Tampang' pengerajaannya mulai dari masuk studio sampai selesai mixing dan mastering kurang lebih memakan waktu delapan bulan.

“Waktu pengerjaan yang agak lama ini karena terjadi beberapa kali bongkar pasang personil. Tapi syukur kita bisa menyelesaikannya dengan personil yang sudah solid,” jelas Jon lagi.

Masih cerita Jon, penyebab lamanya produksi terjadi seperti misalnya lagu “Penjaga Hatiku” yang versi originalnya dulu take awalnya di kerjakan di studio U'Camp di daerah Condet. Iram U'Camp sempat mengisi guitar dengan status sebagai featuring. Sementara Jon menggandeng penyanyi cewek baru bernama Rere. Tetapi karena satu dan lain hal akhirnya diputuskan untuk kembali ke format yang sekarang dmana semua musik dan vokal di isi oleh personil AngelZ sendiri.

Dan pada akhirnya, album 'Bisniz Tampang' yang berisi 9 lagu ini bisa diluncurkan dengan satu tekad bulat yang mulia, yaitu mengibarkan kembali bendera kejayaan musik glamrock di tanah air. Dan industri musik yang menyimpan misteri besar selalu saja membuat kejutan-kejutan baru. Dan sekali lagi bukan hal mustahil kalau lewat AngelZ musik glamrock kembali berbunyi di Indonesia. AngelZ siap berjaya dengan musik glamrock.

Personil AngelZ

JON: Lead Vocal, Acoustic Guitar
Pernah bergabung dengan U'Camp era akhir 90-an, kemudian bermain untuk cover band "Bon Jovi" bersama Ovy (sekarang Rif/), Sandy (Pas Band), Iram (U'Camp). Sempat belajar tehnik vokal dengan Doddy Katamsi dan Opie Danzo (Voodoo/Opera Band). Sebelum merilis album bersama AngelZ, Jon punya project bernama Fallen' Angels bersama Ovy Rif, Axel (putra Ovy) memainkan lagu-lagu Bon Jovi dan bermain dari cafe ke cafe Jakarta, Makassar, Bandung dll.
AIED : Lead Guitar
Pernah mendapat gelar Best Guitarist se-Jabotabek tahun 2005, sekarang main di cafe-cafe Jakarta memainkan musik Classic Rock. Juga menjadi gitaris dalam band pengiring penyanyi religi Opick.
DICKY: Bass
Dicky mengambil alih posisi bass dari Doddy Katamsi. sambil menunggu rilis album AngelZ, Dicky bermain bersama Opera-Band. Dicky saat ini diendorse bass "Yamaha".
ICHA : Drums & Percussions
Guru drum ini malang melintang di Jakarta dan Bandung sebagai pengisi drum dalam berbagai acara musik rock dan jazz ..
HAMID : Keyboard,Piano & Synthesizer
Saat ini membantu beberapa band blues saat manggung di cafe-cafe.

THE FAMOUS Merilis Single Kedua “RASA CINTA”

2009-07-25T15:47:00.006+07:00

Press Release

Artis : THE FAMOUS
Album : Perjalanan Cinta
Produksi : SMM Records / iniopa management
Single : Rasa Cinta (Cipt. Gino Ivander/Rommy Mandey)

Setelah beberapa bulan silam merilis single “Tak Mampu Aku” dari debut album 'Perjalanan Cinta', kini THE FAMOUS berkiprah lagi dengan single kedua lewat lagu berjudul “Rasa Cinta”.

Apa kata Gino Ivander tentang lagu yang dia ciptakan ini?
“Tema lagu ini sangat sederhana. Seperti tema cinta pada umumnya, saya hanya coba mengungkapkan seperti apa perasaan sayang kepada seseorang. Ketika membuat lagu ini, saya membayangkan kalau orang lain ingin turut meresapi lagu ini, mereka tak harus rumit berpikir tentang lirik ataupun makna dari lagu ini. Berharap dengan sekali mendengar lagu ini orang langsung bisa mengerti apa harapan yang disampaikan lagu ini. Makanya dengan tema cinta, saya membuat lirik yang puitis namun sederhana. Dengan nuansa pop yang kental dengan permainan keyboard, mudah-mudahan lagu ini cepat bisa diresapi dan menjadi lagu kesukaan para pencinta musik.”

Lagu “RASA CINTA” ini ada di dalam album 'Perjalanan Cinta” yang merupakan debut THE FAMOUS dikancah musik nasional dan sudah beredar sejak bulan April
lalu.

THE FAMOUS are:
Regino Ivander Sompotan (Gino - vokal)
Francis Mandey (Ensis - bass)
Bryand Takaleluman (Ain- gitar)
Benny Anthony (Beni - drum)

Lirik lagu :

RASA CINTA
(Cip.Gino / Rommy)

Dalam kesunyian hatiku..
Kau hadir merasuk jiwaku..
Kau adalah smangat hidupku..
Yang menjadi impian cita dan cintaku..

Dalam keresahan hatiku..
Kau membuat damai jiwaku..
Kau adalah keindahan..
Harapan nafas jiwa ku..

Reff:
Rasa cinta dalam hidup ku..
Takkan habis di telan waktu..
Keinginanku menjadikan mu..
Bagian dalam hidup ku..
Walau cinta tak selamanya..
Harus dapat saling memiliki..
Yakin cinta kan slalu setia..
Yakin cinta kita kan abadi..

KODE RING BACK TONE “RASA CINTA”
INDOSAT : ketik SET 0613929, kirim sms ke 808
TELKOMSEL : ketik RING ON 5001007, kirim sms ke 1212
XL : ketik 12800234, kirim sms ke 1818
ESIA : ketik RING 5001007, kirim sms ke 888
FLEXI : ketik RING ON 6070154, kirim ke 1212

INFO:
Andre Sumual
+628161161874
PIN BB 2406113F
andre.sumual@gmail.com

Lagu Religi Yang Sederhana dari DARNA PROJECT

2009-07-15T18:44:00.005+07:00

Banyak cara untuk memanjatkan puji syukur kepada Sang Pencipta. Bagi para musisi, musik dan lagu adalah salah satu cara untuk bertaqwa. Lewat lirik-lirik lagu mereka menyampaikan dakwah.

Bermula dari ide sederhana Edos Manggala dan Kohar Kohler yang ingin membuat band dengan mendendangkan lagu-lagu bernafas religi islami namun tetap ringan dan enak didengar serta diterima khalayak umum. Walaupun bukan ide original, namun didalam pemikiran kedua musisi itu, masih banyak sisi positif yang bisa digali dari konsep seperti ini. Misalnya mereka ingin menulis lirik-lirik religi yang berisi pesan dan petuah orang tua kepada anak-anaknya untuk bersilaturahmi, bersedekah, himbauan untuk selalu melaksanakan sholat, dan selalu menjalankan perintah agama.

Gayung bersambut ketika Edos dan Kohar kemudian bertemu Edi Darnadi, pemilik Avra Music Studio. Ternyata Edi punya impian sama. Bahkan Edi sudah punya lirik-lirik religi yang ditulisnya sendiri. Ide ini langsung ditampung dan bahkan cepat direalisasikan oleh Edi Darnadi yang kemudian bertindak sebagai eksekutif produser. Maka lahirlah konsep band yang diberi nama DARNA PROJECT.

Sebagai musisi yang cukup kenyang dengan pengalaman bermusik, Edos dan Kohar yang ditunjuk sebagai produser musik dalam proyek ini segera mengambil langkah cepat untuk merealisasikan impian ini. Mereka segera masuk studio. Dalam proyek ini Kohar selain memainkan gitar, juga menjadi vokalis, sementara Edo bertindak sebagai penggebuk drum dan Ryo Mahendra didaulat sebagai pemain bass. Proses produksi dilakukan di Avra Recording Music Studio, sebuah studio rekaman yang terletak di Jl Waru no.8 Rawamangun, Jakarta.

Dan bukti nyata dari DARNA PROJECT ini adalah diluncurkannya album bertajuk 'Doa Untuk Ananda'. Album ini berisi 8 lagu berisi dengan single pertama bertajuk “Berdzikir” yang lagunya sudah diputar di radio-radio tanah air serta video-klip yang sudah ditayang di TV lokal seluruh Indonesia. Menjelang bulan ramadhan DARNA PROJECT akan meluncurkan single kedua beserta videoklip untuk lagu berjudul “Doa Untuk Ananda”.
“Lirik lagu ini 'Doa Untuk Ananda' walau berisi kata-kata sederhana namun disampaikan dengan lugas dengan pemaknaan yang sangat dalam. Sebuah pengungkapan rasa cinta kasih orang tua kepada anak dengan mengajarkan nilai-nilai agama untuk bertagwa kepada yang maha kuasa,” ungkap Kohar.

Kesederhanaan lirik-lirik bisa disimak lewat lagu-lagu di album ini yang berisi petuah atau himbauan seperti dalam lagu “Berdzikir”, “Sholat Malam”, “Bersedekah”, “Bersilaturahmi”, “Yuk Kita Sholat” dan “Hamba-Hamba Akhirat”. Atau pernyataan kasih sayang orang tua kepada anak lewat lagu “Doa Untuk Ananda” dan sebaliknya bakti anak terhadap orang tua dalam tembang “Ayah Bunda”.

Selain Kohar yang mengisi vokal, album ini juga menampilkan bintang tamu yang ikut serta menyumbangkan suara yaitu Hajjah Fitriana Novita untuk lagu “Ayah Bunda” dan Haji Endet pada lagu “Bersedekah”. Komposisi ini menambah corak yang menarik pada warna musik yang disajikan.

DARNA PROJECT berharap mereka bisa diterima oleh masyarakat luas baik itu musiknya ataupun nilai-nilai yang terkandung didalam lirik-lirik lagu mereka. “Album ini adalah bagian dari iman dan ibadah kami. Mudah-mudahan pesan-pesan yang terkandung di dalam lagu-lagu kami semua tersampaikan dengan baik,” harap Edos.

BINTANG5 TAWARKAN NUANSA RETRO

2009-07-09T20:14:00.001+07:00

Press Release

BERANDAI-andai. Adalah satu karunia Tuhan dalam bentuk imajinasi pikiran yang menjadikan tiap insan manusia bisa menerwang jauh ke langit, menerobos dimensi ruang dan waktu, menerjang segala keterbatasan hingga kadang batasan-batasan dogma pun mampu dilangkahinya guna memenuhi hasrat sang pengandai. Namun demikian, dari lamunan sesaat inilah segala reka cipta dan bentuk berkesenian tinggi yang ada di bumi bisa terwujudkan.

Tidak sedikit grup-grup band penguasa pasar musik, adalah implementasi dari berandai-andai para personilnya yang ingin menjadi musisi terkenal. Dan tidak salah juga jika seorang pemain drum bernama Panca membayangkan suatu saat memiliki band dan bisa merilis karya. Rupanya, berkat kerja keras dan komitmen, impian itu segera terlaksana. Pada 31 Oktober 2008, bertempat disebuah cafe di kawasan Gandaria, Jakarta Selatan, Panca bersama kolega-koleganya, Nanto [gitar], Ryo Antonio [bass], dan Iantugie [keyboard], mereka sepakat mendirikan band dan diberi nama Bintang5. Padahal saat itu mereka belum memiliki vokalis. Namun jodoh segera mempertemukan mereka dengan Yusuf, yang karakter vokalnya ternyata sangat diinginkan Panca dkk.

“Kami sebelumnya pernah punya band sendiri-sendiri yang memainkan bermacam genre musik dan secara jam terbang boleh dibilang cukup memadai. Sehingga saat bergabung pun orientasi kami langsung menuju rekaman, bukan lagi mengejar latihan dan isian acara-acara di panggung. Nama Bintang5 kami pilih juga sebagai perlambang keberadaan kita berjumlah lima ini yang ingin ikut menghiasi bantika musik di tanah air, syukur-syukur bisa di tingkat regional bahkan internasional,” ujar Panca dengan mantap.

Karena kesiapan yang memadai baik pada penguasaan tehnik dan alat musik serta materi album, perjalanan menuju dapur rekaman terasa cukup singkat. Dalam hitungan triwulan, di studio Kantong milik drummer beken, Gilang Ramadhan, Bintang5 akhirnya menuntaskan pekerjaan besarnya. Jalan mulus pun kembali diperoleh saat SMM Record bersedia menaungi dan merilis serta mendistribusikan karya-karya band dari Jakarta ini.

Setelah melewati masa persiapan yang juga tergolong cepat, di medio 2009 ini karya perdana Bintang5 sebuah album bertajuk 'Andai Saja' bisa dinikmati masyarakat pencinta musik. Menyuguhkan segenap sajian musik pop yang bernuansa sedikit retro, Bintang5 berusaha memberikan karya-karya melodius berbau lawas yang begitu apik dan dikemas dalam pop kekinian yang tentu saja easy listening. Unsur-unsur pemanja kuping segera terdeteksi saat single “Andai Saja” diperdengarkan.

Nomor bertempo medium ini membungkus lirik bercerita tentang cinta sejati seorang lelaki yang dinodai oleh kepergian pasangannya. Karakter sang vokalis yang mampu berwarna 70an pun, menjadi pemanis dalam tembang iris nadi berjudul “Katakanlah”. Nuansa beat-beat disko era 80an yang legendaris juga bisa disimak jejaknya pada nomor seru berjudul “Ratuku”. Satu lagu yang patut juga disimak adalah nomor beraksen rock 70an “Putri Malang” yang diciptakan oleh sang produser.

Rajutan pengandaian para personil Bintang5 sepertinya hampir memasuki tahap perwujudan. Dan lewat penikmat musik di nusantara lah 'benang terakhir' rajutan mimpi itu terangkai. (bel)

PERJALANAN PROMO THE FAMOUS KE MANADO

2009-07-01T21:47:00.001+07:00

Setelah rilis album, interview di media nasional, tampil di acara TV Playlist dan Inbox SCTV, The Famous kemudian kembali ke kampung halamannya. Bukan untuk liburan! Tanggal 27 Juni sampai 3 Juli 2009 mereka pulang ke Manado dalam rangka promo di depan orang Kawanua, tempat dari mana mereka berasal.

Jadwal promo ke Manado ternyata lumayan padat. Hari Sabtu (27/6) jam 808.30 pagi Gino (vokal), Ain (gitar), Encis (bass), dan Benny (drum) sudah stand-by di Radio Memora untuk sessi interview dan memainkan beberapa lagu dalam format akustik. Mereka ditemani Gio Guidi, sound-engeneer sekaligus keyboard additional player, serta tim management.

Sebagai band yang berasal dari Manado, ternyata The Famous mendapat sambutan hangat dari kawula muda Memora. Buktinya saat interview berlangsung, banyak telpon dan sms yang masuk sekadar berinteraksi dengan The Famous. Di Memora mereka sempat menyanyikan beberapa lagu seperti “Hukuman Cinta”, “Rasa Cinta”, dan sudah tentu hit-single “Tak Mampu Aku”.

Kelar dari Memora, rombongan meluncur ke daerah Wakeke. Apalagi kalau bukan urusan perut. Ya, Wakeke dikenal sebagai tempat wisata kuliner di Kota Manado. Setiap pagi sampai siang daerah itu padat dikunjungi orang dari segala lapisan. Disana tersedia Tinutuan (bubur manado), mie cakalang, perkedel nike, cakalang goreng dll. “Ini sadap samua kwa,” komen Gino dalam bahasa Manado. Yang lucu adalag Gio, bule asli Italia ini cukup antusias menikmati berbagai sambel Manado yang terkenal pedas.

Sebelum sound-check, The Famous sempat melakukan latihan di sebuah studio di daerah Malalayang. Sore hari jam 16.00 wita Gino dkk melakukan sound-check untuk persiapan penampilan nanti malam. Jam 20.00 The Famous akan tampil menjadi pembuka untuk konser band Wali, yang lagi populer lewat tembang “Cari Jodoh”. Sebelum sound-check The Famous sempat diinterview oleh infotaiment Tv lokal.

Tiba penampilan sebagai pembuka Wali. Di depan ribuan masayarakat Manado yng terlihat antusian menantikan penampilan perdana band kebanggan Manado, langsung dihadapan mereka. Sebagai lagu pembuka Gino cs menyanyikan lagu “Bila” dari The Titans. Lagu ini ternyata cukup memanaskan suasana venue yang terletak di halaman belakang pertokoan Megamall Manado. The Famous menyanyikan tujuh lagu. Pastinya termasuk lagu “Tak Mampu Aku” yang memang cukup dikenal karena seringnya diputar oleh radio-radio lokal.

Hari Minggu (28/6) tak ada kegiatan. Ini dimanfaatkan oleh The Famous untuk mengunjungi keluarga, serta berwisata kuliner ke daerah Tondano. Yang dituju adalah makan sate kelombik (semacam kerang air tawar) di daerah yang dikenal dengan nama Boulevard Tondano. Lepas makan sate kelombik, mie cakalang dan milu (jagung) bakar, acara berkanjut menuju Kawangkoan untuk menikmati biapong.

Senin (29/6), kegiatan The Famous cukup padat. Dimulai jam 10.00 dengan mengunjungi kantor redaksi Manado Post di daerah Rike. Disana mereka melakukan interview serta pemotretan. Selesai dari kantor koran Jawa Pos Group itu, The Famous meluncur ke Pasific Tv di daerah Winagun. Di stasiun Tv lokal ini The Famous akan mengadakan talk-show dan perform selama dua jam dari jam 14.00 sampai jam 16.00 dan disiarkan secara langsung. Di Pasific TV The Famous tampil membawakan dua lagu “Hukuman Cinta” dan “Tak Mampu Aku”. Dalam kesempatan ini juga dilakukan pemutaran premiere video-klip “Hukuman Cinta”. Videoklip ini belum pernah diputar di Tv manapun sebelumnya. Acara live bertajuk Pasfic Music Gress ini rupanya diminati oleh anak muda Manado. Buktinya banyak telpon interaksi yang masuk selama sessi interview.

selepas dari Pasific TV, rombongan langsung meluncur ke Mantos (Manado Town Square). Disana The Famous tampil sebagai bintang tamu untuk acara A Mild Sound Your Talent yang dilaksakan oleh Radio Memora. Acara ini cukup mendapat perhatian kawula muda Manado karena merupakan ajang unjuk diri band-band indie lokal. Terdiri dari dua panggung, yaitu diparkiran dan dibelakang Mantos. The Famous kebagian tampil jam 18.00. Gino dkk menyanyikan empat lagu masing-masing “Menyesal”, “Selamanya”, Hukuman Cinta”, dan “Tak mampu Aku”.

Promo The Famous masih berlanjut hari Kamis (2/7) dengan live interview di Radio Trendy FM Airmadidi. Jadwal promo yang padat cukup melelahkan namun wajah-wajah gembira tersirat di wajah Gino, Ain, Encis, dan Benny. Mereka telah menunaikan promo album “Perjalanan Cinta” di depan masyarakat Manado, dimana tempat band ini berasal. The Famous merupakan band asli Manado pertama yang bisa menembus blantika musik nasional dengan merilis album serta tampil di TV nasional.

“Gue support banget! Apalagi ini band yang memang datang dari daerah asal gue. sudah saatnya Manado punya band yang bisa menembus blantika musik nasional,” kata Enda Ungu beberapa waktu lalu ketika sedang memberi wejangan kepada The Famous di base-camp Ungu di daerah Tebet. Enda pun sudah menjanjikan untuk menjadi music director untuk album kedua The Famous nanti.

TUNGGU KEJUTAN BARU DARI OPPIE ANDARESTA

2009-06-23T15:17:00.003+07:00

Kebahagiaan sedang merundung Oppie Andaresta. Pasalnya, lagu “Single Happy” sebagai pertanda kembalinya Oppie ke dunia tarik suara setelah vakum sekian lama, ternyata mendapat sambutan hangat pencinta musik tanah air. “Bahagia karena lagu dan musik gue ternyata masih diterima,” kata Oppie. Kebahagiaan seorang penyanyi adalah ketika karyanya bisa diterima oleh pendengar dengan apresiasi yang baik.

Lagu “Single Happy” memang merupakan 'comeback' yang menggembirakan. Lagu ini bahkan menjadi semacam jati diri kaum perempuan, lagu yang 'gue banget!' buat kebanyakan perempuan. Apalagi perempuan urban yang terkungkung kesibukan sebuah kota besar.
“Padahal lagu itu tidak spesifik lagu perempuan, karena kaum laki-laki juga terwakili. Namun semangat 'single' dalam lirik lagu itu memang sangat mencerminkan kejadian sehari-hari yang dialami oleh begitu banyak perempuan single,” ungkap Oppie.

Lewat lagu itu Oppie kemudian kian dianggap sebagai 'pahlawan pembela harkat perempuan'. Tak salah, karena sebelum lagu “Single Happy” Oppie memang sudah lekat sebagai perempuan mandiri yang slenge'an namun bersuara lantang lewat lirik-lirik penuh pesan, yang hebatnya, bukan pesan-pesan menggurui. Bukan pula sekadar pesan himbauan. Lirik-lirik Oppie lebih terasa sebagai ungkapan perasaan yang apa adanya dari seorang wanita sederhana yang punya sudut pandang pengungkapan yang cenderung 'semau gue' lewat lirik-lirik lagu berbobot diiringi paduan notasi yang menggelitik dan berkarakter. Dan formula seperti ini sangat mengena untuk kebanyakan orang karena mengungkapkan kejadian sehari-hari, disekitar kita.

Kesuksesan “Singe Happy” lantas menjadi semacam 'dopping' buat Oppie dalam berkarya. semangatnya terpacu untuk mencipta kemudian menggagas sesuatu yang baru. Imajinasinyapun melayang membayangkan hal-hal baru apa yang harus dibuat. Alhasil, dalam waktu dekat Oppie Andaresta akan merilis album yang akan didahului oleh sebuah lagu single yang komposisi dan aransemennya sangat berbeda dari lagu-lagu Oppie sebelumnya.

“Single yang akan gue rilis dalam waktu dekat ini sangat berbeda dengan lagu-lagu gue sebelumnya. Kalian bakal menemukan Oppie yang lain,” bocor Oppie. Masih menurut Oppie, pertama, lagu barunya bakalan bertema cinta, tema lirik yang sebelumnya jarang dieksplor oleh seorang Oppie Andaresta. Kedua, lagunya bakal berformat band dengan komposisi aransemen musik rock. Lagu baru ini bakalan dirilis awal bulan Juli.

Tak cuma lagu yang beda, penampilan Oppie juga terlihat rada berbeda dengan memotong rambutnya yang biasanya dibiarkan panjang tergerai. “Biar lebih fresh,” kata Oppie. So, tunggu kejutan baru dari Oppie Andaresta.

THE FAMOUS JAJAL PERUNTUNGAN

2009-06-05T12:42:00.002+07:00

(Harian Warta Kota, Jumat, 5 Juni 2009)
Kota Jakarta kedatangan tamu dari Manado. Mereka adalah empat cowok yang tergabung dalam group band The Famous, terdiri dari Regino Ivander Sompotan atau Gino (vokal), Bryand Takaleluman atau Ain (gitar), Feancis Mandey atau Encis (bas), dan Benny Anthony (drum).

The Famous yang memang sudah tenar di kampung halamannya mencoba untuk menaklukkan kota Jakarta. The Famous mengawali langkah di jakarta dengan merilis albumnya yang bertajuk 'Perjalanan Cinta'.
“Kita band asli Manado pertama yang merilis album secara nasional, dan pertama tembus ke Jakarta. Ini kareana kesempatan datang kepada kita,” demikian klaim Gino saat ditemui warta Kota pekan lalu di sela-sela syuting program musik Playlist, di Studio Penta, Kebonjeruk. Gino pun rela meninggalkan sementara kuliahnya di Universitas Klabat.

Bahkan pilihan mereka untuk bertarung di Jakarta mendapat cobaan. Seorang personil mereka, Rommy Mandey, harus hengkang, karena tak mendapat restu keluarga. Akhirnya keyboard dipegang additional player, Gio Guidi. Gio adalah technical advisor asal Italia dan mantan sound engeneer band The Titans.

Mengapa mereka demikian ngotot merilis albumnya secara nasiona, padahal sudah sangat banyak band di industri musik Indonesia?
“Karena main band ini sudah jadi jiwa, impian, dan obsesi kita,” ucap Encis.

Ain yang sebelum ini adalah asisten Enda “Ungu” menimpali, “Kita pengen karya kita jadi yang terbaik dan dikenal banyak orang.” (yus/Warta Kota)

THE TITANS Tour Jawa Timur (1-6 Juni 2009)

2009-06-02T08:38:00.003+07:00

Lama tak kedengaran ternyata The Titans sibuk menjalani tour keluar kota. Setelah merambah Sumatra di akhir Mei, kini Rizki cs menyambangi Jawa Timur.
“Ini kali kesekian kita mengunjungi Jawa Timur,” kata Rizki. “Kalo album pertama dulu kita sempat jalan keliling 15 kota, makanya kami tau kalau Titianum didaerah ini cukup banyak,” tambahnya.

Dalam tour yang bertajuk 'Tali Jagat Music Road Show' kali ini The Titans akan tampil di lima tempat yaitu Banyuwangi, Probolinggo, Jember, dan di Malang 2 tempat.

“Kita sudah menyiapkan pertunjukan yang pasti menyenangkan, sekaligus memperkenalkan single ke-3 kita 'Dapatkah Waktu'. Mudah-mudahan pada suka,” bilang Andika. “Kalau dulu kan kita tour cuma bermodal 1 album. Kali The Titans datang dengan amunisi 2 album jadi pastinya lebih variatif,” tambah keyboardist mantan Peterpan ini.

Oya, ketika ditanya soal kabar burung akan terlaksananya tour bersama The Titans dan Peterpan, Andika menanggapinya dengan diplomatis. Tidak membenarkan tapi tidak juga menyangkal. “Kita liat aja nanti!”.

Apakah pertanda Andika dan Indra bakal sepanggung lagi dengan Ariel cs? Apakah konser akbar The Titans dan Peterpan akan terlaksana? Seperti jawaban Andika, kita liat saja nanti.

Jadwal tour 'Tali Jagat Music Road Show with The Titans'
2 Juni – Taman Blambangan, Banyuwangi
3 Juni – Lapangan Kanjuruhan, Malang
4 Juni – Alun Alun Probolinggo
5 Juni – Lapangan Sukorejo Jember
6 Juni – Taman Krida Budaya, Malang

RONALD SURAPRADJA, SEKALI KERITING TETAP KERITING

2009-05-15T17:14:00.007+07:00

"Sekali keriting tetap keriting coy....," begitu teriak Ronald Surapradja. Emosional memang, tapi itulah ekspresi cowok pelantun lagu-lagu disko ini ketika merubah tatanan rambutnya kembali seperti sedia kala. "Hoki gue kayaknya ada di rambut keriting," katanya.

Ronald kemudian bercerita bahwa dulu dia rela merubah dandanan dari rambut keriting yang sudah jadi trade-marknya kemudian beralih ke rambut lurus bersasak, semua itu demi membangun image baru sebagai penyanyi lagu-lagu disko tahun 80-an.
"Tapi ternyata peruntungan gue gak ada di rambut lurus," ungkap Ronald. Album debutnya "Ronaldisko" ternyata tak direspon bagus oleh pasar walau tiga single yang dilempar sempet menjadi primadona radio-radio tanah air.

Sekadar mengingat, album "Ronaldisko" yang rilis setahun silam berhasil melepas 3 single masing-masing "Maya", "Rindu Rindu", dan "Penakluk Wanita".

Kekecewaan Ronald atas album debutnya tak membuat bintang Extravaganza ini ciut nyali sebagai penyanyi. Dia bahkan kembali masuk studio mempersiapkan album kedua.
"Konsep album kedua gue bakal gila. Lagu-lagunya bertolak belakang dengan album pertama. Image gue akan lebih gila lagi dan total berubah," ungkapnya seusai make-over tatanan rambut kembali ke keriting.

"Sekarang gue kembali keriting lagi tapi dengan style yang agak beda. Gak keriting bulet lagi kayak dulu ketika gue jadi trend-setter untuk sesama artis ibukota seperti Giring Nidji dan Bang Haji Rhoma Irama hehehehe," kata Ronald, ngocol.

So, kita tunggu aja akan seperti apa Ronald Surapradja dialbum keduanya. Sekali keriting tetap keriting. (opa)

ZIGAZ, Ketika Persahabatan Berbuah Cinta

2009-05-15T13:40:00.005+07:00

PRESS RELEASE
Zigaz adalah sebuah awal dan akhir perjalanan dari 5 personilnya. Rama, Azis, Randy, Ebi dan Zian yang sudah menjalani karir dalam musik selama hidup, Zigaz telah mengikat mereka dalam sebuah batasan pertemanan, dan juga musik.

Nama Zigaz sendiri diawali dan diakhiri dengan huruf akhir dari alfabet, Z, mengisyaratkan bahwa ini memang perjalanan akhir mereka dalam dunia musik, inilah naungan mereka dalam berkarya seni. Sedangkan kata iga sendiri mewakili sebuah simbol penting dalam sebuah tubuh manusia, sebagai unsur penting dalam kerangka yang mendasari tulang manusia. Dengan makna tersebut,kelima anak muda ini berharap agar Zigaz menjadi naungan mereka berkarya yang bisa diperhitungkan oleh khalayak. Kelima personil Zigaz mulai mengikrarkan nama ini pada tanggal 19 Juni 2006.

Meskipun terbilang masih cukup muda, usia band ini, tapi pengalaman masing-masing personil yang tidak bisa diremehkan membuat Zigaz terasa matang dalam pengolahan sound, lirik, aransemen, dan juga skill.

Walaupun mengambil referensi dari musik poprock tahun ‘80 dan ‘90an akhir, Zigaz tetap bisa mengadaptasikan musiknya dengan selera pasar yang termutakhir. Mereka mengaku sangat terinspirasi oleh Collective Soul, Audioslave, Aerosmith, The Police, Queen, dan juga Arkarna. Dari influences tadi, Randy sang gitaris yang paling banyak melahirkan lirik-lirik berbahaya, sehingga bahasa Indonesia pun terasa sangat menyatu dengan melodi-melodi yang Zigaz ciptakan. Aziz yang juga gitaris utama Zigaz tidak kalah menyumbangkan harmoni-harmoni gitar yang terasa kasar tetapi berkarakter. Sementara dari barisan nada bass, Eby juga berperan melahirkan beberapa lagu dalam album ini.

Pemilihan rangkaian nada-nada rendahnya berhasil membuat lagu-lagu Zigaz bercirikan musik rock, dan juga catchy seperti musik pop. Rama yang menjaga beat dalam band ini tidak bisa diremehkan. Walaupun secara fisik dia terlihat lebih babyface dibandingkan yang lain, tapi siapapun yang melihat, akan merasa tertipu saat melihat Rama memainkan set drumnya.

Dan yang paling memberikan warna dari Zigaz adalah Zian, sang vokalis. Karakter suara yang dihasilkan oleh pita suaranya bisa disejajarkan dengan deretan vokalis-vokalis band papan atas yang sudah merajai belantika musik Indonesia.

SAHABAT JADI CINTA terpilih menjadi single pertama dari album Zigaz pertama bertajukkan ZIGAZ. Single ini pun terpilih setelah pertumpahan peluh dan darah yang sangat panjang. Terpilihnya single ini karena diharapkan bisa mewakili nafas Zigaz yang penuh semangat.

Zigaz berharap bukan hanya bisa eksis di album ini saja,tapi juga bisa bertahan dan memberikan bagian dalam evolusi musik Indonesia.

THE DANCE COMPANY , Empat Vokalis Dalam Satu Band

2009-05-12T12:10:00.008+07:00

PRESS, please RELEASE this...

Tidak pernah terbayangkan sebelumnya, 4 orang vokalis dari latar belakang yang berbeda, dari aliran musik yang berbeda, bisa berada dalam sebuah band dan memberikan gairah musik yang segar dan berbeda..Coba Kau Bayangkan ..
4 orang yang datang dengan membawa karakter masing masing tapi dengan tujuan yang sama, bersenang senang dalam bermusik…mereka adalah

THE DANCE COMPANY
MBOT, BEBE,RIYO dan WEGA sepakat untuk memberikan yang terbaik untuk musik Indonesia, di tengah berbagai gempuran musik yang nyaris seragam dari pendatang pendatang baru di Indonesia..

RIYO hadir sebagai lead vocal yang bisa menjadi ujung tombak yang handal, baik dalam rekaman maupun di panggung. BEBE memegang peranan dalam memberikan harmony dengan permainan gitarnya, WEGA menjadi dasar yang kokoh memainkan nada nada bawah Bass electric, dan disempurnakan dengan penjaga irama, MBOT pada drum.
You can Say What You Say, bahwa mereka adalah vokalis, tapi mereka menemukan peran baru dalam album ini, yaitu mengisi instrument musiknya, mixing, foto bahkan sampai men-disain covernya. Hal yang tentunya sangat langka dilakukan di Indonesia.
Berawal dari pertemuan mereka dalam suatu acara tentang perubahan iklim, di Bali tahun 2007, muncul sebuah ide untuk bisa berkolaborasi dalam suatu karya musik. Ditemani iklim pulau Dewata yang sangat kreatif dan ber Modal Cinta, akhirnya mereka berhasil menciptakan dua buah lagu yang menjadi cikal bakal band ini..

Nama THE DANCE COMPANY itu sendiri ditemukan secara tidak sengaja, ketika mereka sedang menumpangi bis yang membawa mereka menuju tempat acara di Bali, mereka melewati sebuah toko yang bernama dance company, WEGA lalu berpikir bahwa kalo mereka jadi membuat band, maka nama the dance company akan menjadi nama yang lucu dan mengundang perhatian. Secara internal ,nama The Dance Company sendiri bisa juga diartikan teman berdansa atau teman untuk bersenang senang…sama seperti persahabatan mereka..

Tidak ada satu jenis aliran musikpun yang bisa membatasi mereka, karena mereka memang tidak memperdulikan itu..yang mereka pikirkan adalah bagaimana memberi sumbangan yang berarti untuk kejayaan musik Indonesia, dan memberikan pilihan yang segar untuk hiburan musik Indonesia. Tidak ada satu pihak pun yang menunggangi idealisme para Papa Rock n Roll ini, tidak juga perusahaan rekaman tempat mereka bernaung. Nagaswara diwakili oleh Pak Rahayu sebagai eksekutif produser, memberikan kebebasan 2009 % untuk membuat album ini. Bahkan kontrak rekaman mereka tidak dibayar dengan uang, tapi cukup dengan alat komunikasi saja…

If you think this is just a regular band project, then you’re So Far Away from being right…you are wrong wrong wrong. Band ini istimewa, unik dan luar biasa, karena bisa merubah seorang Nugie menjadi MBOT, Baim menjadi BEBE, Pongki Barata menjadi WEGA dan Ariyo Wahab menjadi RIYO untuk menjadi THE DANCE COMPANY atau tepatnya your dance company…

Selamat menikmati, bila kurang beritahu kami, bila puas beritahu teman..

MARVELLS LAGI BOHONG DI APRIL MOP

2009-04-22T02:02:00.002+07:00

Berbohong di April Mop ternyata juga dilakukan oleh band sekelas Marvells. Baru-baru ini mereka mengumbar kebohongan yang sangat berani. Tak tanggung-tanggung karena mereka berbohong didepan publik. Lantas seperti apa kebohongan Marvells?

Untungnya berbohong ala Marvells hanya terjadi dalam sebuah lagu. Ya, band asal Bandung ini merilis single debutan berjudul ”Lagi Bohong”. Lagu ini didaulat sebagai single pembuka dari album ketiga Marvells yang judulnya masih mereka rahasiakan dan akan segera rilis April ini.

Sedikit tentang Marvells, setelah sukses dengan debut ’Dari Dasar Dunia’ (2007) dan album kedua self-titled ‘Marvells’ (2008), serta mini album religi, band yang beranggotakan Yanna (vocal), Idea (gitar), Donny (bass), Guggie (gitar) dan Icom (drum) ini kembali hadir dengan album ketiganya yang akan diluncurkan di bulan April ini dibawah bendera SMM Records.

THE TITANS RILIS SINGLE KE-3 "DAPATKAH WAKTU"

2009-04-21T14:28:00.003+07:00

Laki-laki juga punya rasa tidak percaya diri, punya rasa gamang menghadapi kenyataan tentang apa yang dia bisa berikan kedepan untuk kekasihnya. Sebuah dilema laki-laki. Akhirnya jadi ngegantung, mau dilanjutin nggak pede, mau dilepas sayang karena udah dapat cewek yang terbaik. Lagu ini adalah pengungkapan hati laki-laki secara manusiawi. Tema ini yang ingin disampaikan Oni lewat lagunya “Dapatkah Waktu” yang didaulat sebagai single ke-3 dari album kedua 'Melayang Lagi'.

“Tema ini jarang diangkat kedalam lagu, karena mengungkapkan rasa tidak pede, atau rasa ketidakyakinan akan diri sendiri yang justru sangat dihindari oleh laki-laki. Tapi harus diakui kalo banyak laki-laki yang mengalami hal seperti ini. Justru lewat lagu ini gue pengen menunjukan bahwa laki-laki punya rasa kuatir yang manusiawi dalam menyikapi masa depan, apalagi terhadap kekasih yang terlalu baik. Lagu ini bercerita tentang laki-laki yang merasa nggak layak sebagai pendamping karena kekasihnya itu terlalu sempurna sebagai kekasih. Cowok yang tau dirilah, tapi bukan karena minder lo. Jadi semacam dilema buat si cowok, mau dilanjutin tapi merasa nggak pede, tapi mau dilepas ya sayang juga karena udah dapat yang terbaik hahahahaha. Jadi cerita lagu ini ngegantung aja, ni cewek mau dilepas aja atau mau dijalanin semampu cowoknya, tapi si cowok tetep nggak pede karena si cewek terlalu sempurna buat dia,” cerita Oni tentang lagu ciptaannya. “Lagu ini dibuat malam-malam, dirumah. Saat lagi berandai-andai aja jika aku yang ngalamin kejadian ini,” tambah Oni lagi.

Di album 'Melayang Lagi' ini The Titans sebelumnya sudah merilis lagu “Jangan Sakiti” sebagai single perdana kemudian tembang “Tanpamu” sebagai single kedua. Band yang digawangi Rizki (vokal), Andika (keyboard), Indra (bass), Oni (gitar), Imot (program), dan Tomtom (drum) ini kembali menunjukkan eksistensinya lewat lagu “Dapatkah Waktu” karya Oni. Videoklip lagu ini dibuat oleh Ricky FM sebagai sutradara dengan mengambil lokasi shooting di Komp perumahan Andalusia, Mangkubumi, Tasikmalaya. “Kita sengaja mengambil lokasi di Tasikmalaya sekalian refreshing karena udara di sini kan asri banget. Biar shooting nggak berasa capeknya,” kata Andika.

MUSIC FOR LIFE, SOLIDARITAS UNTUK SITU GINTUNG

2009-04-17T01:36:00.002+07:00

Acungkan dua jempol untuk solidaritas musisi tanah air. Terbukti dari acara Music For Life yang berlangsung semalam (15/4) di Hard Rock Cafe Jakarta. Berlangsung mulai jam 18.30 dan berakhir jam 01.30 esoknya. Acara yang bertujuan mulia untuk menggalang dana buat korban Situ Gintung itu berhasil dituntaskan dengan gemilang oleh gabungan band-band baik mereka sebagai pendatang baru maupun band-band mapan.

Tercatat mereka yang ikut berpartisipasi menyumbang talenta adalah KLa Project, Naif, The Titans, Maliq n d'Essentials, Drive, Steven n The Coconutez Trees, Pee Wee Gaskins, Lyla, Ariyo Wahab, Indonesian Idol All Stars. Caffeine, Baron n The soulemate, Ronaldisko, Garasi, Bella Shapira, Ten 2 Five, Marvells, Tiket, Tangga, Idealego Feat. beby Soebarja, Alexa, Jikunspain, Emmt Labib, PHD (Prisma Hema Dewi), Domino, Ussy Sulistiowati, Kunci, Melani Subono, Sandy Canester, Soul ID, Yacko, Ras Mohamad, dll. Tak ketinggalan nama-nama seperti VJ Daniel, VJ Ben, Arie Dagienkz, Melani Ricardo, Hilyani, Soraya Hylmi, Safira, Denddy Kunci,ikut meramaikan acara sebagai MC.

Ada beberapa kejutan menarik sepanjang acara seperti tampilnya reuni Plastik, band legendaris. Walau yang tampil hanya Ipang dan Aray, minus Didit, namun penampilan Plastik cukup menarik perhatian pengunjung. "band ini sudah sangat lama tidak tampil bersama," kata Bowo, penggemar Plastik yang seperti mendapatkan jackpot bisa menyaksikan secara tak terduga band pujaannya. Sementara Yacko lain lagi. Demi kesuksesan acara ini rapper cewek ini tetap memaksakan tampil walau tidak fit karena sedang hamil. Akibatnya Yacko pingsan selepas manggung.

Selain acara utama di dalam Hard Rock Cafe, acara Music for Life juga menggelar konsep ngamen di depan pintu HRC. Koridor Plasa EX lantas berubah menjadi ajang ngamen band-band yang cukup punya nama seperti Gribbs, Beage, Tahta, Anima, Zu, Kanda dll. Ajang ngamen ini ternyata menarik perhatian banyak orang yang lalu lalang di Plasa EX.

Slank yang gagal tampil karena sebagian personilnya berhalangan hadir, datang diwakili Abdee Negara. "Saya salut dengan solidaritas temen-temen musisi. Inilah yang bisa diberikan oleh seniman musik. Ini juga tanda bahwa musisi itu peka terhadap keadaan sosial. Yang paling cepat diberikan oleh musisi adalah talenta mereka dalam konser seperti ini," komentar Abdee.

Selain dihadiri para musisi dan artis ternama, para enterpreneur seperti Adri Subono, Emil Abeng, Remi Sutansyah juga hadir. (www.traxmagz.com)

SEBUAH ILUSI MENGGAPAI HARAPAN

2009-04-04T10:12:00.009+07:00

Press Release
Ketika persahabatan membawa tiga anak muda ini menyatu dalam sebuah ilusi yang sama, yakni berkarya dibidang musik, maka tak heran kalau dari sana lahir sebuah group band. Ketika itu Irfan (vokal), Bhyant (gitar), Alan (bass) dan Merry (keyboard) sepakat memberi nama band mereka ILUSI.”Musik bagi kami adalah kehidupan,” kata Irfan. ”Namun seiring waktu kadang kejenuhan menerpa kehidupan bermusik kami. Namun karena sebuah ilusi pula kami tetap bersama hingga kini. Walau kami terpaksa berpisah dengan Merry,” timpal Bhyant.

Ilusi sederhana yang memenuhi imajinasi ketiga musisi muda ini adalah menjadi bagian dari musisi-musisi lainnya dalam memperkaya khasanah musik tanah air. Usaha merealisasikan ilusi, mereka jalani dengan penuh perjuangan. Sejak berdiri pada 10 November 2005 di Bandung, mereka sudah melalui banyak suka duka. Namun tekad untuk menjadi musisi yang diakui, membuat mereka selalu giat berlatih. Hingga suatu ketika mereka dipinang Agaras Music.

Babak baru mulai dijalani ILUSI. Masuk studio pada April 2008, rekaman mereka selesaikan di bulan November. Album yang kemudian diberi judul ”HARAPAN” dirilis awal 2009 dengan 10 lagu hasil besutan Irfan. Lagu unggulan dari debut ILUSI ini adalah ”Jauh”,”Saat Dia Tak Disisiku” dan ”Inti Jiwa”.

Kisah perjalanan karir mereka dituangkan oleh Irfan dalam lirik-lirik yang menyentuh. Misalkan pada lagu ”Jauh” yang sangat memiliki nilai khusus bagi penciptanya karena didedikasikan buat orang-tuanya yang pergi untuk selamanya disaat ILUSI memulai proses rekaman.
Kisah cintapun tak lepas dari pengamatan Irfan. Semisal lagu ”Saat Dia Tak Disisiku Lagi” yang ditulis tahun 2007, bercerita tentang perasaan seseorang yang ditinggal kekasih, namun tak ada kesan cengeng dalam lagu itu. Karena dibawakan dengan nuasa rock serta tempo yang cukup cepat. Sementara”Inti Jiwa” merupakan lagu yang gampang didengar, tempo sedang, namun masih dalam balutan rock yang ental.

Masih ada lagu-lagu lain yang melengkapi perbendaharaan album ini seperti ”Harapan” yang dijadikan judul album, atau ”Antara Engkau dan Dirinya”, ”If U Go”, ”Saat Kumenangis”, ”Sadar”,” Kau Menghilang”, dan ”Berjalanlah Denganku”.

”Mudah-mudahan ilusi kami selama ini bisa tercapai, karya kami bisa diterima dengan baik,” demikian harapan ketiga anak muda kreatif ini akan album debut mereka ini.

Irfan, 26, vokalis sekaligus leader ILUSI lahir di Garut, besar di Cianjur, kuliah di UNPAD Bandung. Hobby mendengarkan Creed, Nirvana, Pearl Jam, U2 dll.
”Musik itu sama, cuma persepsi aja yang berbeda. Maka hargailah musik Indonesia, apapun itu jenisnya.”

Bhyant, 24, gitaris berasal dari Padang. MenguasaI berbagai instrument seperti drum, piano, namun sangat menyukai gitar. Suka dengan Dream Theatre, Guns n’Roses, Mr Big dll.
”Musik adalah inspirasi, sebuah media ungkapan perasaan seseorang yang dituangkan kedalam bentuk nada.”

Alan, 23, bassist ini lahir di Garut tapi besar di Cianjur. Berasal dari keluarga penggila musik mulai dari buyut, kakek, kedua orang tua, serta kakak dan adiknya. Dulunya sangat menyukai musik System of a Down.
”Kepuasan batin terbesar adalah ketika bisa mengkolaborasikan musik serta kehidupan. Musik adalah kehidupan.”

Artis : ILUSI
Personil : Irfan (vokal), Bhyant (gitar), Alan (bass)
Album : HARAPAN
Label : Agaras Music
Contact : Dedi 08122130112
Alamat : JL Cikutra 115E, lt.3 Bandung

PERJALANAN CINTA THE FAMOUS

2009-04-04T10:07:00.004+07:00

Press Release

Artis : THE FAMOUS
Album : Perjalanan Cinta
Produksi : SMM Records / iniopa management
Tak salah punya mimpi jadi orang terkenal. Makanya nama THE FAMOUS diusung sebagai sebuah magic-word dalam upaya mereka menembus dunia musik tanah air. Berangkat dari Manado sebagai langkah awal meniti karir, Regino Ivander Sompotan (Gino - vokal), Rommy Ekmon Mandey (Romi - kibor), Francis Mandey (Rensis - bass), Bryand Takaleluman (Ain- gitar)Benny Anthony (Beni - drum), kini coba menjajak dunia musik tanah air.

Perjalanan FAMOUS dimulai dengan membuat album sendiri dan diedarkan untuk pasar Sulawesi Utara, Gorontalo, hingga Sulewesi Tengah. Album bertajuk “PERJALANAN CINTA” sebagai debut rupanya mendapat tanggapan yang baik dari pencinta musik daerah itu. Buktinya lagu mereka bisa menjadi top-request di radio-radio lokal. Lagu single “Tak Mampu Aku” berhasil mencuri perhatian dan bisa menyaingi lagu-lagu dari band nasional.

Demi mencapai tingkat yang lebih luas, THE FAMOUS coba menawarkan lagu karya mereka sebagai perkenalan kepada radio-radio nasional. berharap karya mereka tak hanya bisa diterima di daerah mereka . Untuk itu THE FAMOUS memperkenalkan sebuah lagu pop berjudul “Tak Mampu Aku”. Lagu ini ada dalam track-list album “PERJALANAN CINTA”.

Debut album THE FAMOUS ini rekamannya sebagian dilakukan di Manado dan sebagian lagi di Studio Harry Anggoman Jakarta. Sementara mixing dan mastering dikerjakan oleh Giovani Guidi, .seorang sound-enginer asal Italia. Dengan kesederhanaan lagu pop yang di usung THE FAMOUS, mudah-mudahan bisa memberi warna di dunia musik tanah air.

Kode RBT “Tak Mampu Aku”
NSP TELKOMSEL , KODE LAGU 0610572 KIRIM KE 1212
I-RING INDOSAT, KODE LAGU TML4, KIRIM KE 808
XL RBT , KODE LAGU TML4, KIRIM KE 1818
FLEXITONE, KODE LAGU 0610572, KIRIM KE 1212
THREE RBT, KODE LAGU 0610572, KIRIM KE 1212
AXIS, 0610572, KIRIM KE 333
ESIA, KODE LAGU 0610572, KIRIM KE 888
FREN, KODE LAGU 171057200, KIRIM KE 2525

INFO:
Andre J.O Sumual
08161161874 / 081385566545
www.kabardariopa.com
Email: andre.sumual@gmail.com

THE TEMPER TRAP,,Band International Dengan Vokalis asli Indonesia

2009-03-19T17:51:00.002+07:00

Apa yang spesial dari band asal Melbourne Australia ini? Selain karir yang mulai naik daun, The Temper Trap punya vokalis orang Indonesia asli.

KHUSUSNYA bagi orang Indonesia, tentunya nama The Temper Trap sepertinya harus diberi perhatian khusus, pasalnya band yang telah terbentuk sejak tahun 2005 ini memiliki pentolan seorang Indonesian sejati. Sang gitaris sekaligus vokalis asal Indonesia yang bernama Dougy Mandagi ini ditemani tiga orang Aussy lainnya yaitu Jonny Aherne [Bass], Lorenzo Silitto [Lead gitar, synth] dan Toby Dundas [Drums] sepertinya sedang mendapat perhatian khusus di mata para penikmat musik Inggris.

Berawal dari pentas yang mampu menyedot banyak massa di Musexpo, London. Mereka telah menelurkan 2 buah EP diantaranya Self-titled [2006] dan Sweet Disposition [2008]. Kabarnya kini mereka sedang mengurung diri di studio untuk mempersiapkan debut album yang diproduseri oleh Jim Abbiss [Arctic Monkeys, Adele, Kasabian, Sneaker Pimps] lewat Infectious Records untuk UK dan label milik seorang musik entrepreneur legendaris ex-Mushroom Records, Michael Gudinski, Liberation Music untuk Australia. Kabarnya lagi single pertama “Science Of Fear” akan rilis pada tanggal 20 April 2009 dan The Temper Trap langsung menuju Amerika untuk promo-tour.

Mencampuradukkan kegelapan dengan kilauan cahaya, kepedihan dan kesenangan seperti layaknya realita hidup. Dan The Temper Trap akan selalu siap untuk berbagi pengalaman serta pembelajaran dibalik sound atmospheric-nya yang tercipta. Congrats and keep watching them at www.thetempertrap.com for further information.(alvin from Trax Magz)

ARIYO WAHAB: KEMBALINYA SI ANAK HILANG

2009-02-25T02:26:00.005+07:00

PRESS RELEASE

Artist : Ariyo Wahab (solo)
Album : Single
Genre : POP/ROCK
Produksi : SMM (Suara Mega Mandiri)

Menyebut nama Ariyo Wahab tak ubahnya memutar waktu 5 tahun ke belakang, dimana tahun 2002 – 2003 merupakan masa keemasan Ariyo sebagai seorang penyanyi. Pada kurun waktu itulah, berbekal sebuah album solo perdana berjudul DUNIA>mimpi dan single hits "Sepenuh Hati" dari soundtrack film Andai Ia Tahu, Ariyo wira-wiri di jajaran teratas tangga lagu sejumlah radio kota-kota besar tanah air.

Jika di ranah musik nama Ariyo Wahab kemudian surut tetapi tidak begitu halnya di dunia akting. Berawal dari film musikal berjudul Biarkan Bintang Menari (2003), pria bertampang baby face ini sibuk berakting di sejumlah film termasuk film terbaru berjudul King (2009).

Setelah lama vakum dari dunia tarik suara Ariyo Wahab kembali merilis singel terbaru berjudul "Sorry" karya Dewiq. Lagu ini seakan menjadi kunci bagi Ariyo Wahab memasuki kembali rumah musik yang telah lama ditinggalkan. Dengan kemasan tempo up beat dan lirik yang sangat lugas, Sorry merepresentasikan sosok Ariyo dalam dimensi musik kekinian dan lebih fresh, tanpa mengubah karakter vokalnya yang khas.
- www.ariyowahab.com -

DISCOGRAPHY :

Album :
1. DUNIA>mimpi (Hits : Kucinta Caramu) - 2002
2. Live & Let Live (Hits : Matahari Pagi) - 2002

Soundtrack :
1. Ost. Andai Ia Tahu (Hits : Sepenuh Hati) – 2002
2. Ost. Biarkan Bintang Menari (Hits : Biarkan Bintang Menari – Duet dengan Dea MIrella) – 2003
3. Theme Song Film Maskot (Single : Perjalanan) – 2006
4. Theme Song Film Lantai 13 (Single : Dunia Tak Nyata) – 2007

Singles :
1. Sorry - 2009

FILMOGRAPHY :

Film :
1. Biarkan bintang menari (2003)
2. Maskot(2005)
3. Lantai 13 (2006)
4. Planet mars (2008)
5. L.o.v.e (2008)
6. King (2009)

FTV :
1. Juli dibulan Juni (2004),
2. Sebatas aku mampu (2005)
3. Memetik Bintang (2008)

LESEHAN MUSIK present: LESMUS MUSICAL

2009-02-25T01:30:00.001+07:00

"Lesehan Musik" Presents:

LESMUS MUSICAL
Planet Hollywood
Rabu, 25 Feb 2009
Door open @18.00 WIB

FDC: Rp. 50.000;
Incld. 1st drink (softdrink/ draught beer) & charity

The bands:
Sabilla
Heyho
MadMorron
Pee Wee Gaskins
Ariyo
Kuburan
The Nunung CS
Bambang Sindikat
Morning blue
Mocca

Also performing:
Magician from Trilogy Magic
Sensual Desire

MC: Lia Atmadjaja-Tahalele and Aldo Sianturi and Billy CuMee

Dresscode: highschool uniform
And get a bestdress prize!

Be there!

SOUL ID JADI MAFIA TAHUN 20-AN

2009-02-18T14:55:00.005+07:00

Berlokasi di Kama Sutra - Crowne Plaza Hotel Jakarta, syuting berlangsung mulai jam 7 pagi hingga jam 7 malem. Kama Sutra dengan interior disainnya yg elegan, dirasa cocok banget oleh Ferri (sutradara) untuk menggambarkan suasana CLUB ala gangster Itali tahun 20-an.

Videoklip ini bercerita tentang Miss Jaydee yang ditaksir oleh Volland. Miss Jaydee punya dua sahabat Tabib Qiu dan Drusteelo. Mereka adalah pengunjung tetap sebuah Club ala gangster Itali tahun 20-an. Tabib Qiu tidak terima sahabatnya digoda, sehingga harus terjadi perkelahian dengan Volland.

Pagi hari hingga jam 12 siang, pengambilan gambar khusus difokuskan ke Soul ID nya untuk take beberapa angle, mulai dari gaya mereka yg tetap HIPHOP sampai dandanan ala MAFIA ala 20an.

Siang hari ada kejutan! Craig Waiver, seorang produser musik RnB dari America, yg menjalin pertemanan via Facebook, datang ke lokasi syuting. Kebetulan dia ada di Jakarta sejak 14Feb08 dan selalu memantau jadwal2 Soul ID via Facebook dan status para personil.

Semula Craig hanya ingin kasih support jalannya syuting, namun ketika ditawarkan untuk jadi CAMEO, Craig tak keberatan, bahkan menerima dengan antusias.

Siang ke sore hari, adegan-adegan seru mulai diambil. Tabib Qiu terlihat serius ketika harus melakukan fighting dengan Volland Humonggio (aktor laga yg jadi tokoh di film layar lebar Sang Dewi). Volland menunjukkan kehebatan Capoeira-nya dengan tendangan dan loncatan2nya meskipun di scene ini dia harus kalah oleh Tabib Qiu.

Scene akhir yang tak kalah serunya adalah ketika RAN (Rayi Asta Nino) hadir di CLUB ala GANGSTER itu, dan berdandan ala mafia abesss. Mereka begitu bersemangat, terlihat dengan kostum pribadi yg mreka kenakan (niat abessss). Dan Asta, personil RAN yg seharusnya masih 'bed rest' karena sedang sakit LEVER, memohon kepada managernya untuk tetap hadir dan ikutan syuting (thx Asta, we appreciate u so much!).

A tough beautiful lady, Melanie Subono, juga hadir sore hari itu. Berdandan cantik dengan topi ala 20an, dia bersedia berperan di CLUB ala GANGSTER itu, digoda oleh CRAIG WAIVER, tak menggubris dan meninggalkannya.

"Terima kasih buat semua teman2 yang mendukung jalannya shooting ini. Tanpa kalian, syuting ini tidak akan menjadi SESUATU," komen Miss Jaydee seusai pengambilan gambar.

Nantikan Video Clip INGIN DICINTA di TV nasional Maret mendatang!

THE FAMOUS TAMPIL @ HAI ONLINE MINIMUM STAGE

2009-02-14T15:17:00.004+07:00

Kamis ,12 Feb lalu merupakan hari bersejarah buat The Famous. Pasalnya, untuk pertama kali Gino, Ain, Francis, Rommy dan Benny tampil didepan penonton Jakarta. Bahkan panggung Minimum Stage Hai Online ini menjadi panggung pertama The Famous diluar Manado. Walau bukan sebuah konser besar tapi acara ini tak bisa dianggap remeh karena diselenggarakan oleh Majalah HAI yang merupakan salah satu majalah nomor satu di tanah air. Penontonyapun adalah para wartawan, pengamat musik serta para musisi senior.

Dalam acara Minimum Stage #6 ini The Famous tampil sepanggung bersama Mass Romantic, Overload Romance, dan Sandy Canester. Gino cs tampil sebagai pengisi acara ketiga sebelum Sandy dengan penampilan yang cukup memikat pengunjung sore itu. “Ini penampilan pertama kami diluar Manado, terima kasih buat Hai Online,” kata Gino sebelum memulai aksi pentas mereka. The Famous membawakan enam lagu berturut yaitu “Cintamu Palsu”, “Bintang”, “Sedih”, “Hukuman Cinta”, “Tak Mampu Aku”, dan “Usai”. Aplaus cukup meriah berhasil didapat dari penonton.

Walau masih terlihat agak sedikit grogi dan mengalami kendala bahasa dan dialek namun pnampilan The Famous cukup memikat. Sesuai konsep acara Minimum Stage; dengan alat minimum menghasilkan penampilan yang maximum. The Famous berhasil melalui ujian pertama di luar kandangnya.

“Ya kami senang bisa tampil di acara ini. Walau agak sedikit grogi tapi kami akhirnya bisa mengatasi dan tampil dengan tenang,” ungkap Gino seusai pentas.

DALAM SEHARI THE FAMOUS MENUNTASKAN DUA VIDEO-KLIP

2009-02-10T19:25:00.005+07:00

Buat band daerah seperti The Famous pengalaman shooting video-klip di ibukota jadi sesuatu yang sangat berarti. Dengan membuat video-klip di Jakarta mereka merasa sudah melangkah dengan benar untuk menjadi band nasional, tak cuma sekadar band yang populer di daerah.

Dan Sabtu, 7 Februari lalu Gino (vokal), Rommy (kibor), Francis (bas), Ain (gitar) dan Benny (dram) berhasil melewati hari yang sangat meletihkan, namun berlangsung dengan gembira. Hari itu, The Famous berhasil menyelesaikan 2 video-klip sekaligus yaitu untuk lagu “Tak Mampu Aku” dan “Hukuman Cinta”. Kedua lagu itu dipilih sebagai dua single awal yang diangkat dari album ‘Perjalanan Cinta’.

“Untuk memanfaatkan waktu kami yang singkat di Jakarta, kami membuat dua video-klip sekaligus,” jelas Gino.. Masih kata vokalis berusia 22 tahun ini, untungnya semangat mereka sangat-sangat prima walau fisik agak lemas karena belum tidur menyelesaikan mixing.
“Kita baru selesai mixing jam empat subuh, pulang ke hotel jam lima dan sudah stand by di lokasi shooting jam enam pagi.. Shooting sendiri berlangsung dari jam delapan pagi hingga jam sebelas malam. Hari yang sangat melelahkan,” tambah Gino.

Namun tekad mengalahkan semua keletihan. The Famous berhasil melewati kerja keras ini dengan sukses.
“Ini bagian dari tapak langkah kami menggapai mimpi. Ini sangat berarti buat kami, karena ini jadi bukti kami terhadap teman, saudara, orangtua, keluarga di Manado yang sudah mendorong kami untuk maju,” kata Rommy..
“Walau ini baru langskah awal, tapi ini sangat berarti. Karena setiap langkah untuk mencapai mimpi adalah sangat penting buat kami,” jelas kibordis cucu penemu alat musik Kolintang ini.

Shooting video-klip sendiri berlangsung di daerah Tebet, Jakarta, tepatnya di Studio Tigabelas, dengan dipandu Pasha sutradara muda berbakat yang mengerjakan video-klip “Boogie Time” dari Soul Id.. Kebetulan yang juga membanggakan ketika sosok yang menjadi fashion stylist dan make-up buat The Famous adalah Miss Jaydee dari Soul Id.
Konsep dua video-klip The Famous merupakan perpaduan antara dunia nyata dan animasi. “Tak Mampu Aku” menggambarkan seorang cowok yang sangat mencintai kekasihnya hingga tak mampu hidup tanpa wanita pujaannya. Gambar dipadukan dengan animasi tulisan tangan dari sang pujaan hati.

Sementara lagu “Hukuman Cinta” menggambarkan seorang pria yang merasa terhukum karena sangat mencintai namun cintanya tak pernah kembali. Gino memerankan pria yang dipasung. Dari balik pasungan dia melihat orang yang dicintainya bermesraan dengan orang lain. “Hukuman ini bener-bener menyiksa. Hampir satu jam dalam pasungan ternyata saya bener-bener marasakan bagaimana hukuman itu…..sampai kena tikus-tikus (kram-bahasa Manado),” canda Gino.

ERWIN KEMBALI!!!

2009-02-07T00:16:00.005+07:00

Dalam daftar vokalis dengan aksi panggung fantastis, salah satu nama yang tak bisa dilupakan adalah Erwin Haryadi. Bersama Dr Pm namanya mencuat sebagai vokalis dengan aksi pentas fenomenal.

Setelah tak aktif karena mengundurkan diri dari band Dr Pm --yang juga akhirnya melempem hingga bubar setelah ditinggal Erwin--, Erwin kemudian Sempat menelurkan album solo dengan nickname Erwin Moron.inc,kemudian mendirikan band bernama Freakyfamous dan merilis album secara indie.

Erwin juga terlibat dalam banyak aktifitas dunia seni bawah tanah, semisal menjadi clothing-designer, menerbitkan majalah, hingga menjadi event organizer.
"Dulu setelah lepas dari Dr Pm, gue coba turun gunung kembali ke akar yaitu indie scene. Tapi ternyata susah banget untuk kembali bergaul karena gue dianggap sebagai produk kapitalis yang kala itu menjadi musuh besar anak indie. Akhirnya dalamrangka partisipasi dalam dunia bawa tanah, gue harus gerilya sendiri bikin kegiatan," cerita Erwin.

Tapi ternyata panggilan bernyanyi tetap tak bisa tanggal dari jiwanya. Sekali terkontaminasi, darah musikalitas tak pernah bisa hilang lagi. tetap mengalir dan membangkitkan rasa penasaran, mungkin begitu yang terjadi dengan Erwin.

Dan Erwin akhirnya siap kembali! Dengan band baru bentukannya MADMORON, Erwin coba kembali menjajah panggung yang dulu pernah begitu akrab dikuasainya.
"Gue sekarang main sesuai jiwa gue, rock n roll," katanya tentang Madmoron.

Kegiatan Madmoron sendiri sekarang selain manggung-manggung kecil sebagai pemanasan, juga sibuk menyelesaikan proses produksi debut albumnya yang akan segera rilis. So buat penggemar Erwin, siap-siap untuk kembali menikmati aksi yang bisa membangkitkan kembali roh kebebasan dalam dunia panggung rock n roll. Erwin kembali!!

INGIN DICINTA OLEH SOUL ID? LET'S CHECK THIS OUT!!

2009-02-01T20:16:00.005+07:00

Hari gini cara penjualan lagu single ternyata cukup menjadi alternative yang baik buat artis musisi indie. Ini sudah dibuktikan oleh SOUL ID. Group hip-hop R&B asal Jakarta ini sukses menggebrak pasar musik tanah air dengan single "Boogie Time".

"Walau masih banyak kekurangan namun dengan merilis single seperti Boogie Time rupanya banyak manfaatnya buat group indie seperti kami," kata Drusteelo.
"Kekurangannya adalah ternyata banyak yang mencari lagu Boogie Time dalam format fisik misal CD atau kaset," tambahnya.

Sukses "Boogie Time" yang melejit di chart-chart radio dan TV tanah air menambah pede SOUL ID untuk kembali merilis single berikutnya. Kali ini mereka melempar lagu bertajuk "Ingin Dicinta".

Lagu berlirik cinta ini rupanya sengaja dirilis bertepatan dengan hari kasih sayang Valentine. Menurut Tabib Qiu, lagu yang diproduseri oleh Wizzow (Batik Tribe) ini bukanlah lagu cinta biasa.

"Setelah Boogie Time yang bernuansa disko era 70an, kali ini kami mengajak ke dunia yang lebih familiar. Racikan kali ini adalah perpaduan dari hentakan R&B masa kini, dibumbui synthesizer, dicampur sedikit reggae dan diselimuti oleh lirik khas Soul ID," Tabib Qiu menjelaskan.

Lagu "Ingin Dicinta" ini merupakan bagian dari rangkaian single yang bakalan masuk kedalam album parade single 'Like Love Life' yang akan dirilis pada tanggal 09-09-09.

SEMUA INI SENDIRI: ALBUM PEMBUKTIAN FIVE MINUTES

2009-01-30T13:36:00.004+07:00

Akhir Januari 2009 Five Minutes (FM) meluncurkan album ketujuh bertajuk ‘Semua Ini Sendiri’ dengan mengandalkan single pertama “Semakin Ku Kejar Semakin kau Jauh (SKSJ)”.

Bagi pencinta musik Indonesia, mendengar nama Five Minutes pasti melayangkan angan ke era media 90-an dimana sebuah band pop yang sangat popular dengan kostum sarung sebagai trade-mark. Tak salah, karena FM yang baru merilis album ini memanglah transformasi dari band sarungan itu. Namun yang bersisa dari formasi lama hanyalah kibordis Ricky.

Tahun 1995 FM merilis album perdana mereka ‘Five Minutes I’ \yang melahirkan lagu hits sepanjang masa “Selamat Tinggal”. Debut album ini ternyata sangat meledak di era itu. Kesuksesan album ini menghantar FM tercatat sebagai salah satu band Indonesia pertama yang membuat video-klip di luar negeri (Australia) untuk lagu “Ouw” yang terdapat di album sophomore mereka berjudul sama ‘Ouw’ yang rilis 1997.

Ricky FM sebagai founder Five Minutes adalah benteng pertahanan terakhir band ini. Setelah FM vakum Ricky sempat aktif sebagai kibordis Ari Lasso Band. Namun panggilan jiwa akhirnya membawanya membangun kembali Five Minutes. Tahun 2007 dengan formasi baru merilis ‘Rockmantic’ yang tak cukup menggebrak lewat single “Bertahan”. Album ini menjadi perkenalan line-up baru dari FM yaitu Ricky FM (kibord /program), Richie (vocal), Irul (gitar), Aria (drum), dan Drie (bass).
“Kesulitan terbesar ketika membangun kembali FM adalah menghapus imej sebagai band sarungan,” ungkap Ricky.

Dan kini, album teranyar “Semua Ini Sendiri” menjadi pembuktian kalau FM yang sekarang sangat berbeda dengan FM jaman sarungan. Single pertama “Semakin Ku Kejar Semakin Kau Jauh” menohok chart radio dan TV tanah air. Pembuktian eksistensi FM bukan hanya dalam penciptaan lagu yang berwarna kini tanpa menghilangkan ciri khas FM, tapi juga dalam sisi kreatif lainya. Seluruh proses produksi mulai dari recording, mixing, mastering, konsep foto, design cover dan pembuatan video-klip dikerjakan sendiri oleh seluruh personil FM.
“Mudah-mudahan ini berhasil menjadi pembuktian FM untuk mengukuhkan nama di dunia musik Indonesia, setelah 13 tahun berkarya,” harapan Ricky yang diamini personil lainnya. (opa)

THE TITANS OUTBOND BERSAMA TITANIUM

2009-01-29T19:32:00.002+07:00

The Titans termasuk salah satu band yang paling banyak buat kegiatan dengan fansnya. Mulai dari peresmian cabang Titanium di beberapa kota besar, hingga jumpa fans.
“Kita sering ngumpul bareng Titanium baik yang resmi maupun yang santai. Kita selalu berusaha meluangkan waktu bertemu Titanium di kota mana tempat kita konser,” kata Andika, kibordis yang sangat intens menata fans club ini.

Barau-baru ini, ditengah kesibukan mereka promo single kedua “Tanpamu”, The Titans meluangkan waktu untuk outbond bersama Titanium. Tempat yang dipilih adalah Bumi Perkemahan Rancaupas, Ciwidey.
“Daerahnya enak buat merenung, berbaur dengan alam, dan yang pasti bisa mempererat persahabatan antar sesama Titanium dan The Titans,” bilang Imot.

Acara yang berlangsung selama 2 hari tanggal 25 dan 26 Januari itu kegiatannya dimulai dengan kumpul di basecamp Jl Gandapura 73. Tepat jam 7 pagi rombongan berangkat dari basecamp menuju Ciwidey. Tujuan pertama adalah Kawah Putih, sarana pariwisata yang masih berada di daerah Ciwidey, tak jauh dari Bumi Perkemahan Ranca Upas.

Sayangnya, kegiatan di Kawah Putih tidak berlangsung lama karena lokasi pariwisata yang sangat padat pengunjung karena libur panjang itu mendadak riuh kedatangan Rizki cs. Jadi deh jumpa fans mendadak. Untuk menjaga hal-hal yang tidak diinginkan akhirnya rombongan berpindah lokasi menuju area perkemahan.

Kebersamaan para Titanium yang terdiri dari perwakilan dari Surabaya, Jogjakarta, bandung dan Jakarta ini terlihat sangat-sangat erat. Mereka bahu membahu mendirikan tenda bersama Rizki, Andika, Indra, Imot, Oni dan Tomtom.
“Seru banget. Kita jadi tau bagaimana anak-anak The Titans ternyata ramah dan suka menolong. Itu semua bisa keliatan dalam acara seperti ini. Jadi kita berkumpul bersama mereka bukan sebagai rock-star tapi sebagai teman. Kita jadi tau keseharian mereka,” kata Patty, Titanium dari Jogja.

Menjelang malam, ditengah dinginnya udara Rancaupas, ditingkah siraman hujan serta kabut yang menutupi bukit-bukit disekeliling tenda, tali persaudaraan semakin kencang mengikat sesama Titanium. Terlihat ada yang benerin tenda karena hujan deras dan terpaan angin, ada yang masak, yang lain bersenda gurau. Malam hari acara diisi dengan tukar kado sesama peserta, games, dan api unggun.

Esok pagi acara games berlanjut, kali ini di lapangan penuh embun. tak terlihat rasa letih dari para peserta. Padahal malamnya mereka berkutat dengan dinginnya alam pegunungan Ciwidey. Tak ketinggalan adalah memetik strawberry, tepatnya lomba beli strawberry. Buah merah rasa asam manis ini memang jadi buah unggulan sebagai daya tarik pariwisata daerah ini.

“Sebetulnya inti dari kegiatan ini adalah kebersamaan. Baik kebersamaan anatar kami berenam The Titans, juga kebersamaan sesama Titanium, dan lebih indah lagi adalah kebersamaan semua. Kita rencana akan menjadikan ini agenda tahunan The Titans,” ungkap Tomtom sesaat sebelum berkemas pulang.

THE FAMOUS SIAP MERAMBAH JAKARTA

2009-01-26T23:36:00.002+07:00

Setelah merilis debut single secara nasional, The Famous telah siap menjumpai para penyuka mereka. Salah satu realisasinya adalah dengan membuat video-klip.

“Untuk mewujudkan cita-cita ini, kami siap melangkah menuju Jakarta. Rencananya kalau tak ada halangan, tanggal 7 Februari nanti kami akan membuat video-klip The Famous di Jakarta,” bilang Gino lewat sambungan telepon dari Manado.

The Famous baru-baru ini merilis debut single mereka “Tak Mampu Aku” dari album perdana ‘Perjalanan Cinta’. Seperti banyak band daerah sebelumnya, jika ingin menembus industri musik secara nasional mau tak mau mereka harus tinggal di ibukota untuk menjalani banyak promosi.

Apakah The Famous sudah siap? “Kami seratus persen sudah siap,bahkan siap tinggal dan merambah Jakarta,” tambah Gino, yakin.
Masih menurut Gino, band asal Manado ini rencana akan membuat dua video-klip sekaligus selama melawat ke Jakarta. Dua klip itu adalah debut single “Tak Mampu Aku” dan second single nanti “Hukuman Cinta”.

“Kami masih ingin belajar banyak. Jakarta adalah gudang ilmu untuk kami merealisasikan di daerah. Mudah-mudahan perjalanan kami tak hanya sampai Jakarta. Masih panjang perjuangan kami,” tandas vokalis bernama lengkap Regino Ivander Sompotan ini mengakhiri obrolan. (opa)

The Famous:
www.reverbnation.com/thefamousband
http://amp.channelv.com/thefamous